miércoles, 30 de junio de 2010

Actriz Barbara Eden publicará sus memorias como “Mi bella genio”

La actriz estadounidense Barbara Eden, reconocida por su papel en la exitosa serie televisiva de la década de 1960 “I Dream of Jeannie”, está escribiendo sus memorias acerca de su carrera en Hollywood, dijo el martes el grupo editorial The Crown Publishing Group.

Las memorias, tituladas “Jeannie out of the Bottle”, serán publicadas en el 2011 y detallará la vida de Eden dentro y fuera de pantalla con celebridades como Elvis Presley, Warren Beatty, Clint Eastwood, Paul Newman, Marilyn Monroe, Lucille Ball y su compañero en “Jeannie”, Larry Hagman.

“Como Jeannie, he estado embotellada por mucho rato, es momento que descorche la botella y hable de las personas increíbles que afortunadamente conocí en el camino y los altibajos del diario vivir”, dijo Eden en un comunicado.

La actriz de 75 años nacida en Arizona conoció la fama en el programa al interpretar a una hermosa genio de 2.000 años que se enamora de un astronauta, interpretado por Hagman.

La serie fue emitida en Estados Unidos entre 1965 y 1970 y produjo un total de 139 episodios. Ha sido retransmitida en numerosas ocasiones a través de señales abiertas y de cable en todo el mundo.

Eden también ha aparecido con frecuencia en teatro y en musicales, así como también en cine, además de ser invitada en otras series de televisión.

REUTERS

martes, 29 de junio de 2010

Publican discos remasterizados de John Lennon

John Lennon, ex Beatle

Los discos que grabó en solitario el ex beatle John Lennon (1940-1980) han sido digitalmente remasterizadados para celebrar el que habría sido su 70 cumpleaños el próximo octubre, informó la discográfica EMI.

Entre los discos relanzados estarán ‘Imagine' (1971), ‘Rock 'n' Roll' (1975) y el álbum ganador de un premio Grammy ‘Double Fantasy', el último que grabó el músico de Liverpool antes de su asesinato en 1980, que ha sido "desmontado" para eliminar algunas instrumentalizaciones.

Ingenieros de la discográfica EMI y la viuda de Lennon, Yoko Ono, han sido los encargados de remasterizar los ocho álbumes que lanzó durante su carrera en solitario.

También se presentarán, bajo el título ‘John Lennon Signature Box', las canciones y sencillos que no se incluyan en esos discos.

Ono afirmó que en un año "tan especial" espera que el relanzamiento de los trabajos de estudio de Lennon "permita que su música llegue a una nueva audiencia".

"Espero que la remasterización de estas 121 canciones consiga que aquellos que ya conocían el trabajo de John encuentren nueva inspiración en su increíble talento como compositor, músico y cantante y en su poder como cronista de la condición humana", afirmó.

Para Ono, las canciones de Lennon, que el 9 de octubre cumpliría 70 años, tienen hoy la misma "relevancia" que cuando fueron compuestas.

El Espectador.com

Cameron Díaz: "Soy como un monstruo del pantano"

El personaje de Fiona, en todas las ediciones de Shrek parece haber marcado bastante a Cameron Díaz. La actriz ha confesado que echará mucho de menos a la princesa convertida en ogro y viceversa, pero que tiene mucho que ver con ella. "En casa llevo siempre chándal y una camiseta. Nunca, nunca me pongo maquillaje y la verdad es que parezco un monstruo del pantano", reconoce Díaz, que no tarda en agregar: "Fiona se ha convertido en una parte de mí".

Checos se oponen a erigir estatua de Michael Jackson

Praga.- Miles de checos expresaron su oposición hoy a erigir una estatua de Michael Jackson en Praga.

Un grupo de fans anunció el plan de colocar una columna de dos metros (seis pies) coronada por un busto del Rey del Pop en el parque Letna, donde Jackson realizó un concierto en 1996. Quieren develarla el 29 de agosto, cuando Jackson hubiera cumplido 52 años.

Las autoridades municipales aprobaron el proyecto, informó AP.

Para el martes, más de 2.000 personas se habían plegado a una protesta a través de Facebook con el argumento de que la estatua carece de sentido porque Jackson no tenía vínculos con la República Checa.

"Michael Jackson, descansa en paz, y dejen en paz nuestro Letna", dice un mensaje en Facebook.

Una galería de arte praguense propuso en cambio colocar una estatua realizada por un artista checo contemporáneo.

El nuevo tráiler de Harry Potter y las reliquias de la muerte

La primera entrega llegará a los cines en formato 3D el próximo 19 de noviembre. La otra en 2011.

lunes, 28 de junio de 2010

Playboy desnuda a Miss Mérida 2008.

Miss Mérida 2008, Suan Sánchez, quien es una reconocida modelo de las pasarelas nacionales, posa al estilo rápido y furioso con autos de alta cilindrada, en unas sugerentes fotografías que pondrán a vibrar, a todos los que aprecian el mundo Playboy, en nuestro país.

'Nunca he sabido ni pegar un botón'

La firma Carolina Herrera fue al comienzo el indicio de un capricho de una alta dama; pero en manos de una personalidad tan vivaz, ambiciosa y potente, la iniciativa de la señora Pacanins, de soltera, no iba a quedar en una anécdota. De hecho, no lo fue el diseño de su traje de boda para Carolina Kennedy, la hija mayor de John Fitzgerald Kennedy, ni años después su medalla de Oro de las Bellas Artes conseguida en España en 2005.

Ese rojo maduro que luce el logotipo de su casa viene a ser, al cabo, la filosofía de la creatividad sin tiempo fijo y la fuerza de la feminidad y una arrebatadora confianza en sí misma.

Yo creo que en cada persona hay un momento en la vida en que deseas ser algo diferente; y a mí me llegó ese momento a los 40 años.

¿Y qué ocurrió concretamente para aventurarse en la moda?

Primero me dio por diseñar telas y le conté mi proyecto a Diana Vreeland, la directora de Vogue. Pero ella me dijo: "Diseñar telas es aburridísimo, ¿por qué no haces una colección?". Así que ella me dio la idea y ella fue, al cabo, mi mentora. Mi primera colección la hice en Caracas con mi costurero francés en los ochenta.

¿No pensó que empezaba demasiado tarde respecto a los demás, que ya estaban establecidos?

¿Tarde? Para nada. Tenía cuatro hijas y un nieto que nació el mismo año en que abrí el negocio. Ahora ya, a mis 71 años, tengo 12. Doce nietos y una bisnieta. El primer desfile lo hice en el Metropolitan Club de Nueva York y fue prácticamente todo el mundo. Fue, lo que se dice, un gran éxito. Todo el mundo quería comprar. Así que decidí formar una compañía y abrí unas oficinas en la calle 57. Por cierto, allí está ahora el edificio de Dior. De 1981 a 1992 se mantuvo nuestra sede social y tuve la suerte de que a las mujeres que veían nuestra colección les gustaba y la compraban. Esta fue la base de mi éxito: compraban. Pero soporté además críticas muy negativas de unos y otros, en los periódicos y por ahí.

El País.com

Mick Jagger testigo de al derrpta de Inglaterra

Mick Jagger no quiso perderse el intento de su selección de pasar a cuartos de final, y asistió el domingo al partido de Inglaterra con Alemania y, por consiguiente, fue testigo de la sonada derrota por cuatro goles a uno. Pero aquel adiós al Mundial no fue el único que presenció el cantante de los Rolling Stones.

El
día anterior ya había asistido al partido de Estados Unidos contra Ghana, donde compartió palco con un apenado Bill Clinton que vio perder a sus compatriotas. Tras ese mal trago, el stone de 66 años recorrió los 400 kilómetros que separan Rustenburgo de Bloemfontein para dar ánimos a su país, pero al parecer, los fracasos lo perseguían.
El País.com

domingo, 27 de junio de 2010

Película "Hermano" gana gran premio del Festival de Moscú

La cinta narra la vida de dos hermanos a quienes se les presenta una oportunidad única de escapar de su realidad social cuando un cazatalentos los invita a unas pruebas en el Caracas Fútbol Club, pero una tragedia les obligará a elegir entre la unión de la familia, el sabor de la venganza o el sueño de sus vidas.

Moscú.- La película "Hermano", del realizador venezolano Marcel Rasquin, conquistó hoy el "San Jorge de Oro" del XXXII Festival Internacional de Cine de Moscú (FICM).

Rasquin recibió la preciada estatuilla de manos del gran cineasta francés Luc Besson, presidente del jurado de esta edición del FICM, por cuyo máximo galardón competían 16 películas, entre ellas la española "A la deriva", de Ventura Pons, y cintas de países como Suecia, República Checa, Serbia, Alemania, Rusia, Turquía y Francia, informó Efe.

sábado, 26 de junio de 2010

Sinfónica Venezolana cerró gira Europa 2010

La Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar fue la encargada de abrir este 25 de junio, el 60 Festival Internacional de Música y Danza de Granada. Guiados por el maestro Gustavo Dudamel, los venezolanos ofrecieron el último concierto de su gira por Europa en La Alhambra, paraje histórico cultural de España en el considerado Patrimonio Mundial de la Unesco desde 1984.

En el concierto, los músicos interpretaron Margariteña (Variaciones sinfónicas) del venezolano Inocente Carreño y por esos instantes, gracias a la obra de Carreño, la montaña donde está ubicada La Alhambra fue isla venezolana.

El palacio renacentista también fue el escenario para revivir las escenas musicales de las Danzas del ballet Estancia de Alberto Ginastera. Los españoles escucharon la manera en que el compositor argentino rindió homenaje a las faenas agrícolas en la Pampa suramericana.

Fuente: www.reporte360.com

viernes, 25 de junio de 2010

Haydée Milanés, hija de Pablo Milanés, actúa en Miami

Hija de Pablo Milanés canta en Miami

La cantante cubana Haydée Milanés, hija del trovador Pablo Milanés, presentará el viernes por primera vez en Miami sus canciones, una mezcla de "jazz, pop y música cubana" , según dijo al diario El Nuevo Herald.

La cuarta hija del cantautor cubano, de 29 años, reconoció que el hecho de tener como padre a Milanés le "ha abierto muchas puertas" en el mundo de la música, aunque aseguró que ella tiene su propia personalidad, "aunque él (su padre) -dijo- sea mi modelo como artista".

Haydée, que adquirió también la nacionalidad española al ser nieta de asturiano, presentará en los escenarios de Miami su último disco, titulado "A la felicidad", que ha contado con la colaboración de su padre, uno de los fundadores, junto a Noel Nicola y Silvio Rodríguez, de la Nueva Trova Cubana.

Al referirse a la opinión del exilio cubano en Miami sobre su padre, indicó: "No estoy al tanto de lo que piensa la gente sobre mi padre. Sólo me han dicho que aquí vive mucha gente que lo quiere y que se venden sus discos".

En su opinión, "todos esos prejuicios desaparecerán cuando los cubanos de aquí y de allá se den cuenta de que no se puede vivir con tanto rencor, sobre todo si se trata de un artista como mi padre, que no tiene nada en contra de quienes piensan diferente a él", precisó al rotativo.

En cuanto a sus devociones musicales, la cantautora destacó a figuras como Compay Segundo o Elena Burke, al tiempo que comentó que fue a los 20 años cuando descubrió que el camino de la música era su verdadera vocación.

Fuente: www.elespectador.com

Mayre Martínez: “Junto a mi”

La balada Junto a Mí, ha alcanzado los más altos niveles de popularidad en itunes como parte de la banda sonora de la telenovela Más Sabe El Diablo, pero no solo inspiró el romance en la historia de Telemundo, sino también la de su intérprete, Mayre Martínez, quien decidió invitar a su novio el cantante colombiano y presentador internacional, ancla masculina de E! Entertainment Television, John Paul Ospina,.

“Siempre he sido de mente abierta, no me da pena contar mis triunfos y mis fracasos, siento que el artista es inspiración para muchos, por eso me encanta que mis fans sepan que todos los sueños se pueden hacer realidad, que encontré la pareja que siempre soñé y que ellos también podrán lograrlo, solo hay que creer que es posible y de hecho sentir que ya se hizo realidad” asegura Mayré.

“Fue muy romántico cuando lo grabamos, pero luego encontramos escenas de la playa que tuvimos que quitar porque se veían demasiado hot” confiesa entre risas Mayré.

miércoles, 23 de junio de 2010

Incógnitas rodean la muerte de Jackson

Los Ángeles, EFE- Las incógnitas sobre la muerte de Michael Jackson se mantienen prácticamente un año después, mientras la acusación y los familiares del artista, envueltos en un interminable proceso judicial, buscan un culpable.

Murray, acusado formalmente de homicidio involuntario, tiene marcado en rojo en el calendario la fecha del 23 de agosto.

Ese día comienza la audiencia preliminar en la que escuchará los cargos de los que se le acusa, y que podría alargarse durante una semana. Entonces el juez decidirá si debe ir a juicio, una decisión que se ha venido retrasando durante meses.

Hace escasos días, el 14 de junio, el juez Michael Pastor, de la Corte Superior de Los Ángeles, dictaminó que Murray seguiría ejerciendo por ahora su profesión en el Estado de California, a pesar de la petición de la acusación de inhabilitarlo hasta que se resolvieran los cargos en su contra.

Pastor aclaró que esa decisión ya había sido tomada en febrero por su colega Keith Schwartz, quien además restringió a Murray su poder para recetar calmantes o anestésicos, y que él no podía modificar esa resolución.

Eso sí, la situación podría cambiar una vez comience la vista preliminar. Jackson murió el 25 de junio del año pasado por una intoxicación aguda de medicamentos, en especial del anestésico de uso hospitalario propofol.

Murray confesó haber administrado al cantante ese sedante para ayudarle a conciliar el sueño, pero ha mantenido que no hizo nada improcedente que provocara la muerte del artista. Sin embargo en marzo aparecieron testimonios clave que arrojaron dudas en torno a la declaración del médico.

Alberto Álvarez, director de logística de Jackson para la gira "This is it", el que iba a ser el gran retorno del cantante a los escenarios, explicó que Murray detuvo la reanimación cardiopulmonar que se le practicó y retrasó la llamada a urgencias para recoger y apartar los fármacos presentes en la habitación.

Álvarez fue otra de las personas que vieron a Jackson poco antes de morir. Acudió a la residencia del número 100 de Carolwood Drive, a escasos metros de Sunset Boulevard (Los Ángeles), y dijo ver a Jackson con la boca medio abierta, los ojos abiertos, una vía intravenosa en la pierna y aparentemente inconsciente.

Según su declaración, el médico trabajó frenéticamente para salvar la vida de Jackson y hasta le practicó el boca a boca, mientras él mismo se ocupaba de la reanimación cardiopulmonar. Cuando Álvarez vio la escena preguntó a Murray qué había pasado, a lo que éste contestó: "Ha tenido una reacción, una mala reacción".

Después, el médico recogió algunos frascos y le dijo a Álvarez que los metiera en una bolsa. Éste agarró una bolsa de plástico del suelo y Murray puso los frascos en su interior. Murray también le pidió que pusiera un maletín que contenía vías intravenosas en otra bolsa.

Dos días después de la muerte de Jackson, tras varias horas de interrogatorio con la policía, Murray dirigió a las autoridades a un armario de esa habitación, donde se encontraron propofol y otros sedantes en una bolsa.

Según la declaración de Álvarez, Murray aguardó a que las bolsas estuvieran llenas para realizar la llamada a urgencias. Miranda Sevcik, portavoz de la defensa, tildó esas declaraciones de "tácticas ridículas" por parte de la acusación.

La Fiscalía de Los Ángeles acusó de homicidio involuntario en febrero a Murray, quien se declaró no culpable y le fue impuesta una fianza de 75.000 dólares (61.300 euros). En la documentación presentada por la Oficina del Fiscal del distrito ante el Tribunal se aseguró que el doctor "mató sin premeditación a Michael Joseph Jackson".

Murray fue acusado de haber actuado "fuera de la ley" y sin la debida "precaución y cautela" cuando le administró al cantante los fármacos que acabaron con su vida el pasado 25 de junio. No obstante, se señaló que el doctor actuó "sin malicia", por lo que no se consideró que su comportamiento sea merecedor de calificarse como un "delito grave". Las autoridades indicaron que Murray se enfrenta a una pena máxima de cuatro años de prisión

Hace setenta y cinco años murió la voz del tango

Bogotá, EFE- Setenta y cinco años no son nada para Carlos Gardel, la voz del tango, cuyo recuerdo sigue vivo a pesar de los tres cuartos de siglo transcurridos desde su muerte, como demuestran los actos de homenaje organizados por sus admiradores en distintos países de América.

Medellín, la ciudad colombiana donde encontró la muerte el 24 de junio de 1935; Montevideo y la también uruguaya Tacuarembó, donde, según algunos estudiosos, vino realmente al mundo y no en la francesa Toulouse, como dice la historia oficial, y por supuesto su Buenos Aires querido le rendirán homenaje en estos días.

En Medellín, el nuevo aniversario de la muerte del "Zorzal criollo" se conmemorará con tango, como le hubiera gustado a Gardel, que en el programa figura como el "invitado especial".

La nómina de artistas internacionales está liderada por Color Tango y Trío MJC Córdoba de Argentina, Ricardo Oliveir de Uruguay y Duo Manoury de Francia.

El programa comprende también conferencias, mesas redondas, proyecciones de películas, exposiciones artísticas y un sentido homenaje en el lugar del aeropuerto Olaya Herrera, conocido como Plazoleta Interna de Gardel.

En la pista de ese aeropuerto, aun en funcionamiento, Gardel, el compositor y letrista Alfredo Le Pera, los guitarristas Guillermo Desiderio Barbieri y Ángel Domingo Riverol, y otras once personas más murieron en un fatídico choque de aviones.

En Argentina, el grueso de los actos fue aplazado hasta julio, una vez concluya el Mundial de Fútbol, un deporte que compite con el tango en el ranking de pasiones de los argentinos.

Se mantiene mañana la tradicional ceremonia en el mausoleo de Gardel en el cementerio de Chacarita, donde por segunda vez en menos de un año unos desconocidos trataron de entrar por la fuerza en mayo pasado.

"El 24 de junio haremos una sencilla ceremonia y los actos los pasaremos para mediados de julio: Gardel, a quien le gustaba tanto el fútbol, estaría de acuerdo", apuntó el presidente del Centro de Estudios Gardelianos, Enrique Espina Rawson, entonces.

Por la noche, los cantores de tangos Esteban Riera, Javier "Cardenal" Domínguez y la agrupación Otros Aires ofrecerán un recital en el Museo de Carlos Gardel del barrio porteño del Abasto.

El recital será corolario de la inauguración de la exposición "La muerte de Carlos Gardel" y el cierre de la muestra "Volver a Gardel", de la artista plástica Saide Yamila Abdala.

En Uruguay, donde hace ya más de veinte años surgió la teoría de que Gardel nació en Tacuarembó (centro), fruto de las relaciones extramatrimoniales de un poderoso coronel y su cuñada, los gardelianos también tienen su programa de fiestas.

La jornada conmemorativa en la capital uruguaya comenzará mañana con un homenaje ante el busto de Gardel que adorna la céntrica Plaza Medellín, donde será descubierta una placa conmemorativa y se realizará un concierto de tango.

Posteriormente, en La Unión, el barrio donde en más ocasiones actuó el "Zorzal Criollo" en Montevideo, tendrá lugar un espectáculo y un concierto de tango, y para la noche la asociación Joventango ha preparado un encuentro de música y baile con la actuación de la orquesta de Nelson Alberti.

Este año, sin embargo, no se celebrará una tradicional misa en memoria del artista que desde hacía 30 años tenía lugar cada 24 de junio en la Iglesia de Nuestra Señora de la Medalla Milagrosa y San Agustín.

La ceremonia, en la que se escuchaban grabaciones de los temas de Gardel y el cura introducía las letras de esas canciones en la homilía, se suspendió porque el padre que la oficiaba, Jorge Ruggero, se encuentra convaleciente de una operación.

Sin embargo, donde más simbolismo tendrán mañana los actos de homenaje a Gardel será en Tacuarembó, el epicentro de la vieja controversia entre Uruguay y Argentina sobre el lugar de nacimiento del cantante.

Por la noche el Club Tacuarembó albergará un concurso para cantantes de tango, en el marco de la Semana Gardeliana.

Entre otras actividades la Semana incluye charlas en colegios, talleres de baile, campeonato regional de balonmano, una carrera hípica y un paseo multitudinario en bicicleta.

Los beneficios de la risa

Los beneficios de la risa

Reírse no sólo es un placer sino uno de los métodos más baratos y efectivos para prevenir enfermedades físicas y emocionales. Aquí tenemos consejos para vivir mejor.

Con información de Clara Ivonne González. Sicóloga Universidad de los Andes. Formadora PRH y Luz Adriana Neira. Directora Fundación Doctora Clown.

1. Distensiónese y distensione. Un comentario sencillo y simpático al prójimo nos dispone creativa y positivamente ante actividades complejas, que implican un alto compromiso mental y físico.

2. Sentimientos positivos. Busque relacionarse con personas que despierten sentimientos positivos, que dibujen en su rostro una sonrisa que sea el reflejo espontáneo de su felicidad interior.

3. Un ejercicio para el rostro. Cuando uno ríe, se mueven al menos 17 músculos de los ojos, la boca y la nariz. En total, son más de 300 músculos los que se ejercitan en todo el cuerpo. Esto fortalece el sistema inmunológico y activa el centro emocional, incrementa la producción de serotonina y endorfinas, sustancias que regulan el umbral del estrés.

4. Fortalece el sistema inmunológico. Alguien que sonríe involucra el organismo y el alma. También aumenta la inmoglobulina salival y fortalece todo el sistema inmunológico, y además libera lipoproteínas en la sangre, por lo cual relaja el sistema muscular.

5. Ríase con los demás, no de ellos. Hay que saber reírse para expresar sentimientos de alegría, comunicación y convergencia de una manera que corresponda con la situación. Ríase de manera natural, sana, que salga del corazón, del vientre.

6. Libere la presión. La risa funciona como un liberador natural de tensiones físicas, psicológicas y sociales. La risa previene enfermedades. Tanto las mentales como las físicas. Con sólo la mueca de la risa, una persona enciende el médico que hay en su interior. Quien sonríe tiene incluso una mayor longevidad.

7. Reír es un alivio. La risa puede ser un gran paliativo en enfermedades terminales porque abre un espacio de juego y risa entre el dolor y la enfermedad. Hace que la persona cambie su percepción de la enfermedad y del momento que está viviendo.

8. La risa rejuvenece. Una carcajada es un “botox natural”, por su efecto tonificante. Hágalo a menudo. No importa si la risa es simulada u orgánica. Los estudios demuestran que el efecto de bienestar es el mismo y aun si se inicia fingida, las personas que están alrededor se terminan riendo

El 'rey del pop' ya no está en quiebra

El pasado 25 de junio el mundo de la música se estremeció cuando los medios informaban que aparentemente Michael Jackson había muerto. Pasaron varias horas antes de que los grandes periódicos del mundo y las cadenas de televisión creyeran lo que el portal TMZ.com había confirmado: la muerte del ‘rey del pop'.

Desde entonces Jackson no ha descansado en paz, pues cada semana los medios estadounidenses publican algo sobre él: el destino de la gira ‘This is it', el lanzamiento del documental y el disco que lleva el mismo nombre, el testamento, sus hijos, su médico personal, ect.

La información de esta semana es que el hijo mayor de Michael Jackson, Prince, de 13 años, podría comenzar a ir a un colegio por primera vez en su vida en el último trimestre de este año. Cabe recordar que Prince; Paris, de 12 años, y Blanket, de 8, han recibido hasta la fecha toda su educación escolar a través de un profesor en su domicilio.

En el campo musical, según la revista Billboard, la canción con la que más triunfó Michael Jackson a lo largo de su carrera fue ‘Say Say Say', tema en el que compartió protagonismo con otro de los grandes de la música, Paul McCartney; mientras que 'Thriller' es el video más influyente del pop.

En cuanto al dinero se refiere, los gestores nombrados por Jackson en su testamento para manejar su herencia, el abogado John Branca y el ejecutivo discográfico John McClain, han revertido la situación crítica de las finanzas que tenía el ‘rey del pop', quien el año pasado tenía una deuda de 500 millones de dólares.

Según datos del diario Wall Street Journal, el fondo de Michael Jackson habría generado más de 200 millones de dólares de beneficio en un año, cantidad que sirvió para salvar algunos embargos y zanjar cuentas impagadas durante tiempo, como la minuta del abogado que defendió al artista en el juicio por abuso de menores en 2005.

Gran parte de los ingresos llegaron gracias a las ventas de sus discos -fue el artista que más álbumes vendió en 2009 en EEUU- y la recaudación por derechos de autor, así como de otros acuerdos firmados por el fondo fiduciario de Jackson.

Entre esos contratos se autorizó la realización de un videojuego para aprender a bailar con el ‘rey del pop', el uso de sus canciones para hacer musicales o la producción de la película documental ‘This Is It', por la que Sony abonó al patrimonio de Jackson 60 millones de dólares.

Sony además pagó 125 millones de dólares al fondo fiduciario por la venta de discos de Jackson, más de 31 millones en todo el mundo desde su muerte, y en adelantos de futuras ventas, ya que está previsto que en noviembre vea la luz un nuevo álbum del artista con temas inéditos.

Las canciones escritas por Jackson gestionadas por la compañía Mijac generaron en el último año cerca de 35 millones de dólares en derechos de autor y otros 11 millones llegarán próximamente a las arcas del fondo de Jackson por los dividendos generados por Sony/ATV Music Publishing. Esa compañía participada por Jackson tiene la propiedad sobre 251 temas de The Beatles.

Otro factor que contribuyó a mejorar el estado financiero dejado por el ‘rey del pop' fue la propia desaparición del cantante, quien acostumbraba a realizar gastos desmedidos y durante años vivió abonado al lujo extremo en su mansión de Neverland, en California, donde tenía su propio parque de atracciones y zoo.

A pesar de todo, los administradores de la herencia de Jackson tendrán que hacer frente antes de que finalice 2010 al pago de un préstamo valorado en 300 millones de dólares que contrajo el artista en 2006 para devolver otro préstamo de 270 millones que tenía con el fondo de capital riesgo Fortress Investment Group.

En aquel momento, Barclays concedió a Jackson los millones que necesitaba después de tener el aval de Sony, que se comprometió a cubrir al cantante en caso de impago a cambio del derecho de compra de su participación en Sony/ATV Music Publishing por 250 millones.

Actualmente el valor de esa empresa conjunta superó los 2.000 millones de dólares. Según los analistas, el fondo fiduciario tratará de renegociar el préstamo con el banco y volverá a buscar el amparo en Sony.

En cuanto al rancho de Neverland, que Jackson salvó del embargo por impago de una hipoteca de 24,5 millones de dólares gracias al apoyo del fondo Colony Capital, parece descartado que se vaya a convertir en un mausoleo público para los fans debido a problemas logísticos y se baraja una posible venta a largo plazo.

Subasta de retratos inéditos

Una docena de retratos inéditos íntimos de Michael Jackson realizados en 1999 por el fotógrafo francés Arno Bani serán subastados el próximo mes de diciembre en París, informó la casa de subastas 'Pierre Bergé & Associés'.

Fotografiado en cuatro escenarios distintos y vestido por firmas de moda de reconocido prestigio, como Yves Saint Laurent, François Lesage, Topolino o Seb Bascle, el ‘rey del pop' quedó inmortalizado por Bani en unos retratos "fabulosos" y "emocionantes", dijo el portavoz de la casa de subastas, Frederic Chambre, quien no ofreció una estimación del precio de las instantáneas.

Las fotografías han permanecido once años en el máximo secreto, desde que fueron tomadas para ilustrar el disco ‘Invincible', que Jackson (1958-2009) publicó en 2001, aunque finalmente no se utilizaron por los conflictos entre el artista y su discográfica.

La subasta, que durará un día y medio y que se pretende que sea accesible para los numerosos seguidores del músico estadounidense, estará compuesta por estos doce retratos únicos como principal reclamo, y también por unas seiscientas fotografías de las sesiones de trabajo de Bani.

Fuente: www.elespectador.com

lunes, 21 de junio de 2010

Michael Jackson, el poeta del ritmo


Michael Jackson, el poeta del ritmo.

Primer aniversario de la muerte del Rey del Pop

Poco o casi nada se dijo de su talento como cantante, compositor y bailarín, entretenidos como estuvimos con las zonas umbrías de su vida y de su muerte.

Quizá sólo Prince sea el único artista negro que haya almacenado tanta música (también blanca) en su cabeza como Michael Jackson, que hace ahora un año se iba a poner el cielo patas arriba a ritmo de funky.

Michael recibió unas pompas fúnebres por parte de todo el mundo mundial (con el periodismo a la cabeza) en la que poco o casi nada se dijo de su talento como cantante, compositor y bailarín, entretenidos como estuvimos con las zonas umbrías de su vida y de su muerte.

Pero conviene decirlo pronto, muy pronto. Jackson fue (y lo sigue siendo) uno de los más grandes de la historia de la música popular. Y no han sido pocos. Tipos como Frankie Sinatra, Elvis, los Beatles, Johnny Cash, Dylan, los Byrds, Wilco, gente capaz de dibujar nuevos mapas del tesoro en el cancionero del planeta de la música pop.

Ya verle de niño con los Jackson dejaba intuir que el muchacho apuntaba maneras, maneras de vivir el arte que su padre convirtió en un negocio más o menos familiar. Michael Jackson era uno de esos privilegiados capaces de engullir la tradición del soul, del rhythm and blues, del funky, y también la de blancos como los Fab Four de Liverpool a los que adoraba, o el mismísimo y “hamburguesado” Presley. Pero con zamparse quintales de tradición no basta.

Luego hay que dar cauce a esa sabiduría, refundarla y refundirla en algo nuevo, personal, intransferible, algo que marca caminos, que abre puertas, que ilumina nuevas sendas. Y Michael lo hizo. Fue de los primeros en saborear el potencial de los videos musicales, fue (como Elvis) alguien que supo que moverse (y de qué manera) también es una forma de comunicar.

Fue el poeta del ritmo, el gran poeta del ritmo. Con Elvis, la música pop tomó cuerpo (cuerpazo), con Bobby Dylan alma, y Michael puso las extremidades. Y un sentido visual de la canción que muy probablemente casi nadie había explotado de manera tan fructífera hasta entonces. Hizo bailar, sí, pero compuso baladas excelentes y canciones como “Billie Jean”, cumbre del pop bailable. Fue negro algo desleído (quizá sus hermanos de raza prefieran algo más visceral como Sam Cooke o James Brown) pero los blancos saborearon con creces su música.

El pop es un bellísimo juguete y Jackson, niño eterno, lo destripó una y mil veces para airear sus entrañas y desvelar todos sus secretos. Con muchos de ellos se fue a la tumba. Pero, amigo, haga la prueba. Escoja cualquier álbum de Michael, véalo en youtube si lo prefiere. Sus canciones siguen palpitantes, el juguete sigue funcionando, el poeta del ritmo sigue haciendo rimar nuestros sentidos y nuestras emociones. Luego hay que dar cauce a esa sabiduría, refundarla y refundirla en algo nuevo, personal, intransferible, algo que marca caminos, que abre puertas, que ilumina nuevas sendas. Y Michael lo hizo. Fue de los primeros en saborear el potencial de los videos musicales, fue (como Elvis) alguien que supo que moverse (y de qué manera) también es una forma de comunicar.

Fue el poeta del ritmo, el gran poeta del ritmo. Con Elvis, la música pop tomó cuerpo (cuerpazo), con Bobby Dylan alma, y Michael puso las extremidades. Y un sentido visual de la canción que muy probablemente casi nadie había explotado de manera tan fructífera hasta entonces. Hizo bailar, sí, pero compuso baladas excelentes y canciones como “Billie Jean”, cumbre del pop bailable. Fue negro algo desleído (quizá sus hermanos de raza prefieran algo más visceral como Sam Cooke o James Brown) pero los blancos saborearon con creces su música.

El pop es un bellísimo juguete y Jackson, niño eterno, lo destripó una y mil veces para airear sus entrañas y desvelar todos sus secretos. Con muchos de ellos se fue a la tumba. Pero, amigo, haga la prueba. Escoja cualquier álbum de Michael, véalo en youtube si lo prefiere. Sus canciones siguen palpitantes, el juguete sigue funcionando, el poeta del ritmo sigue haciendo rimar nuestros sentidos y nuestras emociones.

Justin Bieber estrena video 'Somebody To Love Remix'

La estrella juvenil masculina, Justin Bieber, estrenó el video de la versión remix de ‘Somebody To Love' durante el programa ‘So You Think You Can Dance'.

En el clip que fue dirigido por Dave Meyers, Bieber muestra sus habilidades con el baile y hace movimientos suaves al estilo Usher, quien proporciona versículos adicionales en el remix.

El artista interpreta junto a Jaden Smith (hijo de Will Smith) ‘Never Say Never', tema principal de la película ‘Karate Kid'.

Bieber, estrella del pop de 16 años de edad, quien está nominado para los Teen Choice Awards 2010, competirá con uno de los artistas más vendidos últimamente en Estados Unidos, Jason Derulo, con el televisivo Adam Lambert y con dos artistas de R&B, Usher y Drake.

En el campo sentimental, el cantante juvenil disfrutó al lado de Kim Kardashian (quien salió con Cristiano Ronaldo) unos días de vacaciones en las Bahamas, en donde se hospedaron en el lujoso complejo turístico Atlantis en Paradise Island.

Aunque el cantante y Kardashian viajaron para una sesión de fotos, se mostraron muy cariñosos. Primero ella publicó una foto de los dos en Twitter, situación que desató la ira de las fans Justin, quienes anteriormente la habían amenazado por su supuesta relación.

Aunque las fotos son para un anuncio, demostraron su amistad también fuera de las cámaras, y Kim aprovechó su estancia en las islas para ir a ver el concierto del cantante canadiense.

El Espectador.com

La familia de Cerati agradeció el respaldo recibido en Venezuela

La familia del músico y compositor Gustavo Cerati, que desde mediados de mayo padece las consecuencias de un accidente cerebrovascular cuando estaba en una gira por Venezuela, escribió un texto en el que agradece "a todas las personas que en Caracas nos ayudaron a sobrellevar una situación tan difícil".

El escrito publicado en la web del ex líder de Soda Stéreo, es una larga lista de nombres de profesionales y allegados que acompañaron el delicado cuadro de Cerati.

El tono coloquial de la carta implica una señal de los familiares del artista para enfrentar los rumores que indicaba una posible acción legal por mala praxis contra los médicos que lo atendieron en la capital venezolana.

La declaración firmada por "Lillian, Laura y Estela, en nombre de toda la familia Cerati", también expresa gratitud por el Consulado Argentino y por "los que nos hicieron llegar cartas y buenos deseos y tantas otras personas, todos nos hicieron sentir como en casa. ¡Muchas gracias!".

El siguiente es el contenido de la carta:

"Agradecimiento para Venezuela

Queremos agradecer a todas las personas que en Caracas nos ayudaron a sobrellevar una situación tan difícil. Los paramédicos que brindaron la primer asistencia en la emergencia; Charly Michel, nuestro kinesiólogo que fue tan importante en ese momento como en los días posteriores; todo el personal del Centro Médico Docente La Trinidad que nos transmitieron confianza, los médicos, el Jefe de terapia Dr. Antonio Martinelli, el Neurólogo Dr. Vladimir Fuenmayor, el Neurocirujano Dr. Herman Scholtz, los directivos Eduardo Mathisson, Adolfredo Sáez y Mario Olivero; a Santiago y Matica Otero y Coral Carrasco de Evenpro, que nos demostraron su afecto de siempre cuidándonos de todas formas; José que fue nuestro chofer esas semanas; los chicos de seguridad Gustavo, César, Fabiola y el resto del equipo, tan discretos y amables; también al staff de la gira: Adrián, Anita, Sama, Lean, Bara, Diego, Nico, Maca, Martín, Nando y todos los demás; al Consulado Argentino; a los que nos hicieron llegar cartas y buenos deseos y tantas otras personas, todos nos hicieron sentir como en casa. íMuchas gracias!

Lillian, Laura y Estela, en nombre de toda la familia Cerati".
Fuente: www.lanacion.com.ar

sábado, 19 de junio de 2010

Muere el escritor mexicano Carlos Monsiváis

México.- Carlos Monsiváis, prolífico ensayista, autor de numerosas crónicas y columnas en los principales periódicos de la historia reciente, activista e irónico crítico del gobierno mexicano, falleció el sábado, informaron varios de sus amigos. Tenía 72 años.

La también escritora Elena Poniatowska, quien al igual que Monsiváis simpatizó con las protestas estudiantiles que culminaron con la matanza de 1968 en la capital mexicana, dijo que su amigo de años falleció en una clínica de la capital mexicana, donde permanecía internado desde hace dos meses por una fibrosis pulmonar que se le había diagnosticado un año atrás, reseñó AP.

Monsiváis, nacido el 4 de mayo de 1938, es conocido por una carrera de más de 50 años dedicada a hacer la crónica de los cambios históricos, las tendencias sociales, la cultura popular y la literatura mexicana. Fue también un activista de numerosas causas de izquierda.

Algunos le criticaron su "ubicuidad'', al considerar que aparecía en demasiados medios, incluidos sus comentarios frecuentes para la radio y televisión, hablando de prácticamente cualquier tema. Pero quizás fue esa misma versatilidad y ese deseo constante de aparecer en diversos foros el que volvió a Monsiváis un escritor sumamente conocido, incluso en un país con muy bajos niveles de lectura entre la población.

El poeta José Emilio Pacheco dijo alguna vez que Monsiváis era el único escritor a quien "la gente reconoce en la calle''.

Para el escritor y crítico literario Ilan Stavans, "junto con otros escritores mexicanos de renombre, como Poniatowska y Pacheco, la sólida literatura de Monsiváis constituyó una respuesta dramática al enfoque rígido, complaciente y aburguesado que prevalecía en el momento, una era que adoptó el statu quo''.

Monsiváis alcanzó la mayoría de edad en la década de 1950, la época de la Generación Beat y de la nueva ola francesa, y estuvo muy consciente de los movimientos por los derechos civiles en Estados Unidos y Europa en la década de 1960, según la Enciclopedia de México. Estudió en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) sin concluir su programa de estudios, pero posteriormente recibió títulos honorarios de tres universidades mexicanas.

Siendo un joven periodista, fue conductor de Radio Universidad y comenzó a publicar en los años 60. Al igual que Poniatowska, Monsiváis fue afectado profundamente por la masacre de estudiantes en 1968 en una plaza del barrio de Tlatelolco en la Ciudad de México, y su libro ``Los procesos de México'' (1970) narra los casos judiciales contra 68 estudiantes arrestados luego del incidente sangriento.

Más tarde publicó "Amor perdido'' (1977), "Los rituales del caos'' (1995) y "Aires de familia'' (2000), entre muchas otras obras. En el ensayo "Nuevo catecismo para indios remisos'' (1982), Monsiváis criticó lo que vio como la hipocresía de la Iglesia Católica. Fue un periodista prolífico que escribió para los prominentes diarios mexicanos El Universal, Excélsior y La Jornada, así como para la revista Proceso, entre muchos otros medios.

Monsiváis hizo observaciones acerca de la influencia estadounidense sobre la cultura mexicana, por ejemplo, la infiltración de palabras en inglés como "jogging'' o "cash'', pero también sobre artefactos, movilidad social y un estilo de vida más acelerado que experimentó la gente del otro lado de la frontera.

Para migrantes potenciales de áreas pobres como Oaxaca, quienes son excluidos de la movilidad social y del poder de compra que podrían experimentar en Estados Unidos, "la velocidad es la nueva catedral'', dijo Monsiváis en una entrevista con The Journal of American History (La revista de Historia Estadounidense).

El autor solía hablar abiertamente de asuntos políticos y respaldó a Andrés Manuel López Obrador en las disputadas elecciones presidenciales de México en el 2006, aunque criticó el bloqueo que los partidarios de éste hicieron en la avenida Paseo de la Reforma, la principal de la Ciudad de México, durante más de un mes, poco después de los comicios.

Simpatizó además con el Ejército Zapatista de Liberación Nacional, que se levantó en armas en el estado sudoriental de Chiapas en 1994.

A fines del 2006 Monsiváis inauguró el Museo del Estanquillo en el centro histórico de la capital, y varios días después de su apertura, visitantes de todas las edades seguían llenando el atractivo edificio "La Esmeralda'', donde se ubica. Con más de 10.000 piezas de la colección personal del escritor, los visitantes pueden recorrer épocas de la historia capitalina a través de obras de arte, calendarios, juegos, álbumes fotográficos e historietas que ilustran el pasado de la ciudad.

Monsiváis no sólo era aficionado a coleccionar piezas de arte. Tenía innumerables gatos como mascotas en su casa, y era frecuente que alguno de ellos se posara en su regazo mientras el escritor concedía alguna entrevista a la televisión.

El reconocido autor vivió muchos años en el barrio de Portales, donde se establecieron muchos inmigrantes provenientes de los estados y que ahora forman parte de las clases populares de la urbe. Monsiváis vivía ahí con su madre, Esther Monsiváis, quien crió a su hijo único en la religión protestante, dentro de un país predominantemente católico.

A lo largo de una carrera llena de reconocimientos, el escritor ganó el Premio Nacional de Periodismo en 1977, el Premio Jorge Cuesta en 1986, el Premio Mazatlán en 1989 y el Premio Xavier Villaurrutia en 1996. Continuó siendo reconocido en sus últimos años, y en el 2006 ganó el Premio FIL de Guadalajara (antes Premio de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo), dotado de 100.000 dólares.

El jurado de ese galardón dijo que Monsivais había "forjado un lenguaje distinto para representar la riqueza de la cultura popular, el espectáculo de la modernización urbana, los códigos del poder''.

Fuente: www.eluniversal.com

Adrianne Curry entretiene a sus seguidores con fotos íntimas

La modelo estadounidense Adrianne Curry, popular tras ganar la primera temporada de America’s Next Top Model, está entreteniendo a sus seguidores en Twitter difundiendo algunas de sus fotos privadas.

El viaje de José Saramago

José Saramago, Premio Nobel de Literatura

El Premio Nobel de Literatura José Saramago falleció el viernes, a sus 87 años, en la que sería su segunda patria, Lanzarote, España.

Los restos de José Saramago serán llevados a su país de origen. La cremación será en Lisboa (Portugal).

“El mundo es tan bonito y yo tengo tanta pena de morir”, dijo alguna vez la vieja Josefa Caixinha, abuela de José Saramago. La memoria de estas palabras oídas en su infancia, cuando era tan sólo un niño campesino que caminaba descalzo, las inmortalizaría este escritor portugués en su discurso de aceptación del Premio Nobel de Literatura, en 1998. “No dijo miedo de morir, dijo pena de morir”, llamó la atención Saramago en esa breve alocución en la que aceptaba convertirse en uno de los grandes de la historia. Ese pequeño inciso, esa necesidad de reparar en la diferencia entre el miedo y la pesadumbre, lo hizo Saramago conjurando, sin saber, la ruta de su propio destino. José Saramago murió el viernes a los 87 años, a las 12:30 horas en su domicilio de Lanzarote, España. El escritor murió acompañado de su familia, despidiéndose de una forma serena y plácida. Después de salir adelante de tantos achaques el miedo a morir seguro estaba vencido, quedaba quizá sólo algo de pena de morir.

Saramago ya se había enfrentado a la muerte. En 2005 había escrito Las intermitencias de la muerte, pero no como una disertación lejana, más bien ya con la certeza de que la muerte le era tangible y anunciaba irremediablemente su presencia en su cuerpo cansado. Se enfrentó luego, en 2008, cuando sus ojos enormes casi inundaban toda su cara y su humanidad parecía desaparecer entre sus escasos 51 kilos (siempre pesó 71kg). Un hipo lo atormentaba y casi se despide de su amor y esposa, Pilar del Río, en un hospital.

Pero el autor que se consagraría en 1982 con su novela Memorial del convento y luego en 1984 con El año de la muerte de Ricardo Reis, se recuperaría, y unos meses después, con una sonrisa en la cara, este hombre melancólico y escaso de risa, que decía haber aprendido a no manifestar corporalmente ninguno de sus sentimientos, publicaría con humor gozoso El viaje del elefante.

Con una carátula estridentemente amarilla y un elefante fucsia en el medio, Saramago volvería a las librerías gritando con alaridos que seguía vivo y que la vida aún le daba para contar las odiseas del rey de Portugal João III, quien se empeñó en trasladar hasta Viena un elefante indio que quería dar como regalo a su primo, el archiduque de Austria.

El Premio Nobel portugués volvería a arremeter en la prensa internacional cuando anunció que abriría un blog en la web, el cual bautizó “Los cuadernos de Saramago”, un lugar de resistencia en donde confesaría sentir como “si fuera a volver a empezar”.

Después de 16 novelas publicadas, paradójicamente fue la red su lugar de libertad, en donde sus alientos políticos, sus pasiones comunistas y su afán por reflexionar sobre estos “tiempos de plomo” se hicieron más vividos. Fue en su blog en donde una vez posicionado Obama le escribió sin reservas, sin censuras de ningún editor, que debía detener el bloqueo económico a Cuba y cerrar Guantánamo. Fue también ahí en donde sus millones de seguidores conocieron la desgarradora historia del ex diputado Sigifredo López, liberado en 2009: “Nunca he podido alardear de firmeza emocional. Lloro con facilidad, y no por culpa de la edad. Pero esta vez me vi obligado a romper en sollozos cuando Sigifredo, para expresar su infinita gratitud a Piedad Córdoba, la comparó con la mujer del médico de Ensayo sobre la ceguera. Pónganse en mi lugar, miles de kilómetros me separaban de aquellas imágenes y de aquellas palabras y el pobre de mí, deshecho en lágrimas, no tuvo otro remedio que refugiarse en el hombro de Pilar y dejarlas correr”.

Su última arremetida, la batalla decisoria que le jugó a la muerte —ya para entonces una vecina que asediaba diariamente—, fue su novela Caín, escrita en cuatro meses y publicada con polémica en 2009. “Cuando el señor, también conocido como dios, se dio cuenta de que a adán y eva, perfectos en todo lo que se mostraba a la vista, no les salía ni una palabra de la boca ni emitían un simple sonido, por primario que fuera, no tuvo otro remedio que irritarse consigo mismo, ya que no había nadie más en el jardín del edén a quien responsabilizar de la gravísima falta”, fue con esta frase inaugural de su novela, exacerbando el humor que había habitado en toda su obra, con la que Saramago apagó su voz literaria. Era de esperarse que este hombre ni siquiera en los bordes de la vida, cuando los fantasmas más lejanos y fantásticos del cielo y el infierno acechan, se rebajara a coquetear con su prosa para ganar alguna redención para su alma. “Incluso un libro considerado sagrado, como la Biblia, permite —y exige— que intentemos leerlo por el otro lado. Y ese otro lado siempre rectifica ideas que teníamos, así como confirma otras”, dijo Saramago durante los lanzamientos del libro. “Caín es humillado por Dios, y mata a su hermano porque no puede matar a Dios, que es lo que quisiera”, dijo una vez más Saramago con las mismas convicciones que lo habían llevado en 1991 a publicar El Evangelio según Jesucristo , obra por la que abandonó su Portugal natal y fue a vivir a España.

Este sábado su cuerpo regresa a Portugal, sin vida, sin el aliento de su lenguaje, pero, como dice el escritor Sergio Ramírez, siendo aún “la conciencia de la literatura, una voz con consecuencia, un escritor de su tiempo y para la posteridad, que ya lo aguardaba desde hace rato. Y un amigo entrañable, de sonrisa dulce y acogedora, un tanto irónica siempre, viejo rebelde con causa”.

La cabeza del escritor José Saramago descansó este viernes en su ataúd sobre un paño bordado con la frase “Estaremos extrañamente conectados a la bondad del mundo”, que le envió un lector desde Argentina, y su esposa leyó un fragmento justamente de El Evangelio según Jesucristo.

Los restos mortales del Premio Nobel de Literatura José Saramago serán incinerados en Portugal y una parte de sus cenizas se depositarán en su pueblo natal, Azinhaga, y otra se enterrará junto a un olivo de su casa de Lanzarote.

Fuente: www.elespectador.com

viernes, 18 de junio de 2010

"Say Say Say" fue la canción más exitosa de Michael Jackson

Nueva York, EFE - La canción con la que más triunfó Michael Jackson a lo largo de su carrera fue "Say Say Say", tema en el que compartió protagonismo con otro de los grandes de la música, Paul McCartney, según un listado que la revista Billboard divulgó este jueves con los mayores éxitos del "rey del pop".

A una semana del primer aniversario de la muerte de Jackson, la revista, que elabora las listas de éxitos musicales de referencia en Estados Unidos, ha hecho pública unas estadísticas centradas en el "rey del pop" que dejan claro que el punto más álgido de su carrera no lo tuvo ni en solitario ni junto a sus hermanos.

La canción más popular para el "rey del pop" y que más tiempo se pasó en lo alto de las listas de éxitos de Estados Unidos no fue ni "Billie Jean" ni "Thriller", como algunos augurarían, sino el tema que compuso en 1983 junto a McCartney, que estuvo seis semanas en el número uno y dieciocho dentro del Top 40 de Billboard.

"Say Say Say" formó parte del disco "Pipes of Peace" de McCartney y es el segundo tema que más tiempo estuvo como número uno -superado sólo por "Billie Jean"-, pero logró aguantar más semanas en las listas, lo que le vale el puesto más alto en el ránking de sus cincuenta mayores éxitos que divulgó Billboard.

"Paul y yo compartíamos la misma idea sobre cómo debe funcionar una canción pop y fue un verdadero regalo trabajar junto a él", dijo Jackson sobre su experiencia con el ex Beatle, según recuerda hoy la revista, que ha agrupado los temas de Jackson que más pegaron tanto con los Jackson Five como en solitario o en compañía de otros artistas.

El segundo puesto de ese ránking sí es para "Billie Jean" (1983), "un tema que convirtió a Jackson en toda una sensación mundial", según la revista, y que fue número uno durante siete semanas seguidas, pero estuvo entre los cuarenta mayores éxitos de Estados Unidos "tan sólo" durante diecisiete semanas.

"I'll be there", el tema que popularizó junto a sus hermanos en 1970, se ha alzado con el número tres del ránking, y le siguen temas tan conocidos como "Beat it" (1983), "Rock With You" (1980), "Dancing Machine" (1974), "Man in the Mirror" (1988), "I Want You Back" (1970) y "ABC" (1970).

Las primeras diez posiciones de la lista elaborada por Billboard las cierra otra canción de Jackson y McCartney, el conocidísimo "The Girl Is Mine" (1982), un tema que, según Billboard, abrió "la increíble carrera de éxitos para el álbum 'Thriller'".

Entre los cincuenta mayores éxitos de Jackson también se encuentran "The Way You Make Me Feel" (en el puesto número 12), "Black or White" (13), "Bad" (15) "Dirty Diana" (17), "Don't Stop 'Til You Get Enough" (18), "Will You Be There" (32) o "Scream/Childhood" (33), el tema que compartió con su hermana Janet en 1995.

Los únicos temas más recientes en hacerse con un lugar en la lista de Billboard son "You Rock My World" y "Butteflies", canciones de 2001 y 2002, que se han situado en los puestos 47 y 42 del ránking, respectivamente.

Michael Jackson falleció repentinamente el pasado 25 de junio en Los Ángeles por una intoxicación aguda del anestésico Propofol, en circunstancias que fueron calificadas de "homicidio" por las autoridades de California.

Fuente: www.reporte360.com

Alerta en la Nasa por lluvia de meteoritos

Lluvias de meteoritos

El 8 de octubre del próximo año un enjambre de meteoritos transitará por el espacio durante cerca de siete horas. Aunque ya han ocurrido dos eventos similares, uno en 1985 y otro en 1998, y se han registrado varios más pequeños cada otoño, se cree que esta vez la tormenta de rocas será muchísimo más fuerte e incluso podría impactar a la Estación Espacial Internacional, al Telescopio Hubble y al resto de satélites y naves que orbitan la Tierra.

Si los cálculos de los científicos de la Nasa son precisos, resulta indispensable comenzar a tomar medidas para prevenir los daños que pueda ocasionar este evento. En tal sentido la Nasa está evaluando la posibilidad, si así lo amerita la fuerza y crudeza de la lluvia de meteoritos, de reorientar la Estación Espacial Internacional, aunque ésta cuenta con un escudo contra rocas espaciales. El problema es que si el impacto es muy fuerte, éste podría no ser suficiente para protegerla.

William Cooke, del Centro de Vuelo Espacial Marshall, explica que de acuerdo con los cálculos hechos ese día se espera “un pico de varios cientos de moscardones espaciales por hora”. Pero advierte que aún se desconoce hasta qué punto éstos tienen la capacidad de dañar las naves y satélites que rodean nuestro planeta. Lo que sí sabemos, asegura, es que así como ha ocurrido en el pasado, “es muy probable que no se presenten anomalías eléctricas. Sin embargo, “más vale prevenir. Por eso esta próxima tormenta no debe ser ignorada”.

Desde la Tierra, esta lluvia de meteoritos será un espectáculo increíble. Claro que no va a ser visible en todos los lugares del globo terráqueo debido a la nubosidad. En las semanas previas a este evento la Nasa dará a conocer los países y ciudades en donde se podrá disfrutar. Entre tanto, sus científicos están concentrados en establecer todas las probabilidades del impacto que tendrían estas rocas sobre nuestro planeta y sus alrededores.

Según Cooke, cada nave o satélite tiene distintos umbrales de daño y por eso invita a cada uno de sus programadores a determinar si es necesario preparar estrategias de defensa. Y concluye aseverando que “si te impacta un meteoro esporádico, es mala suerte. Pero si lo hace una lluvia de meteoros, es negligencia”.

Fuente: El Espectador

jueves, 17 de junio de 2010

Penélope Cruz tendrá estrella en Hollywood

Penélope Cruz y Los Tigres del Norte serán honrados con sendas estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood, se anunció el jueves.

La actriz española y el grupo mexicano de música norteña figuran en una lista de personalidades que develarán el próximo año sus respectivas estrellas, y que también incluye al coreógrafo y director de origen español Kenny Ortega, Gwyneth Paltrow, Sissy Spacek, Donald Sutherland, Reese Witherspoon, Ed Harris, Ridley Scott y hasta los Muppets, dijo el Comité del Paseo de la Fama, parte de la Cámara de Comercio.

No se especificaron de inmediato las fechas de cada acto.

Algunos de los actores seleccionados bajo la categoría televisiva son Danny DeVito, Tina Fey, Neil Patrick Harris y Oprah Winfrey. Y en el rubro de grabación musical también fueron escogidos Melissa Etheridge, los Rascal Flatts, las Go-Go’s, Slash, will.i.am y las hermanas Bebe y Cece Winans.

El rockero Buddy Holly recibirá una estrella póstuma.

El comité aprobó la lista de escogidos en su reunión del lunes y la decisión fue posteriormente ratificada por la Junta de Directores de la Cámara de Comercio.

“No fue un fácil acortar la gran lista de nominados este año para terminar con éstos 30 nombres”, dijo John Pavlik, presidente del Comité del Paseo de la Fama, en un comunicado. “Afuera quedaron muchos nombres merecedores (de una estrella) que serán considerados en el futuro

AP

México 2 Francia 0

Sin Comentarios....

"La vida no es como las comedias románticas"

Jeniffer López y Marc Anthony

Después de una ausencia necesaria por el nacimiento de sus mellizos Emme Maribel Muñiz y Maximilian David Muñiz, la cantante boricua se despide de su faceta J.lo y le da la bienvenida a una Jeniffer López más madura, que tiene como prioridad su familia, que vuelve a imponer su estilo en el cine y que confiesa que la vida no es como en las comedia románticas.

Los padres, Guadalupe Rodriguez y David López nacieron en Puerto Rico aunque se conocieron en la ciudad de Nueva York, donde nació Jennifer Lopez, el 24 de Julio de 1969. Rodeada de un ambiente donde abundaba la típica música latina de la salsa o el merengue, Jennifer tomó clases de danza y música cuando apenas tenía cinco años. “Estaba en tercer grado cuando el rapero Delight me cambió la vida” recuerda Jen “pero cuando volvía a casa, mamá escuchaba a Celia Cruz, Tito Puente o Diana Ross”.

El baile le abrió las puertas del mundo del espectáculo, bailando para Janet Jackson (Jen aparece en el videoclip de ‘That’s The Way Love Goes’). La música también la convirtió en estrella de cine, cuando protagonizó la película de la cantante tejana ‘Selena’ Quintanilla Perez, lanzándola al mismo tiempo como cantante internacional, con un álbum que debutó con seis discos de platino.

En plena fiesta del estreno de ‘Selena’ llegó la primera propuesta de matrimonio, de su novio Ojani Noa, aunque la unión duró menos de un año. Entre 1999 y 2001 estuvo de novia con el músico Sean ‘P’ Diddy Combs y para cuando protagonizó con Matthew McCaonaughey ‘The Wedding Planner’, Jennifer ya había planeado su nueva boda, con el bailarín Cris Judd, el 29 de septiembre del 2001. Con un nuevo divorcio, llegó otro romance mucho más promocionado, con Ben Affleck, apareciendo incluso en el video musical ‘Jenny From the Block’, además del superfracaso de la película ‘Gigli’ que costó 55 millones de dólares pero recaudó menos de 6 millones.

Por suerte siguió insistiendo y apenas conoció a Marc Anthony, J.Lo trató de recuperar su verdadero nombre “Yo no soy J.Lo. Esa persona no es real”, declaró. “Ella significa la diversión que se tornó en locura y hasta quise nombrar uno de mis CDs ‘Call Me Jennifer’ para despedirme de J.Lo, pero terminé eligiendo la palabra ‘Renacimiento’ (‘Rebirth’) porque significa mucho más.”

Antes de conseguir el éxito profesional, ¿había pensado en algún “Plan B”, por si la música o la actuación no llegaban a funcionar tan bien como ahora?

No. Nunca tuve otro plan. En mi carrera no se puede dudar porque nuestro negocio es extremadamente brutal.

¿Y está orgullosa de todos sus trabajos o se arrepiente de alguno en particular?

Estoy orgullosa de muchos trabajos que tuve. Y trato de hacer lo mejor que puedo, siempre. Pero la película que más me enorgullece es ‘El Cantante’. Sé que no tuvo demasiado éxito comercial, pero sentí que fue el mejor rol de mi carrera. Tratar de producir una película que nadie quiere hacer no es para nada fácil. Pero la hicimos.

¿Cómo son los mellizos, a quién se parecen más? ¿Al padre, Marc Anthony, o la madre?

Es gracioso porque justo ayer estuvimos hablando de eso. Estaban comiendo en la sillita alta y con Marc los mirábamos cuando él me dijo,”Max se parece cada vez más a ti, cuando yo siempre creí que se parecía a mí.” Tienen características de los dos pero se ven completamente distintos.

¿Hablan en inglés o en español?

Los dos. Ellos saben los dos idiomas.

Por ser uno varón y la otra niña, ¿hay mucha diferencia?

Son muy diferentes. Ahí es donde te das cuenta de la diferencia que existe en el mundo entre el hombre y la mujer. Y es así desde el día que nacieron. La mentalidad es completamente diferente. Emme es mucho más cuidadosa y sentimental. Y Max es muy bravo y hace lo que sea, no le importa lo que pase. Ven el mundo de una forma diferente.

¿Es muy intensa la maternidad a los 40 años?

Bueno, bueno... Yo me imaginaba que iba a ser madre mucho más joven. Pero no sé, era demasiado egoísta, aunque eso cambia cuando se tiene un bebé. Antes me interesaba mucho más mi carrera y lo que quería hacer con mi vida. Para mí, llegó en el momento perfecto porque estaba bien preparada.

El Espectador

miércoles, 16 de junio de 2010

Rayma

Publicada en El Universal. 12.06.2010

Carolina Herrera es condecorada por relevantes méritos

Panamá, EFE - La condecoración exalta "las virtudes y la trayectoria profesional y exitosa de Carolina Herrera, reconociendo en ella un ejemplo a seguir para las presentes y futuras generaciones", según un comunicado de la Presidencia de Panamá.

La diseñadora venezolana recibió la distinción de manos de la primera dama, Marta Linares de Martinelli, por designación del mandatario panameño, Ricardo Martinelli.

"El Gobierno Nacional le confiere esta condecoración exaltando su gran don de gente y constante respaldo a millones de mujeres que padeciendo los estragos de una difícil enfermedad como el cáncer, tienen en usted una experta y tenaz vocera", dijo la primera dama al imponer la condecoración.

Carolina Herrera agradeció la distinción y señaló que representaba para ella una "gran sorpresa y un gran orgullo".

La diseñadora es embajadora de Buena Voluntad de la Institución Intergubernamental para el uso de Micro-algas Spirulina con la Desnutrición y ha recibido diversos reconocimientos internacionales.

En 2007 recibió el Premio Mejor Fragancia selectiva por su perfume CH, otorgado por la Academia del Perfume en Madrid, y la revista People la incluyó este año entre los 100 latinos más influyentes.

La modista, nacida en Caracas, está en Panamá para presentar el jueves sus colecciones Carolina Herrera New York y CH Carolina Herrera, en apoyo a las obras sociales que desarrolla la primera dama del país.

El mes pasado, el presidente de Panamá distinguió al músico y productor cubanoestadounidense Emilio Estefan por su ayuda a la comunidad hispana con la condecoración nacional "Manuel Amador Guerrero"

Chile 1 Honduras 0

Gracias a un gol de Jean Beausejour, Chile se imponía el miércoles 1-0 sobre Honduras, un resultado que no reflejaba el abrumador dominio del equipo dirigido por Marcelo Bielsa en el duelo de selecciones latinoamericanas del Grupo H de la Copa Mundial.

El muro defensivo de Honduras aguantó 34 minutos, cuando un centro de Mauricio Isla desde la línea de fondo por la derecha llegó rasante al corazón del área. Beausejour empujó la pelota al fondo al llegar en atropellada ante la marca de Sergio Mendoza.

En la reanudación, Chile mantuvo la intensidad, si bien sin las altas revoluciones del primer tiempo. La mala puntería (un remate de Alexis Sánchez demasiado cruzado) o una intervención providencial del arquero hondureño Noel Valladares (a un cabezazo de Waldo Ponce frente al marco) evitaron aumentar la cuenta.

Se trata del primer partido de Honduras en un Mundial desde España 1982. Chile, cuyo previo Mundial fue el de Francia 1998, intenta conseguir su primera victoria desde que lo hizo cuando fue local en 1962.

Estrenan en Miami película sobre Pablo Escobar y sus nexos con el “narco-fútbol"

El documental “Los dos Escobar”, que explica el asesinato del futbolista colombiano Andrés Escobar y cómo el poder del narcotraficante Pablo Escobar puso en jaque al Estado colombiano en medio de su profunda afición al fútbol, fue estrenado hoy en Miami.

El filme de cien minutos de duración fue dirigido por los hermanos estadounidenses Michael y Jeff Zimbalist y su producción estuvo a cargo de la cadena de deportes ESPN, que lo presentó en Nueva York y en Cannes antes de exhibirlo en Florida.

En la película se narra el vínculo de una sociedad con el fútbol y el flagelo del narcotráfico en el país andino a comienzos de la década de los años noventa.

“La cinta no es de fútbol, tampoco sobre narcotráfico. Es la historia de cómo la sociedad colombiana llegó a poner todas sus esperanzas en 11 deportistas para darse a conocer mundialmente, ganar en autoestima y quitarse de encima ese rótulo de narcotráfico y violencia por lo que era conocida en el mundo”, dijo hoy a Efe Michael Zimbalist.

El documental narra cómo la selección de fútbol de Colombia llegó a convertirse en favorita para ganar el campeonato mundial disputado en Estados Unidos en 1994.

Pero las esperanzas se desvanecieron cuando Andrés Escobar metió un autogol en un partido contra Estados Unidos con lo que Colombia fue eliminada en la primera fase del certamen deportivo.

La eliminatoria le costó la vida al jugador, asesinado a tiros por sicarios en un restaurante de la ciudad de Medellín (Colombia), contratados por narcotraficantes que perdieron millones de dólares en apuestas a favor de la selección de su país.

La “misteriosamente rápida elevación a la gloria” del ese equipo después de décadas de “languidecer en el olvido”, se atribuye, además, a Pablo Escobar que, según los cineastas, inició el fenómeno conocido como el “narco-fútbol”.

El narcotraficante financiaba al equipo Atlético Nacional de Medellín que fue campeón de la Copa Libertadores de América en 1989, porque era seguidor del mismo, al tiempo que lo utilizaba para el blanqueo de capitales, de acuerdo con Michael Zimbalist.

Los directores del documental vivieron durante siete meses en esa ciudad colombiana, periodo en el que recopilaron imágenes de archivo de más de 54 fuentes y obtuvieron testimonios valiosos como el del ex presidente colombiano César Gaviria Trujillo.

Gaviria suscribió en esa época un tratado de extradición con Estados Unidos, lo que motivó a Pablo Escobar a declararle la guerra al Gobierno y a la sociedad colombiana hasta que fue abatido por la policía a finales de 1993.

Otro testimonio que impactó a los hermanos Zimbalist fue el suministrado por John Jairo Velásquez, alias “Popeye”, el principal lugarteniente de Pablo Escobar, quien se encuentra en la cárcel de máxima seguridad de Combita, al norte de Bogotá.

“Popeye es un personaje muy interesante. Nos contó, entre otras cosas, cómo en medio de una balacera él y Pablo Escobar escuchaban por la radio un partido de fútbol. Me dijo que su jefe amaba el fútbol y que jamás se perdía un partido del Nacional, que era capaz de cualquier cosa por su equipo”, contó a Efe Zimbalist.

Vía EFE

martes, 15 de junio de 2010

Juanes: Yerbatero

Brasil venció con lo justo a una envalentonada Corea del Norte

Brasil venció con lo justo a una envalentonada Corea del Norte

Brasil sufrió de más, tuvo que esperar 55 minutos para poner las cosas en orden, y con una picardía del carrilero del Inter italiano, Maicon, encarriló el juego para vencer a Corea del Norte por 2-1 en Ellis Park, dejando más dudas que respuestas.

Maicon aprovechó que el portero coreano se aprestaba a cerrar un posible centro suyo, y escogió disparar al arco con potencia, sorprendiendo al meta rival, a los 55 minutos de juego.

Elano amplió la ventaja en la fracción 71, rematando con maestría un pase filtrado.

Miley Cyrus: No trato de parecer una mujerzuela

Londres, AP- Miley Cyrus no acepta que le digan cómo debe vestirse o sobre qué debe cantar. La actriz y cantante de 17 años está lanzando un nuevo álbum, "Can't Be Tamed", y lo hace a su manera, aun cuando algunos dicen que está yendo demasiado lejos para su edad.

"No trato de parecer una mujerzuela", dijo Cyrus. "No trato de ir al club y levantarme a un montón de tipos ... Lo que intento hacer es transmitir un mensaje con mi disco y lucir coherente, en el modo en que suena mi álbum y el modo en que me visto". "Can't Be Tamed" quiere decir en inglés "No puedo ser domada".

El vestuario de Cyrus ha sido criticado recientemente. Algunos pensaron que el video de "Can't Be Tamed" era demasiado provocativo, otros la han señalado por revelar demasiada piel con sus atuendos.

Cyrus reconoce favorecer los pantaloncillos cortos y ceñidos, pero no encuentra nada de malo en mostrar las piernas.

"Estoy realmente cómoda con mi cuerpo, trabajo muy duro para estar en forma y para saber que puedo ponerle lo que me quede más cómodo. Me siento más cómoda vistiendo poco y así ha sido siempre", declaró.

"Ahora puedo hacer eso con un poco más de libertad. Y también crecí para ser de este modo. No es que esta era yo hace cinco años. Esta soy yo ahorita".

Fuente: El Espectador

Portugal y Costa de Marfil se quedaron con ganas de anotar


Africanos y europeos no pasaron del empate sin goles.

Portugal no pudo superar a Costa de Marfil (0-0) en un partido con escasas ocasiones y en el que la estrella lusa, Cristiano Ronaldo, no pudo romper su particular maleficio con el gol cuando juega con su selección.

Tom Cruise y Cameron Díaz presentan nueva película: "Knight & Day"

Viena, EFE - A finales del pasado año ambas ciudades fueron escenario del rodaje de esta comedia romántica de acción, que tuvo un preestreno por todo lo alto para la prensa estadounidense, informó la radio pública austríaca (ORF).

Tanto Díaz como Cruise aterrizaron el lunes en el aeropuerto de la ciudad austríaca en sendos aviones privados para asistir a una lujosa celebración, en el exclusivo Hotel Stein, a la que los periodistas locales no estaban invitados.

Cruise viajó acompañado de su mujer, Katie Holmes, y de su hija Suri, y en todo momento ocho guardaespaldas con perros velaron por la seguridad de las estrellas, además de alejar a los "paparazzi" que les esperaban en el aeropuerto y en sus hoteles.

La intención del estudio era que la presentación dirigida a la prensa estadounidense fuese de bajo perfil, pero la expectación de los medios austríacos y de numerosos curiosos impidió ese propósito.

Este martes, Cruise pretende mostrar a los periodistas algunas de las localizaciones del rodaje sobre los tejados de la ciudad de Wolfgang Amadeus Mozart, y es posible que incluso se reproduzcan algunas escenas de la película, precisa la prensa local.