domingo, 2 de diciembre de 2012

Fito Páez anuncia "El amor después del amor. 20 años"


Fito Páez realizará en Cuba el estreno mundial de su DVD "El amor después del amor. 20 años" en el marco del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano que arrancará el próximo martes. Páez, quien llegó el viernes pasado a la isla invitado para la 34 edición del Festival que tendrá lugar del 4 al 14 de diciembre, declaró a medios locales que participará en ese evento con el estreno mundial de su DVD. 

Precisó que se trata de una película de una hora y veinte minutos para celebrar las dos décadas del álbum "El amor después del amor" lanzado en 1992. El músico argentino tiene previsto, asimismo, ofrecer un concierto único el 5 de diciembre en el teatro Karl Marx de la capital cubana, el más grande del país, como parte de su gira internacional "20 años después del amor". 

Según adelantó, entre sus invitados podría tener a "algunos amigos" entre los que mencionó a importantes figuras de la trova cubana como los cantautores Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Santiago Feliú y Carlos Varela. Páez afirmó sentirse "muy feliz por estar de nuevo en La Habana" y resaltó que el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano "es uno de los más importantes del mundo". Esta será la cuarta ocasión en la que Fito Páez asiste al Festival de La Habana, que en 1994 le otorgó una mención por su mediometaje "La balada de Donna Helena".

En 2001 concursó en la categoría de ópera prima con su filme "Vidas privadas", en 2007 presentó su segunda película, "¿De quién es el portaligas?", y dos años después presentó el documental "Las manos al piano", que muestra su relación con ese instrumento.
El Espectador

Revelan video inédito de Soda Stereo


El video fue realizado para Móvil 8, un programa de televisión argentino que nunca salió al aire. El material grabado en 1991 no fue visto por los seguidores de la banda de Buenos Aires sino hasta ahora. Ver el video de "Té para 3". 

Un fanático de la banda argentina lo publicó en su cuenta de Twitter en días pasados y ya cuenta con más de 15.000 visitas. En el video se ve además de la formación de la banda, Cerati, Zeta Bossio y Charly Alberti, a quien sería el conductor del programa, Lalo Mir y a la actriz Ana María Giunta. 

La aparición de este material despertó de nuevo la pasión de los seguidores de Soda Stereo quienes esperan que su cantante despierte del coma en el que permanece desde el 15 de mayo de 2010 cuando sufrió un accidente cerebrovascular.
El Espectador

martes, 27 de noviembre de 2012

La nueva película venezolana "Azul y no tan rosa"



La nueva película venezolana "Azul y no tan Rosa" es una ópera prima de Miguel Ferrari que se estrena este viernes 30 de noviembre en las salas de cine a nivel nacional. El filme es protagonizado por Hilda Abrahamz como Delirio y Guillermo García como Diego.

A continuación la sinopsis de esta historia: 

"Diego es un chico como cualquier otro. Tiene una familia común y corriente y sus amigos no tienen nada de especial. Pero hay algo que lo hace diferente. Tiene un hijo... heterosexual. Un padre, un hijo. Ambos tendrán que arreglar sus diferencias. Azul y no tan Rosa. Todo depende de cómo se mire." 


El rodaje de la película tuvo una duración de 8 semanas, repartidas entre Caracas (Teatro Nacional, Teatro Municipal, CCCT, Paseo Los Próceres, UCV, USB, Las Mercedes, Las Acacias, Las Palmas, Hospital Pérez Carreño, Autopista Francisco Fajardo, Centro Húngaro), Aragua (Autopista Regional del Centro), Mérida (Cacute, Laguna de Mucubají) y Madrid (Palacio de Oriente, Parque del Retiro, Palacio de Cristal).  

Este guión participó en la Selección Oficial del Concurso de guiones inéditos del 31º Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de la Habana, y fue Guión finalista del IV Concurso de Guiones Ciudad de Segovia - Fundación Mapfre.
Panorama

lunes, 26 de noviembre de 2012

El compositor Juan Carlos Calderón muere los 74 años

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El compositor, productor, intérprete y arreglista Juan Carlos Calderón falleció este domingo por la noche en una clínica de Madrid, según informaron fuentes familiares a la agencia EFE. Calderón nació en Santander en 1938, ciudad en la que con 8 años comenzó a estudiar música y aprender composición en el Conservatorio. Después de cinco años de preparación, empezó a interesarse por el jazz. En 1960 formó su primer cuarteto de jazz con músicos aficionados de Cantabria. Tres años después se trasladó a Madrid donde formó su propio cuarteto musical, al tiempo que continuaba con sus estudios. 

Acompañó a músicos de la talla de Donald Byrd, Stephn Grapelli o Bil Coleman. Empezó a interesarse por el pop, a través de los Beatles. Entonces su carrera dio un giro y de jazzman pasó a ser uno de los mejores arreglistas y autores de música ligera de España. En 1968 realizo su primer arreglo discográfico para Joan Manuel Serrat con el tema La, la, la el cual interpretó Massiel en el festival de Eurovisión. Al año siguiente actúo en el Palau de la Música de Barcelona con la banda de 17 músicos Jazz Tet con Pedro Iturralde como solista. Tras el éxito grabaron Bloque 6, premio al mejor disco de jazz en EE UU. En 1972 se embarcó en un proyecto teatral titulado América negra donde mezcló interpretación escénica con música. Ha trabajado con artistas de la talla de Nino Bravo, Massiel, Marisol, Serrat, Cecilia, Aute o Julio Iglesias; pero la popularidad le llegó de la mano del grupo Mocedades, para quienes compuso Eres tú (1973) canción con que representó a España en el Festival de Eurovisión y obtuvo el segundo premio. 


En Estados Unidos grabó, como compositor y productor, con artistas de la talla de Herp Alpert, Sheena Easton, Laura Branighan, Plácido Domingo o Enmanuel. En 1985 inició su tarea como compositor y productor de Luis Miguel y alcanzó sus primeros éxitos con el disco Un hombre busca a una mujer. En 1996 inició en España la grabación de Nat King Cole Español con John Secada, Natalie Cole y Ana Belén, entre otros. Pero tuvieron que suspender el trabajo para grabar el primer disco de Nino Bravo-50 aniversario, con duetos de Paloma San Basilio, Manolo Tena y Sergio Dalma. En su larga carrera musical siempre ha intentado iniciar a los jóvenes músicos, como hizo con Luis Miguel o Ricky Martín, y en los últimos años ha compuesto el tema Además de ti para el primer disco de David Bustamante, el finalista de la primera edición del programa televisivo Operación Triunfo. 

Entre sus últimas composiciones destacan Mocedades canta a Walt Disney (1997) y Riviera (2003), un disco de jazz que canta a dúo con Miryam Domínguez. A lo largo de su carrera musical ha recibido varios premios internacionales, así como varios discos de oro y de platino y cinco Grammy.
El PAIS

Los Rolling Stones dieron su primer concierto londinense para celebrar 50 años


Los Rolling Stones actuaron este domingo en Londres ante 20.000 personas en el primer concierto conmemorativo del medio siglo de carrera del grupo inglés, el primero que ofrecen en un estadio desde hace cinco años. Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts y Ronnie Wood contaron con la presencia del primer bajista del grupo, Bill Wyman, por primera vez en 20 años, en el O2 Arena donde los veteranos rockeros ofrecieron el primer concierto multitudinario desde hace cinco años. Jagger aludió a los precios de las localidades, hasta 406 libras (650 dólares, 500 euros) por un asiento estándar, y hasta miles de libras más en la reventa por internet. 

 "¿Qué tal en los asientos baratos? Aunque no son tan baratos, ahí está el problema", bromeó el cantante al principio del concierto. El grupo arrancó con "I Want to be Your Man", con Jagger, de 69 años, brincando de un lado a otro del escenario gigante, vestido con una chaqueta plateada y sombrero de fieltro, y siguió "Get Off of My Cloud". 


La cantante estadounidense de soul Mary J Blige se unió a Jagger en "Gimme Shelter" y el guitarrista Jeff Beck tocó con el grupo "I'm Going Down". Los Rolling invitaron a otro excomponente de la banda, el guitarrista Mick Taylor, a compartir varios temas en el escenario. Las entradas para el concierto de este domingo y para el segundo previsto en Londres, el jueves también el O2 Arena, se vendieron en el espacio de siete minutos el mes pasado.


Estos espectáculos son los primeros de una serie de cinco conciertos que marcan el medio siglo de existencia de los Rolling Stones en el marco de una gira llamada "50 And Counting" (50 años y seguimos). En diciembre están previstos tres conciertos en Estados Unidos, en Nueva York y Newark (Nueva Jersey). La revista especializada estadounidense Billboard indicó en agosto que los Rolling ingresarían 25 millones de dólares por los cuatro conciertos iniciales de la gira, antes de que anunciaran otro más, el 8 de diciembre en el Barclays Center de Nueva York.
EFE

viernes, 23 de noviembre de 2012

El próximo año verá la luz un disco con canciones inéditas de Jimi Hendrix. «People, hell and angels»


El próximo año se publicará un disco con canciones inéditas de Jimi Hendrix

El próximo año verá la luz un disco con canciones inéditas de Jimi Hendrix. «People, hell and angels» será el título de este álbum e incluirá un total de 12 canciones nunca antes publicadas, un material en el que el músico estaba trabajando entre 1968 y 1969, un año antes de su fallecimiento. 

Según publica la revista «Rolling Stone», el 5 de marzo de 2013 ha sido la fecha escogida para la publicación de estas composiciones, que el famoso guitarrista había pensado incluir en «First Rays of the New Rising Sun», el disco doble que iba a suceder a «Electric Ladyland». 

En este disco, Jimmi Hendrix (1942, 1970) juega con teclados, percusión, viento y una segunda guitarra, una exploración de su sonido que desvela nuevas variaciones en sus canciones. El artista, uno de los guitarristas más importantes de la historia, alcanzó la fama por sus experimentos sonoros y su peculiar manera de utilizar el instrumento de seis cuerdas, que llegó a tocar tras su espalda, con los dientes e incluso prendió fuego. Los discos «Are you experienced», «Axis: bold as love» y «Electric ladyland» se sitúan en el olimpo musical y marcaron un punto de inflexión en la historia del rock.
ABC.es

Con "Woman's World", Cher presenta su primer disco en diez años



Cher estrena "Woman's world", el primer sencillo de su primer disco con material nuevo en diez años, que se filtró hace apenas un mes por la red sin las mezclas finales. (Escuchar la canción). "¡Feliz Día de Acción de Gracias!", publica en su cuenta de Twitter esta diva que, para conmemorar esa fiesta que se celebra en EE.UU., invita a sus seguidores a escuchar el tema inédito después de un sencillo trámite de registro. Sobre esta composición, comenta que cuando comenzó a cantarla se acordó de "todas las mujeres fuertes y famosas" y que entonces pensó: "Este es un mundo de mujeres. ¡Somos todas fuertes! ¡Y los hombres también!".   

Una primera versión de "Woman's world", de corte bailable y producido por Paul Oakenfold (quien le abre los conciertos de Madonna en MDNA Tour), sonó hace semanas en una discoteca y el deficiente audio de aquella sesión se filtró por internet. 

Es ahora cuando por fin puede escucharse completamente acabado y con toda su calidad este material, el primero extraído de su primer disco con canciones nuevas en diez años, cuya publicación -sin fecha oficial- se prevé para cerca de las Navidades y que cuenta con célebres colaboraciones a cargo de Lady Gaga, el productor Timbaland y Pink. El último disco de estudio de Cher fue "Living Proof", publicado en 2001, al que siguieron varios recopilatorios y la gira de 2004 "Living Proof: The Farewell Tour".
El Espectador

Charly García: 60 años, 60 canciones


Charly García vuelve a las tiendas de disco con "60x60", una caja especial que recopila los conciertos que realizó con su banda The Prostitution en el Teatro Gran Rex en 2011 (Buenos Aires), con el que celebró sus 60 años tocando 60 canciones. El 'box set' se podrá conseguir incluye 3 CD y 3 DVD que vienen acompañados de un afiche gigante y un dibujo original realizado por el argentino "El desarrollo de las distintas piezas buscó rememorar y congelar en el tiempo la performance escénica que tuvieron las nueve fechas del ciclo", dice la casa disquera.

Los discos fueron masterizados en Sterling Sound (NYC) por Ted Jensen y Joe Blaney como ingeniero consultor. 

El dinosaurio del rock sonó en Bogotá

La gráfica de los CD propone un juego evocativo de los años 60, mientras que el concepto del póster se sustenta en un elemento de expresión simple y genuino como la puerta del placard hecha por un fan. Es una pieza que rinde homenaje a todos los seguidores de Charly García, como premio a su fidelidad a tantos años de música. 

La lámina numerada, que reproduce una ilustración hecha por el propio músico, completa el contenido de la caja. Adicionalmente, Charly García, quien este año cerró Rock al Parque, volverá a presentar "60x60" en el Luna Park (también en Buenos Aires), el próximo 6 de diciembre.
El Espectador

miércoles, 21 de noviembre de 2012

Libro ofrece mostrar el lado humano de Luis Miguel

La periodista mexicana de espectáculos Martha Figueroa conoció a Luis Miguel la noche que el cantante cumplió 18 años. Su encuentro fue profesional y breve, pues sólo lo condujo al escenario donde el astro recibirí­a un premio. Con un breve "gracias," que Figueroa recuerda como si le hubiera dedicado un discurso entero, la reportera comenzó a forjar una relación estrecha con el cantante. Luego de seguir su carrera durante 25 años, Figueroa decidió recopilar su relación profesional en el libro "Micky. Un tributo diferente", que coincide con los 30 años de trayectoria del intérprete y en el que, alejada de sensacionalismos, relata anécdotas poco conocidas de Luis Miguel, que revelan su lado más humano. "Descubrimos definitivamente el Luis Miguel humano, porque de pronto nos ponen un Luis Miguel, que parece un personaje retorcido y no es retorcido. 

Esos que lo quieren dibujar como alguien puro y con un drama sobre sus espaldas, claro que no", dijo Figueroa el miércoles en una entrevista con The Associated Press. "Los que no saben nada, descubrirán a un personaje importante. Los que crean que ya se acabó, se van a dar cuenta de que no", agregó sobre el tí­tulo. Publicado por el sello Aguilar, el libro tiene un primer tiraje de 20.000 ejemplares distribuidos en México, Estados Unidos y Perú. Con el estilo sarcástico e irónico que la caracteriza, Figueroa presenta lo que define como un libro "pro-alguien" en el que asegura "no hay sangre ni tintes rojos". "Si el pensar que contar cosas sólo significa hablar de lo muy í­ntimo de Luis Miguel y hablar de su familia, su esposa, sus novias, pues no. 


También la intimidad abarca muchas cosas. Los secretos y las revelaciones incluyen otro tipo de cosas, no nada más lo que se refiere a eso. Y de Luis Miguel no se sabe y aquí­ encontrarás cosas bien interesantes que te hacen conocer más y hacerte ese rompecabezas de quién es un í­dolo como Luis Miguel", precisó sobre el contenido del libro que en diciembre se publicarí­a en versión digital. Un episodio relata una de las pocas ocasiones en que el cantante tomó "una cucharada de su propio chocolate" cuando los guardaespaldas de la princesa Estefaní­a de Mónaco, le impidieron acercarse a ella en el Festival Acapulco de 1991. 

 Luego de su fallido intento, Luis Miguel se "refugió" en el camerino del presentador Raúl Velasco, desde donde expresó que le gustaba una integrante del desaparecido grupo Garibaldi y donde reveló que una de sus canciones predilectos era "Todo mi corazón", de Yuri. Una de las partes más fascinantes es la vida romántica del llamado "Sol", quien ha procreado tres hijos. Michelle Salas, al lado de la actriz Stephanie Salas; y Miguel y Daniel, concebidos con la actriz mexicana Aracely Arámbula. Sin embargo, Figueroa no profundizó en ese aspecto. "No traicioné la confianza de Luis Miguel, traté de quedarme en muchas ocasiones, en la puerta de la habitación o dónde nos hayamos encontrado y no me voy más allá porque el resto son cosas que hemos platicado muy en privado", justificó la presentadora del programa "La Sobremesa". "Ha amado un montón ese hombre y mucho. No sé si para algunos el amor sea estar con la misma, pero sí­ ha amado". 

 Aunque el producto fue un libro "de una admiradora", llega a romper con algunos mitos que rodean al cantante, como los supuestos acuerdos de confidencialidad que hace firmar "con sangre" a su gente cercana. "Eso no es cierto, pero sí­ hay un código de lealtad de los amigos, de respeto, pero no he visto a alguien que los amigos le respeten tanto como a él", expresó la autora, quien aseguró que con la publicación del libro "cierro mi etapa de persecución" de Luis Miguel.
La Tercera

Daniel Craig, el James Bond mejor pagado de la historia


El actor británico Daniel Craig, quien acaba de protagonizar su tercer título como agente 007, acaba de renovar su contrato para encarnarlo en dos nuevas películas. Por este trabajo, el atractivo intérprete cobrará más de 38 millones de euros, cantidad que eclipsa los sueldos de sus predecesores en la piel del sofisticado agente secreto. 

El legendario Sean Connery fue el primer actor que llevó a James Bond a la gran pantalla. En su primera incursión en las historias que creó Ian Fleming, la película 'Agente 007 contra el Dr. No', el actor cobró 12.500 euros, un salario que rápidamente aumentó gracias a su éxito internacional. Durante dos décadas, el actor escocés puso cara al intrépido agente en un total de siete películas con las que ganó lo que equivaldría hoy a casi cuatro millones de euros de media por cada cinta. 

Daniel Craig como James Bond en "Operación Skyfall".

El siguiente en cruzarse en el camino del agente secreto fue el actor George Lazenby, cuyo salario por una película equivaldría a 572.000 euros en la actualidad, mientras que Roger Moore cobró casi ocho millones de euros de hoy por cada una de sus siete películas como Bond y Timothy Dalton, 1.7 millones de euros por cada una de sus dos cintas. 

El predecesor de Craig, Pierce Brosnan, recibió el equivalente a los precios de hoy de 11 millones de euros en cada uno de los cuatro títulos que protagonizó. El nuevo contrato del actual 007 hará que, en promedio, haya recibido casi 12 millones de euros por cada una de sus películas. A pesar de que en 'Casino Royale', su debut como James Bond, se le ofrecieron poco más de dos millones de euros, la cifra subió a los 5.5 millones en 'Quantum of Solace' y hasta los 13.3 en la reciente 'Operación Skyfall', la nueva aventura de James Bond en los cines, con la que se han celebrado los 50 años de su primera aparición en la gran pantalla.
EFE

martes, 20 de noviembre de 2012

Paul Gillman convalesciente tras colapso de salud

Paul Gillman convalesciente tras colapso de salud

El rockero venezolano Paul Gillman comunicó a sus seguidores que se encuentra en evaluación médica luego de un colapso de salud sufrido en una presentación de su "Gillmanfest" en Aragua. A través de un comunicado de prensa difundido en su página web, la descompensación fue debida a una fuerte deshidratación "y al inclemente stress al que fuera sometido en los últimos días por quienes de una forma inhumana intentaron por todos los medios posibles acabar con el festival". 

Acá, el texto del comunicado: 

"Es nuestro deber informar que una vez finalizada la actuación de la banda Gillman, Paul al llegar al camerino sufrió un colapso debido e una fuerte taquicardia y subida de tensión, dicha descompensación se le atribuye a una fuerte deshidratación y al inclemente stress al que fuera sometido en los últimos días por quienes de una forma inhumana intentaron por todos los medios posibles acabar con el festival. 

Gracias a la intervención del cuerpo de bomberos del estado Aragua fue trasladado a una ambulancia donde fue atendido por personal paramédico y su propia esposa la Dra Anna Maria Marzella de Gillman. El día domingo se mantuvo estable, pero hoy lunes será trasladado a un centro de salud motivado a un fuerte dolor pulmonar y a una crisis de tos que cada vez se agudiza más."
UN

lunes, 19 de noviembre de 2012

Kylie Minogue, el juguete favorito de los diseñadores de moda

lylie minogue

Pocos juguetes más agradecidos pueden caer en las manos de un diseñador que una estrella del pop. Y a juzgar por cómo hablan todos los que han trabajado con ella, ninguna es comparable en pasión y complicidad a Kylie Minogue. 

Quizás por eso la australiana no ha tenido problemas para conseguir que algunos de los nombres más mediáticos de la industria hayan colaborado desinteresadamente en la preparación de ‘Kylie /Fashion’, libro que acaba de publicarse que “muestra mi relación con algunos de los mayores talentos de la moda a lo largo de mi carrera”, asegura la propia cantante. 

“Diseñadores y maisons con las que he trabajado a lo largo de todos estos años que me hacen sentir muy orgullosa cuando los veo a todos reunidos en estas páginas que suponen un magnífico viaje al pasado a través de fotografías, muchas de ellas inéditas, rescatadas de mi archivo personal”. 

kylie minogue

Y es que una vida puede ser contada de muchas maneras, aunque hacerlo a través de la moda convierte a Kylie en más icono que nunca. Al menos así habla de ella Jean Paul Gaultier, encargado del prólogo del libro y autor de algunos de los modelos más extravagantes lucidos por Minogue sobre el escenario. De hecho, uno de ellos, fue utilizado como imagen principal de los anuncios que promocionaron en ciudades como Montreal o San Francisco la retrospectiva dedicada al diseñador antes de su llegada a la Fundación Mapfre de Madrid. 

kylie minogue

Un chico que Minogue conoció siendo dependiente de una tienda de Vivienne Westwood que, después de bombardearla con ideas para renovar su imagen, demostró su buen tino con, entre otros, la elección de looks esenciales para entender la carrera de Kylie como el traje blanco diseñado por Fee Doran para el vídeo de ‘Can’t Get You Out Of My Head’ o los famosos goldenpants comprados en un mercadillo que lució en el vídeo de ‘Spinning Around’. Piezas que, por cierto, ocuparon un lugar muy destacado dentro de ‘Kylie: The Exhibition’, aquella exposición organizada por el londinense Victoria&Albert Museum en 2007 en la que se mostraban vestidos y accesorios utilizados por la cantante que ya daban una idea de su pasión desmedida por la moda. La misma que la ha llevado a enseñar en Twitter día sí y día también los zapatos que lleva bajo el hagstag #shoesoftheday o analizar sus estilismos diarios en una sección especial de su web oficial.
El Pais

domingo, 18 de noviembre de 2012

"El Paseo 2" ya tiene tráiler


El director Harold Trompetero estrenó el primer avance de "El Paseo 2", película protagonizada por John Leguizamo y Karen Martínez. (Ver el tráiler). Aunque este filme producido por Dago García es presentado como una secuela, la verdad es que desarrolla otra historia, pues no estarán Carolina Gómez y Antonio Sanint, actores de la primera entrega. 

Según explicó Trompetero, "El Paseo 2", cuenta "todas las frustraciones que puede llegar a tener un padre que está perdiendo a su familia, y pues en eso se generan muchísimas situaciones de humor". En "El Paseo 2", que se estrenará el próximo 25 de diciembre, también tiene en su reparto a María Gabriela de Faría, Kristina Lilley, Sebastián Suárez, Martín Karpan y el Pibe Valderrama. 

Hay que recordar que "El Paseo", al acumular 1.208.765 espectadores, se convirtió en la película nacional más taquillera de los últimos años.
EFE

Venezolana es una de las nuevas estrellas porno de Internet


Su nombre es Verónica Rodríguez, nació en Venezuela el primero de agosto de 1991 y es una de las nuevas estrellas del lado triple X del Internet. 




La Patilla.com

viernes, 16 de noviembre de 2012

María Teresa Chacín: "Llegó en un buen momento"


"Llegó en un buen momento", dijo la cantante venezolana María Teresa Chacín, que ayer se alzó con el premio Grammy Latino en la antesala de la ceremonia de los galardones que entrega la Academia la Academia Latina de la Grabación. Vestida con un liqui liqui color crema, una flor sobre su oreja derecha, y con una sonrisota en el rostro, Chacín, que ha grabado más de 50 discos y ha convertido en grandes éxitos temas como Mi querencia, El catire, Pajarillo, En este país, entre tantos otros, se subió emocionada a la tarima para agradecer su galardón. "Estoy muy feliz por el momento en el que llega este Grammy: después de 50 años dedicada a la música en Venezuela", dijo Chacín, quien agradeció de inmediato a su hija Mariaté, quien se encargó de producir el disco por el que recibió la nominación al Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum Infantil. 

Chacín se formó musicalmente en el Orfeón Universitario de la Universidad Central de Venezuela, y también se graduó de Psicología en la Universidad Católica Andrés Bello. Pero la música se convirtió en su vida. No fue la única venezolana en ganarse un premio. La agrupación de rock Viniloversus se alzó con una estatuilla en la categoría de Mejor Empaque por su disco Cambié de nombre. Miguel Vásquez recibió el gramófono por ser el encargado del arte del disco de la agrupación caraqueña de rock. 

Un álbum que consta de 16 portadas diferentes realizadas con el uso de la técnica del collage. Y cada portada, fue concebida a partir de retratos de los integrantes de la banda e intercambiadas con otras 14 imágenes de amigos cercanos, que incluyen al propio diseñador y otros miembros que forman parte del equipo de trabajo del cuarteto. 

El dúo Chino y Nacho no salió victorioso en esta oportunidad con su tema El poeta, pues el puertorriqueño Yoel Henríquez terminó por llevarse la estatuilla en Mejor Canción Tropical por Éres linda. Tampoco ganó el grupo maracucho de rock cristiano Generasión, nominado en la categoría Mejor Álbum Cristiano por Yo soy Generasión; un rubro que ganó Marcos Witt por 25 concierto conmemorativo. 

Mientras que en la categoría Mejor Álbum Rock, donde estaban nominadas las bandas venezolanas Los Mesoneros y Viniloversus, resultó ganador DesdeRusia con amor de la agrupación mexicana Molotov. Y la agrupación uruguaya Cuarteto de Nos le ganó al guitarrista venezolano Manuel Díquez (nominado por Anti-ídolo), Ulises Hadjis y Leo Felipe Campos (Dónde va) y Los Mesoneros (Indeleble). 

Otras categorías en las que los venezolanos no quedaron ganadores, fue en la mención Mejor álbum de fusión tropical, donde Fonseca quedó victorioso con su disco Ilusión, ante Afronauta de Caseroloops. Y Hadjis y Los Mesoneros quedaron con las manos vacías en Mejor Artista Nuevo; ganó un colectivo DJs mexicanos llamado 3Ball MTY. Por último, la mexicana Carla Morrison alzó el premio por Mejor Álbum Alternativo, donde Hadjis estaba en la contienda con Cosas Perdidas.
El Universal