Mariah Carey le canta a la Navidad

La cantante estrena 'Oh Santa', primer sencillo del disco 'Merry Christmas II You'.

Madonna y su solitaria infancia

La cantante se sintió «increíblemente sola» durante su infancia

Antes de convertirse en la «Reina del Pop», Madonna no era precisamente popular o admirada. En el colegio nadie la quería y no encontraba su lugar en ningún grupo, sintiéndose como "la rara". La cantante afirma haberse sentido "increíblemente sola" durante su infancia y su adolescencia, por lo que ahora educa a sus hijos para que no discriminen a nadie simplemente por ser diferente. Al parecer, antes de ser famosa era una adolescente incomprendida más, que no era capaz de hacer amigos y se sentía muy sola, una situación que por suerte ha cambiado con los años.

Según ha explicado a Ellen DeGeneres en su programa de televisión, aquel problema se centró principalmente durante los años de colegio, que fueron muy duros para ella. "Estaba increíblemente sola de niña y adolescente. Nunca me sentí integrada, no había ningún grupo del que me sintiera parte. Simplemente sentía que era la rara", confiesa.

En apoyo a la comunidad gay

Una vez que aquella época terminó, Madonna pudo encontrar su sitio y abrirse camino poco a poco, hasta convertirse en la diva del pop que es actualmente. Por ello, ha querido mostrar su apoyo a la comunidad gay de Nueva York, su principal apoyo en aquel entonces. Ahora que ya ha superado su aislamiento, y aunque afirma seguir sintiéndose "diferente", la cantante de Hung Up se está centrando en educar a sus hijos para que acepten a todo el mundo sin juzgarles por sus diferencias. "Hablamos mucho sobre la importancia de no juzgar a las personas que son diferentes, que no encajan en nuestro modelo establecido de lo que mola y lo que no", afirma Madonna, madre de Lourdes (13), Rocco (10), David Banda (5) y Mercy James (4).

Fuente: www.abc.es

Denzel Washington estrena 'Unstoppable'

El thriller de un tren desbocado cargado de mercancía mortífera, 'Unstoppable', lidera los estrenos del fin de semana en EE.UU. donde son novedades igualmente la cinta de ciencia ficción 'Skyline' y la comedia 'Morning Glory'.

'Unstoppable' supone la quinta colaboración del director Tony Scott y del actor Denzel Washington, que trabajaron juntos en 'Man on Fire' (2004) y 'The Taking of Pelham 1 2 3' (2009), para dar vida a una historia de acción y suspenso en la que también son protagonistas Chris Pine y Rosario Dawson.

En esta ocasión Washington interpreta a un conductor de ferrocarriles que se convierte en la única esperanza para salvar a una población de la amenaza de un tren descontrolado cargado de productos químicos.

De tintes más apocalípticos es la trama de 'Skylin', producción de ciencia ficción de bajo presupuesto para los estándares de Hollywood, en la que se vuelve a poner a la humanidad al borde de la extinción por culpa de unos despiadados alienígenas y sus extrañas luces. Una película que tiene en su reparto al actor hispano David Zayas.

La comedia 'Morning Glory', que llegó a los cines el miércoles, pone la nota de humor entre los estrenos semanales con un enredo televisivo escrito por Aline Brosh McKenna, autora del guión de '27 Dresses' (2008) y 'The Devil Wears Prada' (2006), y con un reparto repleto de estrellas.

Los veteranos Harrison Ford, Jeff Goldblum y Diane Keaton, secundan a Rachel McAdams en un relato sobre la ambición de una joven por progresar como productora de programas en la pequeña pantalla.

El documental 'Cool It' retoma el debate sobre el calentamiento global propuesto anteriormente por obras como la ganadora de un Oscar 'An Inconvenient Truth' (2006), pero desde un punto de vista menos dramático a la que plantea la producción de Al Gore.

EFE

Con ovación termina concierto de Serrat en Chile

Con la ovación de las más de cinco mil personas presentes en el Teatro Caupolicán, finalizó anoche el primero de dos conciertos de Joan Manuel Serrat en Chile. El recital, definido por el mismo artista como un encuentro "íntimo y poético", estuvo dedicado al poeta Miguel Hernández, de quien Serrat dijo haberse inspirado para escribir parte del repertorio que interpretó.

Según el español, el montaje del concierto fue "teatral y preparado especialmente a través de una innovadora presencia escénica", diseñada exclusivamente para esta gira, donde está acompañado de seis músicos que dirigen el maestro y pianista, Ricard Miralles.

Serrat dedicó la primera parte a los hermosos y sentidos versos de Hernández, los cuales musicalizó con una textura fina y llena de sentimiento y recuerdos, con temas como Libertad y Nanas de la cebolla.

En una segunda instancia, el recital estuvo dedicado a sus éxitos de siempre, tales como las emblemáticas, Penélope, Mediterráneo, Caminante no hay camino del poeta Antonio Machado y No hago otra cosa que pensar en ti.

Al finalizar el concierto, Serrat y su grupo debieron salir cinco veces al escenario a tocar y cantar más de sus canciones, con distintos ritmos y cerrar la noche ovacionados por los asistentes.

La tercera.com

Escucha la libertad de Jimi

Hear my freedom. Escucha mi libertad. Es el título de una canción inédita de Jimi Hendrix . Un tema grabado el 21 de octubre de 1968 en los TTG Studios de Hollywood. Cinco minutos y medio de experiencia Hendrix que arrancan con una intro de guitarra marca de la casa.

Además de sus inseparables Noel Redding y Mitch Mitchell, bajista y guitarrista que le acompañaron en la Jimi Hendrix Experience, el tema cuenta con un invitado sin nombre, un teclista que se sospecha pudo ser Lee Michaels; y otro renombrado, el baterista Buddy Miles. El tema pertenece a una etapa en que Hendrix invitaba a amigos como Sonny Bono y Stephen Stills a que se pasaran por el estudio a tocar e improvisar.

Hear my freedom forma parte de West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology, una edición de lujo con cuatro CD y un DVD que se edita en Estados Unidos el próximo 16 de noviembre y el 23 en España. En ella se recorre toda la trayectoria de uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos (sino el mejor, título que le otorgó la Revista Rolling Stone): desde sus inicios como músico acompañante de bandas de rythm&soul y de artistas como Little Richard hasta las grabaciones de sus últimos días, poco antes de morir el 18 de septiembre de 1970 por una fatídica combinación de vino y pastillas para dormir.

El País.com

Antonio Banderas: "El cine no se limita a la alfombra roja, las fotos y el glamour"

El actor malagueño Antonio Banderas ha recibido hoy el Premio RTVA a la Trayectoria Profesional en el marco del Sevilla Festival de Cine Europeo. La RTVA ha concedido este premio al actor andaluz porque "es una de las personas que más ha contribuido a ensalzar con su trabajo y su actitud al cine español y, por inclusión, al andaluz". Banderas ha hecho referencia a la "difícil" situación que vive el cine español y andaluz. El intérprete ha enfatizado que el cine "no se limita a la alfombra roja, las fotos y el glamour", sino que es un arte que da trabajo a electricistas, carpinteros y otros profesionales. "Tengo una fe absoluta en mi tierra y en el talento que alberga. Necesitamos ayuda porque vivimos una época compleja en el mundo, pero especialmente compleja en nuestro país".

Banderas ha llegado hoy al mediodía a la capital andaluza rodeado de decenas de periodistas y profesionales del cine, que le han aplaudido y agasajado. En el acto, en el que ha participado el consejero de Cultura de la Junta andaluza, Paulino Plata, Banderas ha hablado de la película en la que está trabajando en estos momentos, en la que, ha destacado, esta basada por primera vez en una idea original suya. Según ha explicado, la cinta, que se llamará Solo, y se rodará en Málaga, está centrada en un coronel de los grupos de operaciones especiales del Ejército español, que vuelve con un síndrome postraumático.

A raíz de la curación, vive una experiencia "extraordinaria, que puede rozar la ciencia ficción". El actor y director ha destacado que "pretende ser una reflexión filosófica sobre la soledad", en la que trabajará, en la medida de lo posible, con un equipo español.

Banderas ha señalado que el cine depende de las ayudas públicas, por lo que el sector, ha subrayado, se ha visto afectado en los recortes. Pese a esto, ha tratado de transmitir "un mensaje de ilusión y trabajo". Y es que, en su opinión, "hay que encontrar fórmulas que sean originales para que sea posible levantar el vuelo y para que la industria andaluza se solidifique y tenga fuerza" porque, ha recalcado, "el talento está ahí".

El País.com

La Mala Rodríguez estrena su disco 'Dirty bailarina'

Su música es un concepto que incluye el aspecto visual… ¿esa es una creación espontánea o pensada?

Esa soy yo. El problema ha venido desde antes, porque el rap masculino me tenía metida como en un cuadrilátero y lo que he querido es ser yo misma. Eso ha sido como reencontrarme con mi yo a lo largo de toda la vida.

Dicen que el rap es la poesía de la calle...

Me gusta esa afirmación y le añadiría que el flamenco también es poesía de la calle y del alma. Cuando llegan los artistas, los géneros se disipan. Creo que la máxima del hip hop es expresarse, es ser uno mismo. Luego llega que cada ser humano lo manifiesta de manera distinta y ahí está la belleza.

¿Cómo es su proceso de composición?

Es muy personal. Siempre soy yo misma. Es muy fácil hacer 16 barras, un estribillo y luego lo mismo y cantar sobre las penurias que veo a mi alrededor, pero yo estoy buscando otras cosas y esa búsqueda es interior. No me gusta hacer canciones con el piloto automático. El artista no tiene que pasársela buscando la perfección y cuando uno ve pequeños errores puede llegar a sentir que ese artista es real.

¿Hay un tipo de rap femenino?

Es una cuestión que va más allá de los géneros. Se trata es de hacer algo único y esa es mi apuesta.

¿Entonces La Mala Rodríguez es genuina?

Por supuesto. Desde el día uno he sido genuina.

Dicen que ‘Dirty bailarina’, nombre de su más reciente disco, es un personaje creado por usted. ¿Eso es cierto?

No es ningún personaje. ‘Dirty bailarina’ es la manera que yo encontré para explicarle a la gente de qué manera me proyecto en el futuro y por eso he dicho que ella es como mi tataranieta.

¿Cómo se imagina que vivirá su tataranieta?

Vivirá complicada, porque si todos los problemas los ponemos en un tiempo alternativo, vamos a ver que nos quedamos sin agua, habrá mucha más discriminación. Yo empecé a pensar este disco como el punto de partida después de que todo fuera a la mierda.

¿Musicalmente cómo es ‘Dirty bailarina’?

Es una pequeña obra que he hecho. Lo que pasa es que los artistas hemos acostumbrado a la gente a que hacemos el álbum y nosotros mismos lo catalogamos. Yo ya he hecho tres discos y ahora me apetecía plantearme la situación de que estamos en un lugar inhóspito y he llevado todo lo que tenemos a un extremo.

¿Hay algún conector entre su anterior disco, ‘Malamarismo’, y ‘Dirty bailarina?

El único aspecto común es que lo hace La Mala. En el anterior celebraba la vida, había humor y amor porque acababa de nacer mi primer hijo pero este disco es distinto.

¿Qué historias le gusta contar?

No me gusta lo postizo y por eso cuento historias reales. Nene, Yo no mato el tiempo y Un corazón son relatos de vida real, porque la verdad es poderosa y bella. La verdad le da a uno en la cara.

¿En un concierto en qué piensa?

Yo trato de olvidarme de todo y me convierto en un instrumento más. Me gusta hacer que todo se vuelva una bola de energía. En el escenario no se puede engañar. Ahí se ve todo.

El Espectador.com

Los 4 de Venezuela: Chino y Nacho, Ilan Chester, Mónica y Voz Veis triunfan en el Grammy Latino

El dúo Chino y Nacho, el cantautor venezolano Ilan Chester y los marabinos de Voz Veis conquistaron este jueves el Grammy Latino al ganar en las categorías de mejor álbum de música urbana, álbum folklórico y video musical (versión larga), respectivamente.

La agrupación vocal Voz Veis se hizo con la preciada estatuilla por su DVD Una noche común y sin corriente, dirigido por Néstor Moure y producido por Andres Guanipa. Venció audiovisuales como La Trama Circular, de Jorge Drexler; Mundo Alas, de León Gieco; Laura Live Gira Mundial 09, de Laura Pausini; y Primera Fila, de Thalia.

Más temprano, en la ceremonia previa a la gala de los Grammy Latino, Chester se llevó el gramófono dorado por su disco Tesoros De La Música Venezolana, y se impuso así a producciones como El folclor de mi tierra, de Checo Acosta; Canta a Chabuca Granda, de Eva Ayllón; Las penas alegres, de Petrona Martínez; y Con toda el alma, de Juan Fernando.

Velasco.La zuliana Mónica Rodríguez ganó en la categoría Mejor Album de Música Cristiana.

La zuliana Mónica (Rodríguez) ganó en la categoría mejor álbum de Música Cristiana con su disco Tienes que creer. Compitió en este renglón con Te Puedo Sentir, de Alex Campos; Devoción, de Danilo Montero; Apasionado por ti, de Rojo; El brillo de mis ojos, de Jesús Adrían Romero y Muy Personal, de Álvaro Torres.

El Nacional.com

Ilan Chester y Voz Veis triunfan en el Grammy Latino

El cantautor venezolano conquistó a la Academia con su disco Tesoros De La Música Venezolana, al ser galardonado en la categoría de mejor álbum de música folklórica. La agrupación vocal se llevó el gramófono por mejor video musical (versión larga). La zuliana Mónica Rodríguez ganó en la categoría mejor álbum de Música Cristiana.

El cantautor venezolano Ilan Chester y los marabinos de Voz Veis conquistaron este jueves el Grammy Latino al ganar en las categorías de mejor álbum folklórico y video musical (versión larga), respectivamente.

Chester se llevó este jueves el gramófono dorado por su disco Tesoros De La Música Venezolana, y se impuso así a producciones como El folclor de mi tierra, de Checo Acosta; Canta a Chabuca Granda, de Eva Ayllón; Las penas alegres, de Petrona Martínez; y Con toda el alma, de Juan Fernando Velasco.

Mientras, la agrupación vocal se hizo con la preciada estatuilla por su DVD Una noche común y sin corriente, dirigido por Néstor Moure y producido por Andres Guanipa. Voz Veis venció audiovisuales como La Trama Circular, de Jorge Drexler; Mundo Alas, de León Gieco; Laura Live Gira Mundial 09, de Laura Pausini; y Primera Fila, de Thalia.

La zuliana Mónica Rodríguez ganó en la categoría Mejor Album de Música Cristiana.

La banda Famasloop perdió en la categoría de mejor empaque, que se llevó el disco Fuerza Natural de Gustavo Cerati.

El Nacional.com

Zuliana Mónica Rodríguez se impone en el Grammy con Mejor álbum Cristiano

Caracas.- La cantante zuliana Mónica Rodríguez se ganó esta noche un premio Grammy Latino en la categoría de Mejor álbum Cristiano.

Una de las primeras categorías premiadas fue la de Mejor Album Cristiano en español, donde ganó Rodríguez por su disco "Tienes que Creer".

"Creo que es el tiempo, estamos creando mucho", dijo Mónica a la AFP con el Grammy en mano, expresando su orgullo por haber ganado al igual que Ilan Chester en esta oportunidad donde son seis las propuestas artísticas venezolanas en competencia.

La ceremonia se realiza actualmente en la ciudad de Las Vegas (EEUU) y varios artistas y compositores del estado occidental están nominados en los distintos renglones.

El Universal.com

Músicos latinos codician el Grammy en la capital del pecado

Jorge Drexler, Juan Luis Guerra y el trío Camila son los músicos que codician este jueves el los mayores premio de la 11 edición de los Grammy Latinos que se entregan en Las Vegas, la capital "del pecado" en Estados Unidos, adonde llegaron artistas de toda Iberoamérica.

La ceremonia televisiva, que se retransmite a América Latina desde el centro de convenciones Mandalay Bay de Las Vegas espera al menos igualar el récord de audiencia del año pasado solo en Estados Unidos: 13 millones de televidentes.

El cómico Eugenio Derbez y la artista Lucero, ambos mexicanos, conducirán la ceremonia que en Colombia se puede ver por el canal TNT, en la que se entregarán únicamente once gramófonos dorados. Sin embargo dos horas antes, en un evento fuera de cámaras, la conductora venezolana Bárbara Palacios revelará los ganadores de 35 de las 46 categorías que premia la Academia Latina de la Grabación. La brasileña Hebe Camargo y la española Shaíla Dúrcal serán co anfitrionas de esta parte de la fiesta musical.

En la gala actuarán artistas como Marc Anthony, Enrique Iglesias, Rosario Flores, Wisin y Yandel, Nelly Furtado y Mala Rodríguez, entre muchos otros.

Drexler se postula en las categorías de Grabación del Año y Canción del Año por 'Una canción me trajo hasta aquí'; al Mejor Álbum Cantautor por 'Amar la trama' y al Mejor Vídeo Musical versión larga, por 'La trama circular'. Por su parte, Sanz consiguió nominaciones al Álbum del Año y al Mejor Álbum vocal pop masculino por 'Paraíso Express', así como a la Mejor Grabación del Año y a la Canción del Año por 'Desde cuándo'.

Guerra está presente en los campos de Álbum del Año y de Álbum Tropical Contemporáneo por 'A son de guerra', así como a la Mejor Canción Tropical y al Mejor Vídeo Musical versión corta por 'Bachata en Fukuoka'.

Asimismo, Domm consiguió candidaturas al Álbum del Año y al Mejor Álbum vocal pop dúo o grupo por 'Dejarte de amar', así como a la Grabación del Año y a la Canción del Año por 'Mientes'.

Entre los favoritos a los galardones también se encuentran Camila, Daddy Yankee, Lee Levin, Tommy Torres y Dan Warner, con tres candidaturas cada uno. Dos nominaciones se llevaron, entre otros, Bebe, Rubén Blades, Concha Buika, Andrés Calamaro, Dori, Caymmi, Gustavo Cerati, Alex Cuba, El Cuarteto de Nos, Estrella, María Gadú, Gilberto Gil, JotDog, La Mala Rodríguez y Vico C.

Otros artistas populares que obtuvieron al menos una candidatura son Marc Anthony, Miguel Bosé, Don Omar, Alejandro Fernández, Nelly Furtado, Enrique Iglesias, Juan Gabriel, Thalía, Diego Torres y Julieta Venegas.

El Espectador.com

Cristian Castro visitó a Cerati en Buenos Aires

El cantante mexicano Cristian Castro aprovechó su estancia en Buenos Aires, donde ofrecerá esta semana dos conciertos, para visitar al rockero argentino Gustavo Cerati, que lleva más de cinco meses en coma por una grave lesión cerebral.

Castro dijo sentirse "un poco descolocado" tras visitar a Cerati en la clínica privada de Buenos Aires donde está internado después de haber sufrido un accidente cerebrovascular durante un concierto en Venezuela, en mayo pasado.

"Para México él (Cerati) es el rey, a toda mi generación nos duele demasiado y nos está shockeando", contó el cantante en declaraciones que publican medios locales.

Castro, quien dijo "querer demasiado" a Cerati, presentará los próximos 11 y 12 de noviembre en el teatro Gran Rex de la capital argentina su nuevo trabajo, 'Viva el príncipe', en homenaje a su compatriota y legendario colega José José.

El primer sencillo del nuevo disco de Castro lleva el título de 'La nave del olvido', uno de los temas más famosos de José José, mejor conocido como 'El príncipe de la canción'. La anterior producción de Castro fue 'El culpable soy yo', que salió al mercado en 2009.

Castro, hijo de la actriz Verónica Castro, es conocido por temas como 'Azul', 'Por amarte así', 'Lloran las rosas', 'Mi vida sin tu amor', 'Lo mejor de mí' y 'Mañana'

El Espectador.com

'San Nicolás' asesino

Según la tradición, San Nicolás, antiguo obispo de Mira, en la actual Turquía, llega todos los años a Holanda procedente de España, cargado de juguetes. Los niños reciben los presentes el 5 de diciembre, y su figura bonachona es venerada por todos, igual que su equivalente español: los Reyes Magos.

Este año, sin embargo, una película de terror para adultos, titulada 'Sint', ha revolucionado las cosas. Dirigida por Dick Maas, el problema lo presenta el cartel promocional. Sobre un fondo de luna llena, muestra a un muerto viviente ataviado con la capa roja, mitra y báculo del obispo original.

Como este San Nicolás ficticio es un asesino medieval que ha vuelto de ultratumba para vengarse, las quejas de decenas de padres preocupados no se han hecho esperar. De momento, la Comisión que supervisa la publicidad en Holanda no considera necesario retirar el afiche.

Este miércoles, día del estreno, se sabrá si las familias tienen éxito en el recurso que han presentado para evitarles a sus hijos "la visión deformada de una figura tan querida", según afirman. Una cosa es cierta, después de esto, "el 5 de diciembre nunca será lo mismo", tal y como reza la publicidad de la cinta.

El Espectador.com

Medellín es chévere

La ciudad colombiana se reinventa como referente de modernidad y cultura y entierra un historial marcado por la violencia y el narcotráfico. Ruta por la ciudad y la colonial Santa Fe de Antioquia

"¿Me regala un tintico?", pregunta la señora a la azafata de Avianca. Así es como pide uno que le sirvan un café solo (un tinto). Es el momento en el que el viajero, asombrado porque la amable azafata vuelve a preguntarle si le "provoca un juguito", empieza a acostumbrarse en las alturas, a otra dimensión del lenguaje, a la musicalidad de un español que se escribe y habla sin rudezas y con mucho mimo

Y entre diminutivo y diminutivo uno va haciéndose al paisaje de noche a la llegada a Medellín: multitud de lucecitas que decoran un círculo de montañas y abajo, al fondo, la ciudad. Todo empieza a cuadrar y uno entiende por qué la llaman la tacita de plata.

Tanto diminutivo y tanta dulzura sorprenden a la llegada de la que hasta hace pocos años era considerada como la ciudad más violenta del mundo y que ha renacido sobre las cenizas de Pablo Escobar, uno de los mayores capos de la historia. "Hace años no aparecíamos en el mapa de ustedes. ¿Quién quería venir a la ciudad más peligrosa del mundo?". Nada que ver con el Medellín de hoy.

El Medellín de Botero

Una buena idea es comenzar la ruta por Medellín de la mano de Fernando Botero. En pleno centro de la ciudad, el Museo de Antioquia (metro Parque Berrío y San Antonio) preside la Plaza Botero, adornada con 20 esculturas donadas por él. Aunque el museo, el más importante de la ciudad, tiene una importante colección de obras de este artista, también muestra otro tipo de arte, desde el precolombino hasta el contemporáneo, pasando por murales de Pedro Nel Gómez (en cuya casa museo también hay obras de Botero).

Conviene echar un vistazo a las actividades del museo, al fin y al cabo "esto es más que sacudir cuadros", como dice la directora del centro. La entrada es gratuita los lunes. Los amantes de la obra de Botero también pueden contemplar sus esculturas en el Parque de San Antonio.

Al lado de la plaza Botero se encuentra el Paseo Peatonal Carabobo, una popular zona comercial con edificios que han marcado la historia de Medellín. El viajero se sorprenderá por la presencia de la Policía de Turismo, que vela por la seguridad de las zonas más transitadas.

El País.com

JIMI HENDRIX POR SIEMPRE. "SERIE ICONOS MUSICALES"

Este sábado 27 de noviembre estaremos presentando en www.radiolago.com un programa especial sobre la vida, trayectoria y legado musical de Jimi Hendrix, con ocasión de su fecha de cumpleaños.

Este programa que hemos denominado "Jimi Hendrix por siempre", forma parte de la producción radial de la estación, que también ha preparado con antelación el especialde John Lennon y para el mes de diciembre Frank Sinatra y Joan Manuel Serrat. Inivitamos a los cyberescuchas de www.radiolago.com a disfrutar de este especial en la fecha citada.