Panamá.- El cantante español Alejandro Sanz afirmó este lunes en Panamá que no ve la posibilidad de que en el cierre de su gira por América Latina, en Venezuela, se produzca un encuentro y una charla con el presidente venezolano, Hugo Chávez.
De acuerdo con información de la agencia Efe, el artista simplemente dijo: "No creo que pueda haber" esa conversación.
Confirmó adicionalmente las tres fechas de las presentaciones con las cerrará su tour "Paraíso" en Maracaibo, Valencia y Caracas. Mientras tanto, el artista, que este martes dará un concierto en Panamá, celebró que finalmente se aprobaran los permisos para sus conciertos en Venezuela, y desestimó que su tramitación se hubiera convertido en un asunto "traumático".
"Finalmente se ha dado y eso es lo más importante. Creo que es importante que la gente pueda trabajar libremente en los países, siempre que cumpla las condiciones", indicó.
Sanz ahora podrá entrar en Venezuela y cantar tras una serie de desencuentros con el presidente Hugo Chávez.
El cantante realizó unas declaraciones a un medio brasileño el pasado mes de mayo en las que afirmaba "odiar" a Chávez como "dictador que elimina a todo aquello que no le gusta".
En la misma publicación, Sanz acusó a supuestos seguidores chavistas de invadir, boicotear y suplantarle en el pasado en su red Twitter para publicar en su nombre comentarios fascistas.
Alejandro Sanz dijo que no podía dar muchos detalles de cómo se resolvió su visado, pero que la empresa promotora Evenpro Venezuela "hizo un trabajo importante" para obtenerla.
No obstante, aseguró que realmente nunca hubo una "prohibición expresa" para que no fuera a Venezuela, aunque sí había, agregó, "problemas". "Ponían problemas que difícilmente eran superables", dijo.
Añadió que se alegra mucho que todo se haya resuelto porque, afirmó: hay "mucha gente que quiere que vaya a hacer estos conciertos".
"No voy a Venezuela a provocar, ni voy a hablar de política, hablo de cosas que veo pero nunca de política", dijo.
"Lo que quiero es ir a cantar, eso es lo único que quiero hacer y eso es lo que voy a intentar hacer (...) sólo voy a cantar, no sé cuál es el problema de eso, no he encontrado ningún problema en esta ocasión y por lo visto ha sido todo fluido", recalcó.
Por otra parte, Sanz admitió su "fascinación" por la red social Twitter, porque le brinda la oportunidad de estar comunicado con miles de personas a miles de kilómetros de distancia y con sus seguidores.
"Me parece bonito que la gente se pueda comunicar tan rápido y de una forma tan directa y tan escueta (...) pero de algún modo esto también es pues una criba para los charlatanes", expresó.
El artista español, que se presentó en San Jose el 6 de noviembre pasado, partirá hacia Venezuela luego de su concierto de Panamá.
El Universal.com
martes, 9 de noviembre de 2010
Alejandro Sanz no cree que pueda encontrarse con Hugo Chávez
lunes, 8 de noviembre de 2010
Lady Gaga se coronó como la reina de los premios europeos MTV
Nombrada princesa de la música el pasado año en Berlín, la controvertida Lady Gaga fue coronada el pasado domingo reina de los premios europeos del canal de televisión MTV al alzarse con tres de los cuatro galardones a los que aspiraba en una gala que convirtió a Madrid en capital de la música.
Mejor artista pop, mejor artista femenina y mejor canción por 'Bad romance' fueron los premios que los espectadores de MTV otorgaron a esta artista, que le arrebató el trono a su gran rival de la noche y compatriota Katy Perry, quien tuvo que conformarse con la distinción de mejor vídeo por 'California Gurls'.
Precisamente Perry fue una de las encargadas de llevar la música de esta edición de los EMA's más allá del recinto del evento hasta un escenario al aire libre situado en pleno centro de la ciudad. Una vez terminada esta actuación, Perry recibió su premio de manos del español David Bisbal y se lo dedicó "al mejor público de Europa".
La designación de Madrid como sede de la gala dio al evento un indudable sabor español. Así, la presentadora y actriz Eva Longoria, que recordó sus raíces asturianas y saludó a la audiencia con un "hola, ¿qué tal?", se embutió dentro de un enorme disfraz de jamón ibérico, parodiando el ya célebre traje de carne de Lady Gaga.
Asimismo, la colombiana Shakira -muy vinculada con la ciudad- fue la encargada de abrir fuego ante las 8.000 personas que llenaban el recinto de la gala, interpretando 'Loca' y 'Waka waka', un guiño a la victoria española en Sudáfrica, que remachó una Longoria vestida de rojo gritando "¡España ganó la Copa del Mundo!".
El turno de los ganadores lo abrió la joven Ke$ha, quien antes de actuar ante un público entregado, fue proclamada artista revelación del año gracias, entre otros, a su célebre tema "Tik tok'.
Otros vencedores de la noche fueron el también jovencísimo Justin Bieber, quien le arrebató el título de mejor artista masculino, entre otros, a Enrique Iglesias, elegido días atrás mejor artista español.
El grupo Paramore fue elegido mejor artista alternativo, Linkin Park se llevó el premio al mejor directo, la banda del actor Jared Leto Thirty Seconds to Mars el de mejor artista rock y Eminem siguió sacando brillo a su corona como rey del hip hop al proclamarse mejor artista de este estilo.
En el apartado de las distinciones especiales, además de la labor humanitaria de Shakira con el premio Free Your Mind, fue la noche de la banda de rock Bon Jovi, quienes con más de 120 millones de discos vendidos en todo el mundo, recogieron el galardón "Icono Global" de la música.
Con los cuatro miembros de la banda sobre el escenario, el cantante Jon Bon Jovi cedió la palabra al batería Tico Torres, quien en español dedicó el premio a sus seguidores, por apoyarles tras 28 años de carrera.
"Gracias y vayan con Dios", dijo a modo de despedida momentánea, ya que los de New Jersey fueron los elegidos para cerrar la gala con un popurrí de éxitos, empezando por su nuevo single, 'What do you Got', y acabandon con 'It's my life'.
Otra de las artistas que animaron la velada fueron la caribeña Rihanna, que presentó 'Only girl (in the world)', transformando el escenario en un cuadro de Magritte, con más de 40 bailarines, maquinas de viento y pétalos artificiales.
Miley Cyrus, Kid Rock, B.o.B. con Hayley Williams, Plan B, el rapero Dizzie Rascal y los rockeros Kings of Leon subieron también al impresionante escenario de la gala, provisto de un enorme cubo metálico lleno de LEDs que giraba 360 grados para revelar distintos fondos.
El Espectador.com
sábado, 6 de noviembre de 2010
Christina, Gemma y Katy, las mujeres del año
Tres mujeres de bandera se llevan los premios Cosmopolitan Ultimate Women of the Year en una gala celebrada en Londres
Entre los numerosos rostros conocidos que acudieron a su cita con la alfombra roja llamaron la atención por encima de todos, el rapero Dizzee Rascal y la modelo y actriz británica Kelly Brook, quienes parece además que congeniaron muy bien. Pero, entre todos los asistentes, se echaron de menos tres estrellas que brillaron por su ausencia. Katy Perry, elegida como mejor artista musical internacional, Gemma Arterton, a la que otorgaron el galardón de actriz de cine y, por último, Christina Hendricks, quien se llevó el premio a la mejor actriz de televisión, se perdieron el evento.
En una noche donde las mujeres eran las protagonistas, dos hombres se atrevieron a robar parte de la atención. El rapero Dizzee Rascal y el actor de Glee, Mark Salling fueron nombrados como hombre del año y hombre sexy, respectivamente. El editor de la revista Cosmopolitan, quien a su vez era el portavoz del jurado, dijo: "Me honra celebrar una vez más los logros de esta gente tan merecedora. Las mujeres que han sido premiadas esta noche son fuente de inspiración y todas representan la diversión y la audacia del espíritu de esta revista".ABC
Fiebre retro: el armario de la abuela
Se impone la estética de los años 50 y primeros 60, una tendencia que evoca imágenes del pasado. Hoy buscamos las prendas clave en el armario de la abuela
Hace unos años, el efecto Britney Spears marcó tendencia: se imponía vestir como crías de 18 años. Esta temporada, sin embargo, la consigna es muy diferente y de aquel dictado adolescente se ha pasado a una estética chic y evocadora.
Gracias a la imagen extremadamente trabajada de Carla Bruni o de Michelle Obama, quienes en cada aparición pública apuestan por un look lady, las mujeres se han librado de los vaqueros de talle bajo (esos que dejaban a la vista el tanga rosa chicle) y han invertido en los kitten heels (tacones «chupete»). El éxito de la ropa vintage tiene bastante que ver con todo esto: muchas prefiere comprar un little black dress (LBD) de Balenciaga de los años 50 antes que adquirir un nuevo vestido de Balmain. La idea es que lo «antiguo» perdurará como un «clásico atemporal», mientras que lo nuevo sólo durará una temporada. En ello también ha contribuido el éxito de la teleserie «Mad Men», cuyo espléndido vestuario, obra de la estilista Katherine Jane Bryant, está compuesto por un sinfín de piezas de los años 50 y primeros 60.
¿Comprar o inspirarse?
Triunfa la image retro-chic y quienes deseen apuntarse a ella hoy lo tienen fácil. Hay dos opciones. La primera, buscar entre las firmas más clásicas e invertir, por ejemplo, en una chaqueta tweed de Chanel o unos pantalones de corte recto de Hermès; o, incluso, decantarse por los estampados en zigzag de Missoni en jerseys de punto grueso o vestidos tubo.
Una tendencia, tres iconos
viernes, 5 de noviembre de 2010
Robert Downey Jr. estrena la comedia 'Todo un parto'
El director de 'The hangover' (¿Qué pasó ayer?') Todd Phillips, estrena mundialmente su nueva película 'Due date' ('Todo un parto'), otra comedia excéntrica y surrealista protagonizada por Robert Downey Jr. y Zach Galifianakis.
El listón para Phillips estaba alto, ya que 'The hangover', estrenada en 2009, se convirtió en la comedia para mayores de 18 años más taquillera de la historia del cine en los Estados Unidos -superó los 260 millones de dólares- y consiguió el respeto de la crítica hasta el punto de hacerse con el Globo de Oro a la mejor película de comedia.
Su nueva película narra el viaje de Atlanta a Los Angeles que Peter Highman (Downey Jr.) se ve obligado a hacer en coche con Ethan Tremblay (Galifianakis) después de que le prohíban volar por un incidente provocado, paradójicamente, por el personaje de Galifianakis.
"Me gustaba la idea de una 'road movie' porque deja a los personajes en una situación de indefensión, solos frente a la carretera sin la protección de su hogar o entorno familiar", explicó Phillips durante la presentación del filme en Londres. Es en ese tipo de circunstancias, según el director, cuando se pueden dar situaciones realmente divertidas poniendo a los personajes en situaciones extremas.
Una de las claves de esta comedia -señala Phillips- es la "anti-química" entre los personajes, ya que mientras Highman es un obsesivo que necesita tener todo bajo control que necesita llegar cuanto antes a Los Angeles para ver nacer a su primer hijo, Tremblay es un caótico y extravagante aspirante a actor que destroza todo lo que toca y que acaba de perder a su padre.
"Siempre se cita la química entre los protagonistas como el ingrediente fundamental que hace funcionar una película, pero en este caso creo que es la anti-química entre dos tipos con cero de conexión y con personalidades totalmente diferentes lo que genera la tensión y la comicidad de la película", apuntó el director.
Para Downey Jr, quien estuvo a la defensiva desde que una periodista le preguntara por su turbio pasado con las drogas y se limitó a contestar a casi todo con monosílabos e ironías, parte del éxito de la película reside en el hecho de que el guión era enriquecido cada día antes del rodaje con nuevas ideas.
"En realidad la comedia surgía espontáneamente en el set de rodaje y creo que eso es bueno porque da frescura al metraje y permite que todo el equipo participe", puntualizó el director. "La comedia no es matemática, es como el jazz".
Sobre los protagonistas, Phillips afirmó que tuvo claro desde el principio que Downey, "un actor extraordinario tanto en comedias como en dramas", y Galifianakis, con el que ya trabajó en 'The hangover', eran los actores idóneos para los dos papeles.
"Zach (Galifianakis) es el actor cómico perfecto porque no tiene miedo a nada, ni ningún tapujo a la hora de abordar escenas surrealistas", destacó Phillips, que ya trabajó con el actor en 'The hangover' y con el que está preparando la secuela de ese éxito de taquilla.
Galifianakis respondió a la alabanza de Phillips, diciendo de él, entre bromas, que era "el amor" de su vida y que pensaba en él "a diario", mientras fingía nerviosismo cuando lo miraba como un loco enamorado. "Todas las películas de Todd (Phillips) pasan la barrera de lo políticamente correcto, se van hasta el extremo y despiertan la risa en situaciones que en el fondo son trágicas, pero sabe sacar el lado cómico de todo", precisó Galifianakis.
EFE
En diciembre se estrenará nuevo disco de Michael Jackson con temas inéditos
La web oficial de Michael Jackson ha informado que será en diciembre el estreno mundial de "Michael", un disco póstumo con temas inéditos del artista, algunos de los cuales habrían sido tachados por sus hijos mayores de "fraude", según la revista TMZ.
"Breaking news", que se estrenará el próximo 8 de noviembre, es el nombre del single escogido para presentar esta nueva producción. Se trataría de un tema grabado en el año 2007 y recientemente terminado. La página web ofrecerá la posibilidad de escucharlo íntegramente sólo durante la semana de su presentación.
La imagen de la portada del nuevo álbum es obra del pintor Kadir Nelson y también aparece colgada en el site www.michaeljackson.com.
Según explica la nota de prensa colgada en la página oficial de Jackson, éste nunca dejó de componer y el disco contendrá las últimas canciones creadas por el llamado rey del pop, junto a "otros temas que Michael había querido realizar".
No obstante, la revista TMZ aseguró esta misma semana que Paris y Prince, los hijos mayores del artista, consideran que la voz que se escucha en algunas de las canciones no se corresponde con la de su padre.
Sony Music, la discográfica encargada de la publicación, rechaza esas acusaciones y se ha mostrado convencida de que todo su contenido es auténtico.
Según publicó recientemente la revista Forbes, el icono musical es la celebridad difunta que más ingresos genera, habiendo producido el pasado año 275 millones de dólares.
EFE
Amy Winehouse graba el clásico 'It's my party'
Una filtración en internet ha permitido conocer la primera grabación de Amy Winehouse en cuatro años: una versión del clásico de los años 60 "It's my party", que estará incluida en un disco homenaje al legendario productor y compositor estadounidense Quincy Jones.
Según recoge la revista musical Billboard, que publica también el corte musical filtrado, Winehouse ha grabado este tema para el álbum "Q: Soul Bossa Nostra", que se publicará en próximas fechas y que incluirá otras colaboraciones de artistas como Wycleaf Jean, Mary J. Blige y Jennifer Hudson.
"Ella estuvo increíble, todo lo dulce que puede ser. Conectamos", comentó el legendario compositor y productor estadounidense Quincy Jones sobre el trabajo de Winehouse para este disco.
El productor Mark Ronson, responsable del exitoso álbum de Winehouse "Back to black", se ha encargado también de supervisar esta nueva versión del clásico que en 1963 hiciera popular Lesley Gore y que se mantuvo dos semanas en el número uno en EEUU.
Fuente: www.adn.es
jueves, 4 de noviembre de 2010
Cancelado concierto de Limp Bizkit en Caracas
Caracas.- Para el pesar de sus fanáticos, ya es oficial que la banda Limp Bizkit canceló su concierto en Caracas, el cual estaba previsto para el 9 de diciembre en la terraza del
CCCT.
Un comunicado oficial emitido por Emporio Group, confirmó que debido a la lesión del vocalista Fred Durst, que impidió la celebración de la gira de la banda por Latinoamérica, el recital en la capital venezolana, con el la cual debía concluir el tour, también quedaba suspendido.
En la actualidad, la empresa producra se encuentra en negociaciones para reprogramar el evento.
"De presentarse las condiciones para llevar a cabo el evento en una nueva fecha, se efectuará el anuncio respectivo", reza el comunicado.
Las personas que adquirieron su boleto pueden canalizar el reembolso del mismo a partir del día lunes 8 de noviembre en los stands de Ticketmundo ubicados en los centros comerciales Sambil y Tolón.
Quienes realizaron su compra a través de Internet deberán enviar un correo electrónico a la dirección: atencionalcliente@ticketmundo.com indicando sus datos y número de orden.
El Universal.com
Bosé robo miles de corazones en una noche
De traje negro, chaleco y camisa blanca, Bosé se jugó la carta de la seducción desde el principio y con 20 kilos menos de lo que se le vio en Cuba, la estrategia le quedó perfecta.
Caracas.- Una pantalla semicircular de luces leds con un enorme par de labios carmín fue la antesala con la que el público impaciente, por el retraso, esperaba por Miguel Bosé. Quizás no fue un lleno total, pero la incondicionalidad de sus fans era a prueba de balas.
Con las notas de Ayurvédico y un juego de puertas que sustituyo la sugerente boca apareció el artista español detrás de la pantalla lumínica para entonar los primeros versos de la canción, con lo que el público sencillamente enloqueció.
De traje negro, chaleco y camisa blanca, Bosé se jugó la carta de la seducción desde el principio y con 20 kilos menos de lo que se le vio en Cuba, la estrategia le quedó perfecta.
La compañía del artista era de apenas dos coristas hombres y una mujer, además de la banda de cinco músicos. Los aplausos del público se acompasaron con los rítmicos movimientos del cantante, quien sin mediar palabra pasó a entonar Cardio, de su más reciente disco. Fue antes del tercer tema de la noche que se dirigió al público.
"Perdón por un retraso, pero ¿qué es una hora después de 6 años?", pregunto. La respuesta se la dio él mismo bañada de picardía. "Nos encontramos en un momento mágico, abrid vuestras piernas y vuestra piel para que todo la energía entre, somos unos vampiros", dijo a la par que el auditorio, mayoritariamente femenino, enloquecía. Para este momento ya la chaqueta del conjunto había desaparecido de la escena y los pasos de baile del ibérico desataban verdadera histeria entre la gente con Nena como fondo, coreada por todos.
Dame argumentos y Júrame siguieron en el repertorio, y se le sumó Morena mía, de la que dijo " hay que romper el mito, está dedicada a todas las mujeres, no sólo las morenas". Más aplausos y gritos. Las coreografías, siempre precisas y limpias, le permitieron lucirse con El perro y Por ti.
"Soy perra porque me gusta, al final todos buscamos por la vida un amor" dijo entre las carcajadas de todos con una imagen de manos entrelazadas de fondo. Down with love se coló en la lista de temas de la noche y las pantallas rebozaron con videos y colores para fundirse con Ella dijo no en remix. Bosé aprovechó el momento para salir de la tarima y volver renovado en ánimos y llevando una larga falda de terciopelo negro. Tomó la garganta de Bosé entonces la letra Si te cuentan que caí y se dio así paso a Si tu no vuelves, en la que acarició los agudos tonos a la par que la íntegra convocatoria del recital.
Con el público en la palma de la mano, Bosé agregó Sevilla y toreó con la capota negra en la que convirtió su falta durante la versión rockera de la canción. Mirarte le permitió recobrar el aliento y prepararse para Eso no. Con la pantalla haciendo las delicias de la sala al aire libre, Bosé prosiguió la fiesta gracias a la melodía de Como un lobo.
Las gracias fueron de rigor tras una ausencia de 6 años y así presento a la banda. Después de las palabras llegó el momento reflexivo con Nada particular, la gente de pie y una sola voz. "En libertad los dejo" dijo el cantante antes de su primera salida falsa y volver con Hay? y una bata roja puesta.
Estuve a punto de... encendió el ambiente de nuevo, cosa que Bambú mantuvo y Ojalá sostuvo hasta llegar Amante Bandido, el delirio final. Con la balada Te amaré, sentado con todo su equipo en la tarima, Bosé sorpresivamente cerró la velada y le puso en lágrimas en los ojos a más de uno. Cumplió su palabra, "les vamos a romper el corazón".
Los aplausos le llovieron a un Bosé vocalmente exhausto después de mostrar su arte y duende por más de hora y media de concierto, y el público, amante entregado, fue capaz de perdonarle un par de gallos aislados y más de una desafinación. La larga espera parece haber valido la pena.
El Universal.com
miércoles, 3 de noviembre de 2010
Cirque du Soleil presenta oficialmente su espectáculo sobre Michael Jackson
Un año después del fallecimiento de Michael Jackson, el mito del 'rey del pop' continúa vivo en la memoria de sus fans.
La compañía acrobática más famosa del mundo, Cirque du Soleil, presentó oficialmente su espectáculo basado en la obra artística de Michael Jackson, que saldrá de gira en octubre del próximo año en Norteamérica.
Bajo el nombre de 'Michael Jackson The Immortal World Tour', el estilo inconfudible del difunto artista volverá a los escenarios de la mano del director creativo de los espectáculos de Madonna, Jamie King, quien también ha trabajado para Rihanna, Celine Dion, Britney Spears o Spice Girls.
El proyecto, avalado por el fondo fiduciario de Jackson y por la familia del 'rey del pop' contará con un equipo de 60 intérpretes y se inspirará en el "amor por la música y el baile" del cantante, así como en "cuentos de hadas, magia y la frágil belleza de la naturaleza", según un comunicado.
En principio está previsto que la gira recorra 30 ciudades de Canadá y EE.UU., con su estreno mundial el 2 de octubre de 2011 en la ciudad de origen de Cirque du Soleil, Montreal.
La preventa de entradas comenzó este miércoles para los socios de la compañía acrobática y los suscriptores de la página web de fans del 'rey del pop' MichaelJackson.com, y saldrán a la venta para todos los públicos el sábado.
Según el acuerdo alcanzado por los gestores del patrimonio de Jackson y el Cirque du Soleil, los beneficios se repartirán al 50 por ciento entre las partes.
Una vez concluya el "tour", el espectáculo se convertirá en una oferta de ocio del hotel MGM Mirage de Las Vegas, en Nevada.
EFE
Angelina Jolie confirma que rodará en Bosnia su primera película como directora
La actriz Angelina Jolie rodará definitivamente en Bosnia su primera película como directora, pese a la polémica suscitada por algunos colectivos de mujeres que denunciaron que el argumento del filme atentaba contra los sentimientos de las víctimas de la guerra.
Edin Saric, un empresario cinematográfico bosnio que participa en la producción, desmintió que se haya cancelado el rodaje, aunque sí indicó que la estrella se quedará en el país menos de lo previsto, debido a la polémica y a la prohibición, primero, y posterior permiso, después, de las autoridades en relación con el rodaje.
La propia Jolie envió un mensaje al público bosnio en el que expresa su deseo de reunirse con las mujeres que protestaron contra su película y afirma que no es su intención ofender los sentimientos de esas personas.
"Quisiera recalcar una vez más mi profunda compasión con la Asociación 'Mujer-Víctima de la Guerra', con las mujeres que sufrieron grandes desgracias, y que nunca banalizaría sobre lo que les ha ocurrido", dijo Jolie en un comunicado divulgado por la Alta Comisaría de la ONU para los Refugiados, de la que es embajadora.
Jolie indicó que ha habido numerosas informaciones erróneas sobre su película y agregó que su intención es "contar la historia, situada en Bosnia-Herzegovina, con dignidad y gran respeto hacia la población de ese país".
"Espero que ese encuentro será una oportunidad para esclarecer todos los malentendidos en relación con el proyecto, que han aparecido como resultado de informaciones erróneas en los medios", concluye la nota.
Los medios locales indicaron que dentro de diez días llegarán a Bosnia los primeros miembros del equipo de la película para buscar localizaciones y continuar un rodaje que ya ha comenzado en Hungría.
El pasado octubre, la federación musulmano-croata de Bosnia prohibió el rodaje del filme tras las protestas de una asociación de víctimas de la guerra que aseguró tener informaciones de que el filme trataba de una mujer musulmana que se enamora de un soldado serbio que la había violado.
Unos días más tarde, una vez recibido el guión y conocidas las localizaciones donde se rodaría la película, las autoridades dieron marcha atrás en su prohibición.
El guión del filme no ha sido aún revelado, pero la actriz dijo en agosto que no tiene carácter político y que cuenta la historia de amor de una pareja que se conocía antes de la guerra (1992-1995) y de las dificultades que el conflicto causa a su relación.
El Espectador.com
Mario Vargas Llosa presenta 'El sueño del celta'
Desde que ganó el Premio Nobel, Mario Vargas Llosa ha visto "saltar por los aires" su rutina de trabajo, pero espera que sea "una situación transitoria" y pueda volver pronto a ese "placer supremo" que para él es la literatura y proseguir con su sueño de "escribir buenas novelas".
"A mí me encontrará la muerte con la pluma en la mano", dijo este miércoles el escritor en una multitudinaria conferencia de prensa en la Casa de América de Madrid, en la que habló de su nueva novela, 'El sueño del celta', y de cómo ha cambiado su vida tras la concesión del Nobel de Literatura, el pasado 7 de octubre.
Y también habló de política, en especial de América Latina y de Estados Unidos. El Premio Nobel no va a cambiar su forma de ser ni sus costumbres: "No hay ningún peligro de que me calle. Voy a seguir hablando como un loro y escribiendo todos los días", aseguró.
Esta esperada novela, cuya escritura ha sido "una gran aventura" para Vargas Llosa y le ha obligado a viajar al Congo y a Irlanda, y a sumergirse en épocas distantes y complejas, sale este 3 de noviembre a la venta en los países de habla hispana con una edición inicial de 500.000 ejemplares, la mitad de ellos en España, según dijo Pilar Reyes, directora de Alfaguara.
Ganar el Premio Nobel "nunca" estuvo entre sus "aspiraciones literarias", que eran "más ambiciosas: escribir buenas novelas, buenos libros". Y en realidad su "sueño secreto" ha sido siempre que sus novelas algún día se leyeran como las que a él le han "cambiado la vida" y le han "conmovido".
"Nunca sabré si ese sueño se hará realidad", señaló el gran novelista peruano, con esa facilidad de palabra que le caracteriza y que le permite meterse al público en el bolsillo.
Pero ganó el Nobel, que fue "una sorpresa total, un reconocimiento muy grato", y también "una revolución tal" que sus horarios de trabajo "han volado por los aires".
"El acoso periodístico no tiene límites", dijo Vargas Llosa antes de recordar cómo, a los veinte minutos de hacerse público el premio, su casa de Nueva York se vio invadida por periodistas y camarógrafos de todo el mundo.
Al autor de 'La ciudad y los perros' le dan "envidia los escritores que tienen vidas interesantísimas, infernales, demoníacas", pero no es así la suya.
A él le gusta su rutina de trabajo, pasar horas en las bibliotecas, cultivar la amistad y escuchar música clásica. "Mediocridades de este tipo me llenan la vida", señaló el escritor ante más de un centenar de periodistas de numerosos países.
Flaubert decía que "escribir es una manera de vivir", y para Vargas Llosa esa frase "es exacta". Nunca deja de hacerlo, pero no cree que haya mérito en eso: "Escribir es el placer supremo. Escribir y leer son como el anverso y el reverso de una misma moneda".
"Afortunadamente", del resto de cosas de su vida, se encarga su mujer, Patricia Llosa, que presenció la conferencia de prensa desde un discreto lugar.
Por eso, cuando su rutina de trabajo "se rompe por factores exógenos", el nuevo Premio Nobel se siente "perdido, extraviado".
Ganar el galardón más importante de las letras mundiales le obligó a suspender la escritura de "un pequeño ensayo" que tenía entre manos, 'La civilización del espectáculo', confesó Vargas Llosa, que ya debe de tener algunas ideas para el discurso de recepción del Premio Nobel, el próximo 10 de diciembre, pero prefirió "guardar el secreto".
Su nueva novela, 'El sueño del celta' está protagonizada por un personaje "fascinante", "visionario", "mitad héroe, mitad hombre normal", con sus "debilidades, incongruencias y contradicciones". Fue uno de los primeros europeos en denunciar la atrocidades cometidas por el colonialismo en el Congo y en la Amazonía.
La vida de Roger Casement (1864-1916), cónsul británico en el Congo a principios del siglo XX y amigo de Joseph Conrad, es una buena prueba de que "cuando desaparece toda forma de legalidad y se restablece la ley del más fuerte, inmediatamente brota el salvajismo, la barbarie y extremos vertiginosos de crueldad", subrayó el autor de novelas como 'La casa verde', 'Conversación en La Catedral' o 'La guerra del fin del mundo'.
"La colonización del Congo fue probablemente la peor de todas", y los informes que redactó Casement sobre lo que sucedía en África y en la Amazonía figuran quizás entre "las acusaciones más contundentes sobre los estragos del colonialismo y la destrucción que sembró" . La situación actual del Congo es heredera de aquella época, afirmó.
Vargas Llosa ha respetado los hechos básicos de la vida de Roger Casement, pero también ha inventado mucho. "Yo sólo miento cuando escribo novelas", aseguró.
El Espectador.com
martes, 2 de noviembre de 2010
Bear Grylls viaja con dos televidentes en 'A prueba de todo'
Desde este 2 de noviembre a las 9 de la noche Discovery Channel estrena en América Latina la quinta temporada de 'A prueba de todo', serie en la que Bear Grylls viajará por primera con dos televidentes con el propósito de que éstos puedan vivir la experiencia de la supervivencia extrema en su propia piel.
Grylls visitará en esta entrega el territorio del norte de Australia, las montañas del Cáucaso de Georgia, los campos helados de las Rockies canadienses y una isla desierta al sur de Papúa Nueva Guinea, compartiendo sus invaluables estrategias de supervivencia a lo largo del camino.
En cada uno de 10 episodios Bear se enfrenta a nuevos retos y desafíos, que nunca antes se le habían presentado. Desde conseguir salir con vida de una avalancha y escapar de una isla desierta haciendo windsurf con una tabla de bambú, hasta alimentarse de delicadezas locales, en su gran mayoría, no muy apetitosas.
Capítulos de la quinta entrega
- África del Norte, 2 de noviembre. Bajo el sofocante calor del Sahara norteafricano, Bear explica la importancia de localizar agua para permanecer con vida. También utiliza su propia orina para refrescarse y busca agua en un pozo seco. Finalmente, decide caminar hacia la costa en donde en los restos de un naufragio encuentra un pulpo con el que alimentarse y utiliza árboles de acacia para construir un refugio. Por si esto no fuera suficiente, Grylls se sirve de desayuno una hamburguesa de polillas, justo antes de terminar su recorrido en una aldea abandonada.
- Travesía, 9 de noviembre. Este episodio está dedicado a los 25 mejores momentos vividos por Bear Grylls en los tres años de existencia de 'A prueba de todo'.
- Georgia / Europa oriental, 16 de noviembre. Bear Grylls se adentra en las nevadas montañas del Cáucaso de la República de Georgia. Para comenzar su viaje decide manejar una moto de nieve lanzándose desde la rampa de un helicóptero. La búsqueda de comida muy pronto se convierte en un problema. Utilizando un viejo cable, Bear se desliza a lo largo de un río amenazante y consigue organizar un campamento, aunque pasa toda la noche sin dormir por los constantes aullidos de los lobos. Finalmente, Grylls camina con dificultad a través de la pantanosa costa del Mar Negro, justamente antes de construir una balsa que le permita remar con seguridad hasta un puerto industrial.
- Pacífico occidental, 23 de noviembre. Bear Grylls recorre una peligrosa isla desierta de Papúa Nueva Guinea. Armado con tan sólo un palo, este aventurero cruza un canal infestado de tiburones, en el que se tiene que enfrentar a un ejemplar de más de dos metros de largo. Bear también arriesga su vida escalando acantilados volcánicos y realizando un salto a más de 30 metros de altura. Desesperado por comida, Grylls intenta cazar un tiburón con sus propias manos. Finalmente, Bear utiliza caña de bambú para construir una tabla de windsurf con la que poder lanzarse al mar en busca de ayuda. ¿Conseguirá su frágil embarcación mantenerlo a flote?
- Norte de Australia, 30 de noviembre. Grylls se desplaza en un avión de guerra de carga practicando skydive en los cielos del norte de Australia. Arnhemland es un enorme territorio prehistórico que cubre una extensión de 91.000 kilómetros cuadrados, en pleno corazón de la cultura aborigen. Durante 50.000 años, sus cazadores han vivido mano a mano con la naturaleza, desarrollando técnicas extraordinarias para sobrevivir. Sumergido en este rico legado cultural, Bear demuestra sus habilidades para vivir en un lugar en donde la temperatura raramente desciende por debajo de los 37 grados centígrados y en donde 100.000 cocodrilos se sitúan en lo más alto de la cadena alimenticia.
El Espectador.com
lunes, 1 de noviembre de 2010
Cinexcusas cierra ciclo de cine criollo con “Taita Boves”
El miércoles 03 de noviembre con entrada gratuita en El mural más Grande en Ciudad Ojeda
El villano más cruel de la historia venezolana llega a Cinexcusas, el cineclub de Ciudad Ojeda, con la película “Taita Boves”, que será proyectada el miércoles 03 de noviembre, desde las 06:00 de la tarde, en el complejo cultural Mural Más Grande, con entrada gratuita.
Esta cinta venezolana, dirigida por Luis Alberto Lamata y basada en el libro “Boves, El Urogallo” de Francisco Herrera Luque, muestra la vida y hazañas del caudillo de origen asturiano que armó un ejército de lanceros para enfrentarse tanto a republicanos como realistas, y se ganó el título de “blanco asesino de blancos”.Ubicada en los años más amargos de la historia venezolana, presenta al hombre que logró aglutinar a todo un pueblo alrededor de su venganza y sacudir los odios, rencores y temores más profundos del país.
Cuenta con las actguaciones de Juvel Vielma, Daniela Alvarado, Gledys Ibarra, Luis Abreu, Alberto Alifa y Héctor Manrique, entre otros.
Con “Taita Boves”, Cinexcusas cierra el ciclo de películas venezolanas en el que presentó otras cintas como “Hermano”, “Habana Eva” y “Cheila una casa pa maíta”.
Esta función es apta para todo público.
Nota de Prensa El Zaguan AC
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Julieta Venegas volvió a los escenarios
La cantante mexicana Julieta Venegas en los premios Las Lunas del Auditorio 2010.
Acompañada en el escenario por el argentino Fito Paez, la mexicana Julieta Venegas recuperó en la gala de entrega de los premios Lunas de México, la comunión con su acordeón, al que renunció para no dañar con su peso al bebé que nació en agosto.
La solista reapareció con 'Bien o mal', de su disco más reciente, y con el músico argentino al piano, en la ceremonia de entrega de los premios Lunas del Auditorio Nacional de la capital mexicana, que distinguen a los mejores espectáculos del año.
Venegas se llevó además uno de los premios de la noche, el de mejor intérprete de pop en español, que agradeció al público y al equipo que hace posibles sus conciertos.
Su última actuación tuvo lugar a finales de mayo pasado y tras ese concierto se retiró de los escenarios para esperar la llegada de su primera hija.
Reapareció por sorpresa en una velada de poesía, pero el miércoles en la noche fue cuando volvió a ponerse frente a casi 10.000 espectadores. En su retorno secundó también a Fito Paez con una canción de éste, 'Un vestido y un amor'.
"Julieta divina", le agradeció él; "Fito genio", fue la respuesta de ella. La intérprete lucía de nuevo una estilizada figura, pasados los rigores del embarazo.
La noche tuvo además otros dos duetos mágicos. Por un lado, el del español Manolo García y la mexicana Natalia Lafourcade, que con 'Pájaros de barro' y 'Cursis melodías' marcaron uno de los momentos álgidos de la velada.
Por otro, el argentino Diego Torres y el cantautor mexicano Reyli Barba. La gala se completó con Raphael acompañado por mariachis, el argentino Andrés Calamaro y el mexicano Pepe Aguilar.
Los premios tuvieron cierto sabor español, ya que resultaron ganadores Enrique Bunbury (Rock), Joaquín Cortés (danza tradicional) y Diego 'El Cigala' (música iberoamericana).
Bunbury no pudo recoger el galardón por estar actuando en otra ciudad, pero en la ceremonia sí estuvieron Cortés -que dedicó su premio a la comunidad gitana y a su madre- y 'El Cigala', quien agradeció al público mexicano su cariño.
En el apartado internacional se premió a Elton John (pop en lengua extranjera), que ha actuado tres veces este año en el país y envió un video, Paul McCartney (rock en lengua extranjera) y el panameño Rubén Blades (música afroamericana).
Los mexicanos Reyli Barba (balada), Pedro Fernández (música mexicana), Kinky (música electrónica), Lila Downs (world music), la arrolladora banda El Limón (música grupera) y Hello Seahorse (revelación) fueron también distinguidos en esta novena edición de las Lunas.
Los reconocimientos especiales, todos a figuras mexicanas, fueron para el fallecido escritor Carlos Monsiváis (1938-2010), la bailarina Yolanda Montes 'Tongolele' -estadounidense de nacimiento pero que triunfó durante décadas en el cine producido en México- y el actor y comediante Xavier López 'Chabelo'.
El Auditorio Nacional, también conocido como 'el Coloso de Reforma' por su ubicación en la capital, está considerado uno de los recintos magnos de la música y las artes en México.
El Espectador.com