miércoles, 31 de marzo de 2010

Emiten orden de captura contra modelo barranquillera Angie Sanclemente

La Policía Internacional (Interpol) publicó una orden de captura contra la modelo colombiana Angie Sanclemente Valencia, acusada por un juez de Argentina de formar parte de una banda de narcotraficantes.

La orden de detención internacional difundida por Interpol detalla que se trata de una mujer de 30 años, de nacionalidad colombiana, que mide 1,60 y que se la busca por “crímenes relacionados con drogas”.

Los portavoces dijeron que se presume que Sanclemente Valencia se encuentra en Argentina, donde su abogado defensor ha presentado una petición de exención de prisión ante el juez Marcelo Aguinsky, a cargo de las actuaciones y quien gestionó la orden de captura internacional contra la modelo.

Sanclemente Valencia es acusada de formar parte de una banda dedicada al tráfico de cocaína que fue descubierta el pasado 13 de diciembre, cuando se detuvo a una joven de 21 años con un cargamento de 55 kilos de esa droga ocultos en su equipaje a su llegada al aeropuerto de Ezeiza, a las afueras de Buenos Aires.

Ese mismo día la policía arrestó a otros tres sospechosos en un apartamento de la capital argentina, entre ellos un modelo de 21 años que intentó escaparse arrojándose a la calle desde un balcón. Al parecer, la droga tenía como primer destino la ciudad mexicana de Cancún y desde allí sería trasladada a Europa.

El abogado de la modelo colombiana, el ex juez Guillermo Tiscornia, declaró el pasado fin de semana que la joven no se decide a entregarse a la justicia por miedo a ser violada o maltratada en la cárcel. “En el pedido de exención de prisión que presentamos planteamos que una mujer como ella, de una belleza escultural, tiene miedo de ser violada, atacada en la cárcel, física o sexualmente”, había explicado Tiscornia al diario bonaerense La Nación.

Procedente de México, la colombiana llegó a Argentina el 7 de diciembre del año pasado y se alojó en hoteles de lujo con otro joven modelo argentino que, según fuentes de la investigación, la conoció en Cancún y formalizó un noviazgo con la joven.

El 6 de febrero este argentino fue detenido en la ciudad de Mar del Plata y permanece recluido en el penal de Villa Devoto, en la capital del país. Dos de los detenidos por este caso han señalado a la modelo colombiana como quien les reclutó, por lo que el juez Aguinsky dictó las ordenes de captura contra Sanclemente Valencia.

A través de la red social Facebook la modelo colombiana dijo que es “inocente” y que está “triste y dolida” por la forma en que fue involucrada en este caso. Nacida en Barranquilla, la modelo fue elegida a los 21 años Reina Nacional del Café en Colombia, aunque posteriormente debió devolver esta distinción porque había estado casada, lo cual es prohibido por la organización de dicho concurso.

En 2005 se radicó en México, donde, según la prensa argentina, estuvo vinculada con un conocido narcotraficante de ese país.

Fuente: www.elespectador.com

10 tips para evitar los ojos cansados

Dolor de cabeza, irritación, resequedad y lagrimeo esporádico son señales de que sus ojos están agotados. Tips para evitar este problema.

Dra. Amelia Giraldo. Médica oftalmóloga Universidad Javeriana

1. Dormir es la clave. Los ojos, al igual que cualquier otro órgano del cuerpo, necesita descanso para recuperar energía. Es necesario dormir mínimo ocho horas diarias para relajar la visión y evitar los ojos hinchados.

2. No se le olvide parpadear. Muchas veces por tener la vista fija en la pantalla, las personas dejan de parpadear por miedo a saltarse alguna palabra, pero es indispensable hacerlo cada 10 segundos, es decir de tres a seis veces por minuto para mantener el ojo lubricado.

3. No se le olvide desmaquillarse. Acostarse con los ojos maquillados es garantía de levantarse con ojos rojos e hinchados por los químicos que tienen las sombras y la pestañina. Utilice el desmaquillador que le guste y siempre termine con un poco de agua para no dejar residuos.

4. Cuídese del sol. Siempre que salga a la calle y la luz sea muy fuerte, utilice gafas oscuras con filtro ultravioleta para evitar el dolor de cabeza, el lagrimeo y los ojos rojos.

5. Tómese un descanso. Es indispensable que mínimo cada tres horas se aleje del computador o del televisor para que los ojos no se esfuercen en conservar su lubricación.

6. Consienta sus ojos. Ponerse compresas de té o utilizar gafas frías de gel, ya sea en la noche o en la mañana, ayuda a relajar sus ojos y a que haya mejor circulación de la sangre.

Dr. Rodrigo Uricoechea Sanclemente. Oftalmólogo general

7.Buena Iluminación. Al momento de leer un libro, de sentarse a trabajar frente al computador o de ver televisión, asegúrese de tener una buena luz que le evite forzar los músculos de los ojos.

8. Asegúrese frente al computador de cuadrar el brillo y el contraste de la pantalla de acuerdo con su altura hasta alcanzar una distancia cómoda. A menor contraste, mayor comodidad para el ojo.

9. No use químicos. Si durante el día sus ojos se ponen rojos o los siente resecos, utilice lágrimas naturales entre tres y cuatro veces al día para evitar que el lagrimal se reseque.

10. Diversión con moderación. Si le gustan los video juegos, procure tomar descansos de 15 minutos cada media hora para darle tiempo a los ojos de descansar y así evitar que se irriten por estar tanto tiempo expuestos a la luz de la pantalla.

Fuente: www.elespectador.com


martes, 30 de marzo de 2010

Fito Paez y Ricardo Arjona están de pelea

Arjona dijo que la obra de Fito Páez es “lamentable”. Por su parte el argentino señaló al cantautor guatemalteco como uno de los símbolos de la “aniquilación cultural”.

“Ante los cinco sentidos de cualquiera que los tenga exactos, sus comentarios no serán más que un alarde melancólico, visceral y resentido de alguien al que sólo le queda hablar” , escribió en una carta publicada hoy por el diario el Clarín.

Arjona, quien el año pasado hizo una exitosa y larga gira por escenarios de Argentina, respondió así a declaraciones publicadas la semana pasada por el mismo periódico y en las que Páez señaló al cantautor guatemalteco como uno de los símbolos de la “aniquilación cultural” que a su juicio padece este país suramericano.

“Si la ciudad (Buenos Aires) le da 35 estadios Luna Park (llenos) a Arjona y a Charly García le da dos, tienes que pensar qué significan la política, los diarios en esta ciudad, en la que hay valores que fueron aniquilados” , había dicho Páez.

El cantautor guatemalteco sostuvo que “de forma sospechosa” el músico argentino “menciona el inicio de este problema en su país casi de manera simultánea con el descenso claro de su capacidad artística”.

“Puede ser que usted mismo se crea su farsa de intelectual osado, pero detrás de su arrogancia habita el irrespetuoso dictador de creerse dueño de las decisiones populares” , le advirtió.

“Ya quiso usted ser Charly García, después quiso ser (Pedro) Almodóvar. Lamentable lo suyo señor. Lamentable”, apuntó Arjona.

Fuente: www.elespectador.com


lunes, 29 de marzo de 2010

Ricky Martín declaró su homosexualidad

El cantante puertorriqueño Ricky Martín declaró este lunes su homosexualidad a través de una carta que aparece en su sitio oficial, la cual fue ofrecida a sus fans que lo siguen por la red social Twitter. "Hoy ACEPTO MI HOMOSEXUALIDAD (sic) como un regalo que me da la vida. ¡Me siento bendecido de ser quien soy!", manifestó el artista.
Presentamos una transcripción completa de la carta en la que el intérprete hizo su declaración:

"En los últimos meses me di a la tarea de escribir mis memorias. Un proyecto que sabia seria uno verdaderamente importante para mi porque desde que escribí la primera frase me di cuenta que seria la herramienta que ayudaría a liberarme de cosas que venia cargando desde hace mucho tiempo. Cosas que pesaban demasiado. Escribiendo este minucioso inventario de mi vida, me acerque a mis verdades. Y esto es de celebrar!

Si existe un lugar que me llena porque estremece mis emociones, es el escenario, es mi vicio. La música el espectáculo, el aplauso, estar frente a un publico me hace sentir que soy capaz de cualquier cosa. Es un tipo de adrenalina y euforia que no quiero que deje de correr por mis venas jamás. Si ustedes, el publico y la musa me lo permiten, espero seguir en los escenarios muchos años mas. Pero hoy la serenidad me lleva a un lugar muy especial, uno de reflexión, comprensión y mucha iluminación. Me siento libre! Y lo quiero compartir.

Mucha gente me dijo que no era importante hacerlo, que no valía la pena, que todo lo que trabaje y todo lo que había logrado se colapsaría. Que muchos en este mundo no estarían preparados para aceptar mi verdad, mi naturaleza. Y como estos consejos venían de personas que amo con locura, decidí seguir adelante con mi "casi verdad". MUY MAL. Dejarme seducir por el miedo fue un verdadero sabotaje a mi vida. Hoy me responsabilizo por completo de todas mis decisiones, y de todas mis acciones.

Y si me preguntaran el dia de hoy ¿Ricky, a que le tienes miedo? Les contestaría - "a la sangre que corre por las calles de los países en Guerra, a la esclavitud sexual infantil, al terrorismo, al cinismo de algunos hombres en el poder, al secuestro de la fe". Pero miedo a mi naturaleza, a mi verdad? NO MAS! Al contrario, estas me dan valor y firmeza. Justo lo que necesito para mi y para los míos, y mas ahora que soy padre de 2 criaturas que son seres de luz. Tengo que estar a su altura. Seguir viviendo como lo hice hasta hoy, seria opacar indirectamente ese brillo puro con el cual mis hijos han nacido. BASTA YA! LAS COSAS TIENEN QUE CAMBIAR! Estoy claro que esto no se supone que pasara hace 5 ni hace 10 años atrás . Esto se supone que pasara hoy. Hoy es mi dia, este es mi tiempo, mi momento.

Que pasara de ahora en adelante? Quien sabe. Solo me puedo enfocar en lo que estoy viviendo ahora. Estos años en silencio y reflexión me han fortalecido y me recordaron que el amor vive dentro de mi, que la aceptación la encuentro en mi interior, y que la verdad solo trae la calma. Hoy para mi el significado de la felicidad toma otra dimensión

Ha sido un proceso muy intenso, angustiante y doloroso pero también liberador. Les juro que cada palabra que están leyendo aquí nace de amor, purificación, fortaleza, aceptación y desprendimiento. Que escribir estas líneas es el acercamiento a mi paz interna, parte vital de mi evolución. Hoy ACEPTO MI HOMOSEXUALIDAD como un regalo que me da la vida. ¡Me siento bendecido de ser quien soy!-".

Fuente: www.msn.com

Tráiler de la película El Escritor

Sinopsis

Un escritor (Ewan McGregor) es contratado para escribir la autobiografía de Adam Lang (Pierce Brosnan), ex primer ministro británico. Pero no es el primero: el escritor que comenzó el trabajo murió en extrañas circunstancias. Lo que al principio parece una gran oportunidad económica, deriva en una peligrosa investigación, cuando descubra información comprometedora que puede suponer un escándalo político internacional. El escritor ya no está a salvo.

domingo, 28 de marzo de 2010

No cambiará sus convicciones para que le den el Premio Nobel

El escritor peruano Mario Vargas Llosa afirmó hoy no cambiará sus convicciones políticas para recibir premios literarios, al ser preguntado sobre la tesis de que su militancia liberal le aleja de recibir el Premio Nobel de Literatura.

En una entrevista publicada hoy por el diario de Perú La República y que coincide con su 74 cumpleaños, el reconocido autor habló sobre literatura y afirmó que “intenta ser coherente con las cosas” en las que cree y que “el ejercicio del escritor no puede agotarse en lo literario”.

El premio Cervantes de 1994 respondió a la pregunta sobre la tesis que señala que “no le dan el Premio Nobel por su militancia liberal” afirmando que “no sabe si eso es cierto”.

“Pero si es así, no cambiaré mis convicciones por premios literarios”, agregó.

Vargas Llosa argumentó que el tipo de literatura que hace responde a las ideas que aprendió de joven leyendo al francés Jean-Paul Sartre, un autor que en su opinión “envejeció muy rápido” debido a la falta de espontaneidad de sus escritos, pero con el que coincide en lo que respecta al “escritor comprometido”.

“Sartre carecía de espontaneidad. Ese elemento vital, espontáneo, inesperado, la impredecibilidad de la vida. Ese es un elemento fundamental en toda gran literatura. En Sartre eso nunca existió”, afirmó el autor de “Conversación en La Catedral”.

El peruano definió también el tipo de sociedad a la que cree que América Latina debe aspirar: “Una sociedad democrática, liberal y antiautoritaria, abierta e integrada al mundo”, un camino que, en su opinión, permitirá más progreso, reducir la violencia y elevar los niveles de vida de la gente.

“Y esas cosas en las que yo creo (son las) que me llevan a conflictos y polémicas con regímenes como Fidel Castro o (Hugo) Chávez, y antes con (Augusto) Pinochet”, agregó

No obstante, reconoció que a veces se equivoca, ya que la única forma de no hacerlo es mantenerse mudo, algo que, en su opinión, no va con su forma de ser.

Precisamente, el autor de “La Casa Verde” o “La fiesta del Chivo” criticó a aquellos escritores “que se encierran con sus libros”, a los jóvenes literatos, en los que encuentra “mucho desprecio por la política”.

“Y eso no me parece, si la política se queda en manos sólo de los políticos se corre el riesgo de que se pudra”, sentenció.

Fuente: www.noticias24.com

sábado, 27 de marzo de 2010

Cartel que dice "Hollywood" podría desaparecer

Una organización civil estadounidense inició una campaña para salvar el tradicional cartel de "Hollywood" ubicada en una colina en Los Ángeles.

Según un portavoz de la asociación, llamada The Trust for Public Land, el objetivo de la campaña es reunir los tres millones de dólares que se necesitan para completar los 12,5 millones que se necesitan para la adquisición de los terrenos.

Estos fueron adquiridos por un consorcio de inversores que proyecta construir viviendas de lujo en las laderas de la colina donde se alza el famoso cartel.

Según medios de información de Los Ángeles, el consorcio urbanístico aceptó un pago de 12,5 millones de dólares, pero este debe producirse antes del 14 de abril.

Un miembro del municipio de Los Ángeles indicó que hasta ahora se han recolectado 9,5 millones de dólares.

Cuatro millones corresponden a fondos públicos y el resto ha sido aportado por empresas de cine y de televisión y artistas, incluyendo el director Steven Spielberg y el actor Tom Hanks.

El cartel, cuyas letras tienen una altura de unos 13 metros, es uno de los grandes puntos de atracción turística de Los Ángeles y es un símbolo de la industria cinematográfica de Estados Unidos.

Fue creado como cartel de publicidad inmobiliaria en 1923 y es propiedad de la ciudad.

Fuente: www.elespectador.com

Silvio Rodríguez dice que Cuba 'pide a gritos' un cambio

"Creo que éste es un momento que la revolución, la vida nacional, el país, pide a gritos una revisión de montones de cosas, de montones de conceptos, hasta instituciones", dijo El trovador cubano Silvio Rodríguez afirmó este viernes que hay "montones de cosas" que revisar en Cuba, pero que aún así tiene "muchas más razones" para creer en la revolución, que en sus detractores.

"Creo que éste es un momento que la revolución, la vida nacional, el país, pide a gritos una revisión de montones de cosas, de montones de conceptos, hasta instituciones", dijo Rodríguez, de 63 años, en conferencia de prensa para presentar su nuevo disco "Segunda Cita".

Interrogado por la fuerte repercusión internacional que han tenido las recientes huelgas de hambre y marchas de disidentes en Cuba, Rodríguez defendió que "se amplíe la posibilidad, el acceso a decir, a comentar, a criticar, a opinar, a discutir".

Esa repercusión le parece un poco "amplificada" y pareciera "que hay un consenso superior contra Cuba", pero aún así, dijo, sigue "teniendo muchas más razones para creer en la revolución que para creer en sus detractores".

Consideró que el disco que presenta es "controversial" porque "está prácticamente vuelto (...) hacia los problemas de nuestra realidad, los conflictos que todos sabemos que hay, y bueno, son ideas que como siempre un cantor lanza para participar de esa manera del debate".

En una de las canciones del disco, "Sea señora", el trovador critica tanto la emigración de su país, como el envejecimiento de los sueños que inspiraron la revolución.

Señala que "las fronteras son ansias sin coraje, quiero que conste de una vez aquí, cuando las alas se vuelven herrajes, es hora de volver a hacer el viaje, a la semilla de José Martí".

Al hablar de Ernesto Che Guevara en "Tonada del albedrío", señala que "dijo Guevara el humano, que ningún intelectual, debe ser asalariado, del pensamiento oficial". Y añade: "debe dar tristeza y frío, ser un hombre artificial, cabeza sin albedrío, corazón condicional (...) Mínimamente soy mío, ay, pedacito mortal".

Ante personalidades de la cultura nacional, entre ellos el ministro de Cultura Abel Prieto, Rodríguez consideró que Cuba "no es un país normal, normal entre comillas", tanto "por lo que ha pretendido ser" como por "el tratamiento que se le ha dado".

"O sea que muchas anormalidades nos rodean, propias y externas", dijo al criticar el embargo de Estados Unidos y su política hacia Cuba. Pero "no podemos echarle toda la culpa a ellos porque es mentira, nosotros tenemos culpa también y creo que vamos a ser mejores y más grandes si las enfrentamos sin miedo", dijo.

Señaló que recibió una invitación para visitar Estados Unidos. "Vamos a ver si nos dan la visa" para viajar dentro de unos meses, dijo, cuando termine compromisos de música para dos películas que escribe.

Encomió el reciente recital en La Habana de la banda puertorriqueña Calle 13, quienes insistieron en la posibilidad de que artistas cubanos y no cubanos actúen en Cuba. "Apoyo completamente la actuación (...) y lo que dijeron", señaló.

Fuente: www.el-nacional.com


miércoles, 24 de marzo de 2010

"Alicia en el País de las Maravillas" sigue dominando taquillas

"Alice in Wonderland" sigue al tope de las taquillas cinematográficas.

La cinta de Tim Burton, protagonizada por Johnny Depp, recaudó 34,5 millones de dólares para seguir como la más taquillera por tercera semana consecutiva en Estados Unidos y Canadá, de acuerdo con estimados dados a conocer el domingo por los estudios.

La película de Disney elevó a 265,8 millones de dólares sus ganancias en esos dos países norteamericanos, y a 565,8 millones en todo el mundo, una cifra enorme especialmente para una cinta en marzo.

"Alicia en el País de las Maravillas" superó fácilmente a una serie de estrenos, encabezada por "Diary of a Wimpy Kid", que abrió segunda con 21,8 millones de dólares. La película es una adaptación de la novela de tiras cómicas de Jeff Kinney sobre un niño de sexto grado navegando las complejas estructuras sociales de la escuela.

Debutando en tercer puesto estuvo la comedia de Jennifer Aniston y Gerard Butler "The Bounty Hunter", con 21 millones. La cinta distribuida por Sony narra la historia de un cazarrecompensas que persigue a su ex esposa, una reportera sobre quien pesa una orden de arresto luego que no acudió a la corte porque estaba trabajando en un artículo.

Otro estreno, la cinta de acción "Repo Men", protagonizada por Jude Law y Forest Whitaker, decepcionó en cuarto lugar, con apenas cuatro millones de dólares.

"Alicia en el País de Maravillas" continuó elevando las ganancias de Hollywood, que totalizaron 130 millones el fin de semana.

Ventas estimadas de boletos en las taquillas de cine en Estados Unidos y Canadá de viernes al domingo. Las cifras finales se serán dadas a conocer el lunes:

1. "Alice in Wonderland", 34,5 millones.

2. "Diary of a Wimpy Kid", 21,8 millones.

3. "The Bounty Hunter", 21 millones.

4. "Repo Men", 6,2 millones.

5. "She's Out of My League", 6 millones.

6. "Green Zone", 5,96 millones.

7. "Shutter Island", 4,8 millones.

8. "Avatar", 4 millones.

9. "Our Family Wedding", 3,8 millones.

10. "Remember Me", 3,3 millones.

Fuente: www.elnuevoherald.com


Juanes y Shakira estarán en el concierto de apertura del Mundial

Los cantantes representarán al mundo hispano en el concierto de apertura del Mundial, que se realizará el 10 de junio en Johannesburgo. Entre las estrellas que acompañarán a la pareja de colombianos en el estadio de los Orlando Pirates estará la compositora y cantante neoyorquina Alicia Keys, ganadora de doce grammys, cinco de ellos con su primer trabajo, 'Songs in a mirror“, un logro al alcance de muy pocos artistas.

La música fusión del dúo malí Amadou y Miriam, el inclasificable estilo de la beninesa Angélique Kidjo, que ya estuvo en el sorteo de grupos celebrado en Ciudad del Cabo o el hip hop de los californianos Black Eyed Peas sonarán ante los 30.000 espectadores que acudirán al estadio la víspera del inicio del Mundial.

” Nos emociona organizar un concierto de tal magnitud y con las actuaciones de excelentes artistas que abrirán el telón de la primera Copa Mundial de la FIFA en África. Se trata de un testimonio del poder universal y unificador del fútbol y la música, que dará la pauta exacta para iniciar la celebración“, dijo el Secretario General de la FIFA Jérôme Valcke.

El espectáculo está organizado por Control Room, productor de eventos musicales, que ha dirigido algunos de los mayores y más complejos eventos mundiales, como el ” Live Earth 2007", que contó con la actuación de 150 artistas en siete continentes durante 24 horas para sensibilizar al mundo sobre el cambio climático.

Las entradas para este concierto se pueden adquirir a partir de hoy a precios que oscilan entre los 60 y los 160 dólares en el portal www.computicket.com.

Los ingresos del concierto se donarán a 20 centros para 2010, la campaña oficial de la Copa Mundial de la FIFA Sudáfrica 2010 cuyo objetivo es lograr un cambio social positivo a través del fútbol, construyendo 20 centros a lo largo y ancho de África para ofrecer a comunidades desamparadas educación y servicios de salud, así como formación futbolística.

Fuente: www.elespectador.com

Niños que hacen ejercicio rinden más en el colegio

Un estudio demostró que los estudiantes con mejor estado físico tienen mejores notas.

La investigación fue realizada por La Universidad de California. Con una impresionante conclusión, basada en cifras difícilmente cuestionables, el estudio puso en evidencia que en las notas obtenidas en una prueba académica, un estudiante baja en más de un punto su nota final por cada minuto extra que éste se demora en caminar/correr una milla de distancia.

El estudio, que duró más de un año y vinculó a miles de estudiantes de diferentes grados, orígenes y características, fueron bastante significativos y –según su autor– confirma observaciones e investigaciones previas.

Es incuestionable la necesidad de la promoción de la actividad física orientada desde los primeros años de vida. Sin embargo, la mayoría de los colegios carecen de programas de estímulo y control de la capacidad física de los estudiantes, manteniendo antiguos sistemas de educación física que con frecuencia terminan afectando negativamente a los estudiantes menos hábiles para los deportes.

LOS COSTOSOS EFECTOS DE LA SAL

Cada día surgen más elementos de juicio que demuestran los efectos nocivos de la sal. Se ha comprobado que sólo con reducir el consumo de sal, se logra limitar el riesgo de hipertensión arterial y otras enfermedades cardiovasculares, se protegen los riñones y se evitan otras complicaciones de salud en los adultos mayores, que son los que tienden a sufrir las consecuencias de la sal. Un estudio publicado en la revista New England Journal of Medicine, le pone otro ingrediente a la necesidad de regular el consumo: el económico. Según el estudio, si se limitara el consumo de sal a tres gramos diarios por persona, sólo Estados Unidos se ahorraría más de 30.000 millones de dólares al año en la atención de enfermedades cardiovasculares. En el análisis se calcula que con esta simple medida se podrían salvar de la muerte casi 100.000 personas cada año. Una vez más, la ciencia le ofrece sustentos económicos y de salud pública a los gobiernos, que poco hacen en el desarrollo de programas de prevención de enfermedades cardiovasculares.

CHOCOLATE PARA LA SALUD

¡El chocolate protege la salud! Al menos eso sugiere un análisis realizado por científicos en Canadá, que combinó los resultados de dos grandes estudios prospectivos. En uno, se concluyó que en las personas que consumieron una porción de chocolate a la semana, existía una reducción del 22% de riesgo de infarto, al compararlas con quienes no lo consumieron. En el segundo estudio, se demostró una reducción de 46% en la mortalidad por infarto en las personas que consumieron al menos 50 gramos de chocolate a la semana. Los autores del estudio aceptan que estos resultados no son definitivos y que la mayoría de presentaciones comerciales de chocolate contienen calorías en exceso, a expensas del azúcar y las grasas que se utilizan en sus distintas preparaciones.

Fuente: www.elespectador.com

martes, 23 de marzo de 2010

Harrison Ford: "No soy un nostálgico"

"Siempre ha sido duro encontrar papeles que me gusten"

La estrella no está varada en las glorias pasadas de "La guerra de las galaxias" ni "Indiana Jones". Inquieto, ahora busca nuevos desafíos y hace una pausa en la acción para ser un solitario científico en el drama "Medidas extraordinarias".

Cuando Harrison Ford entra a esta iluminada habitación del Four Seasons de Beverly Hills, no hay duda de que estamos frente a él; con su arito en la oreja izquierda, el pelo medio canoso, chaqueta impecable, jeans, formal trato y jovial aspecto, la estrella de 67 años está de cuerpo presente. Ford saluda, "que linda grabadora" dice y se ríe con una leve mueca hacia la izquierda, mientras levanta la ceja, poseído, así de repente, por el capitán Solo. Pero también comenzamos a hablar con el arqueólogo aventurero Indiana Jones, el Presidente de "Air Force One", el detective Rick Deckard de "Blade runner". Porque, al contrario de otros actores que cambian y se hunden en los personajes, Ford sigue siendo Ford en la pantalla. No engorda, no adelgaza, no se deja crecer la barba, el pelo. No es un camaleón, al contrario, conserva su look, su vena y carisma.

Quizás la razón de que Harrison Ford siempre sea Harrison Ford en pantalla se deba a esta explicación que entrega sobre su método actoral: "No podría nunca interpretar personajes basados en sujetos reales, en personajes históricos porque no soy bueno imitando gestos, maneras de hablar y apariencias físicas". No podría nunca hacer, por ejemplo, de un Kennedy o un Lincoln. Y hace la aclaración justamente porque, si bien su nueva película, "Medidas extraordinarias" (programada para las próximas semanas en Chile), está completamente inspirada en hechos reales, su personaje es inventado. "Medidas..." trata sobre un padre, John Crowley (Brendan Fraser), que busca la cura para el síndrome de Pompeya, una rara enfermedad que afecta a sus hijos.

El actor interpreta al científico que ayuda a esta familia en apuros. Dice Ford: "Todo se basa en hechos reales, menos mi personaje, el del doctor Robert Stonehill, un científico que es una ficción, es la síntesis de todos los científicos que ayudaron a los Crowley en su lucha".

Ford está comprometido en esta película que él mismo produjo y que demoró seis años en concretar. Y además admite que estaba interesado en dar un giro refrescante a su carrera. "Quería encontrar algo diferente, algo que me diera la oportunidad de interpretar un personaje distinto, en un género distinto". El guionista nominado al Oscar por "Chocolate", Robert Nelson Jacobs, dice a Wikén que trabajó muy cerca con Ford para construir este personaje para el actor. "De alguna manera podríamos decir que su personaje es una especie de Han Solo, un solitario que escucha rock mientras investiga y hace ciencia y que siempre está buscando camorra", aclara el escritor mientras el propio Harrison Ford explica: "A este doctor no lo veo como un héroe", dice sobre un sujeto insoportable y gruñón. "Él está interesado en la enfermedad, no en los pacientes".

-Siendo una de las más grandes estrellas del mundo, ¿es duro encontrar papeles que le gusten?
"Siempre ha sido duro, porque además del material, tienes que fijarte en las posibilidades comerciales que tenga un proyecto. Pero a éste le tengo fe. No es un videojuego. Puedes emocionarte con este ejercicio de sentimientos humanos".

El director Tom Vaughan es uno de los millones de creciditos hombres que en los años ochentas tuvimos a Han Solo/Indiana Jones/Harrison Ford como patrón de conducta del héroe cool, un ídolo con clase. "No tomo crédito ni responsabilidad por eso", asume Ford con buen humor, y sigue: "Esos filmes han tenido una verdadera influencia, pero para mí ha sido mucho más satisfactorio trabajar en otro tipo de producciones, con grandes directores".

Además de la mera aventura de matiné, Ford en verdad ha hecho un camino notable en el cine "serio". Ahí están "La costa mosquito" (1986), del gran Peter Weir y con Ford como un idealista ecologista que no mide las trágicas consecuencias de sus actos; o "Testigo en peligro" (1985), otra vez de Peter Weir y con la estrella como un policía que protege a un niño amish. Y cómo no mencionar su mejor rol en "Búsqueda frenética" (1988), con el actor rastreando a su mujer perdida en las calles de París, gracias a la pericia de su amigo, el director Roman Polanski, actualmente detenido en su residencia de Suiza esperando el juicio en su contra en EE.UU. por abusar de una menor en 1977.

-Usted recibió el Oscar a nombre de Polanski. ¿Qué opina de él?

"No es un lugar para discutir este tema ahora. Roman es un amigo, eso es suficiente. No es nada personal contra la pregunta, pero es lo que tengo que decir por ahora".

Harrison Ford dice que le gusta cultivar las buenas relaciones en este negocio porque, explica, el cine se hace en grupo. Y por mucho que un director firme una película como propia, él sabe perfectamente que muchas de las mejores ideas provienen a veces de la postrera ocurrencia de un simple actor, como él. Por ejemplo, en la primera "Indiana Jones" fue idea suya dispararle a quemarropa a un villano que se disponía a un engorroso combate de espadas y, por ejemplo, fue idea de su colega holandés Rutger Hauer en el clásico "Blade runner", donde Ford era la estrella, decir esas recordadas palabras finales sobre una azotea futurista: "Estos recuerdos se perderán como lágrimas en la lluvias".

Explica Ford: "Disfruto trabajar en colaboración, dar opiniones, más si soy productor, pero no de una manera dictatorial. Pero cuando un proyecto termina, termina. Generalmente no veo películas, ni las mías. No soy para nada un nostálgico".

Y acá viene otra semejanza con Han Solo. Harrison Ford es un espíritu libre. Cuando se le antoja, al igual que el mercenario personaje de "La guerra de las galaxias", agarra su "nave" y se va volando. Así es. Ford es dueño de por lo menos ocho aeronaves. "Me gusta mucho volar, soy todo un piloto", dice con una sonrisa de oreja a oreja. Ford ha participado en rescates aéreos y a menudo vuela a Europa piloteando sus propios aviones ("hay que hacer un alto en la isla de San Patrick y de ahí puedo cruzar a París"), lo mismo hacia México, Venezuela y, frecuentemente aterriza en los caminos -solitarios, sin autos- de desiertos y lugares apartados. "Cuando la cosa está difícil y aterrizo bien, pues la gente aplaude", dice.

UN FORD AUTÉNTICO.

En tierra, en la normalidad de la vida casera, Harrison Ford mantiene una reserva casi obsesiva cuando se trata de su vida privada. Su actual princesa Leia es la actriz Calista Flockhart, de la recordada serie "Ally McBeal", con quien está comprometido y juntos comparten la paternidad de un hijo adoptado. El pequeño Liam, de ocho años. "Me gusta mucho cocinar, llevar al niño a la escuela, hacer el aseo en la casa, lavar los platos. ¡Eso es muy satisfactorio! Lavar los trastes (risas). Muy, muy satisfactorio".

Una de las cosas que admite hacer es deleitarse de las comidas de uno de sus hijos mayores, Benjamin Ford, dueño del Ford's Filling Station, un pub gastronómico en Culver City, California. "Mi hijo es un maravilloso chef. Pero en casa comemos cosas muy simples la mayor parte del tiempo, pizza, un montón de pizza, pescado y vegetales. Muchos vegetales".

El verdadero Ford está abriendo su corazón. Alejándose del personaje. Hay que aprovechar. Según la información de internet, empezó en los años 70 en esta carrera como carpintero y fue gracias a esas habilidades que George Lucas lo conoció, pues le pidió hacer estantes de madera para su casa. Se ha dicho igualmente que Harrison Ford es tan amante del conservacionismo ecológico, que en 1993 el especialista en arañas Norman Platnick nombró a una nueva especie de arácnido como "Calponia Harrisonfordi" y en 2002, el entomólogo Edward Wilson nombró una nueva especie de hormiga como "Pheidole Harrisonfordi".

-¿Le puedo hacer dos preguntas tontas sobre su vida privada?

"Seguro, yo te voy a responder de la manera más tonta que pueda".

-Lo primero: ¿Es verdad la historia de los estantes para Lucas?

"¡Oh, no, sir! Yo nunca, pero nunca construí nada para George Lucas, es un mito".

-OK, la segunda pregunta: ¿Qué me dice de los científicos que le pusieron su nombre a nuevas especies de bichos?

"He trabajado en el conservacionismo por veinte años. Y sí. Mi nombre está en una especie de hormigas descubierta por Edward Wilson, una autoridad en el tema, y también pasó en el caso de una nueva araña. Eso sí, cuando surgió una nueva clase de mariposa y quisieron ponerle mi nombre, propuse mejor el nombre de mi hija (risas). Pero me tomo de manera muy personal la preservación de la naturaleza".

La conversación termina, Harrison Ford sale de la habitación. Uno de sus Cesna lo espera en el aeropuerto de Los Angeles con el tanque lleno para volar a donde se le dé la gana.

Ernesto Garratt, desde BEVERLY Hills, California

Hernán Rivera gana el Premio Alfaguara de novela

El escritor chileno Hernán Rivera Letelier fue distinguido el lunes con el Premio Alfaguara de novela en España por "El arte de la resurrección", que cuenta las andanzas de un personaje de la vida real en el Chile de principios del siglo XX que se creía la reencarnación de Cristo.

El galardón, uno de los más prestigiosos para textos inéditos en lengua española, está dotado de 175.000 dólares y se anunció en una breve comparecencia de prensa en Madrid.

El presidente del jurado, el autor español Manuel Vicent, valoró el "aliento y la fuerza narrativa" de la novela, así como la creación de una geografía personal a través del "humor, el surrealismo y la tragedia".

"La primera impresión fue un poco de incredulidad", dijo Rivera Letelier vía telefónica desde Chile. "Estoy muy contento".

El autor chileno expresó que "El arte de la resurrección" narra la historia de un iluminado. Un hombre que recorría el desierto de Chile en 1930 predicando y haciendo milagros.

"Es una historia de un tipo real, pero esta escrita como una novela", explicó.

Nacido en 1950, Rivera Letelier es autor de novelas conocidas como "Canción para caminar sobre las aguas", "Mi nombre es Malarrosa" y "La contadora de películas", entre otras.

Más de 500 manuscritos procedentes de España y América Latina concurrieron este año al Alfaguara, que cumple su 13ª edición. El año pasado, el ganador fue el argentino Andrés Neuman con "El viajero del siglo".

El escritor chileno recibirá en los próximos meses el premio en una ceremonia en Madrid, justo cuando "El arte de la resurrección" salga a la venta en España y Latinoamérica.

lunes, 22 de marzo de 2010

Tiger Woods: "He vivido en una continua mentira"

El golfista Tiger Woods, número uno del mundo, afirma haber vivido en "una continua mentira" y admite que ha hecho "mucho daño a mucha gente" después de reconocer haber mantenido varias relaciones extramatrimoniales, que son las que le impulsaron a abandonar los campos de golf durante varios meses.
"Durante todo este tiempo he estado viviendo en una continua mentira", declaró ayer Woods en una entrevista en exclusiva a la cadena estadounidense ESPN, mientras que reconoció que ha hecho "mucho daño a mucha gente". "Me he dedicado a negar la realidad, y cuando realmente me he dado cuenta de cómo me he comportado, me sentí fatal", confirmó

El estadounidense, que ya anunció que regresará a la competición en el Masters de Augusta el 8 de abril, declaró que se encuentra "muy contento" de poder volver a disfrutar del golf, aunque a su vez siente "nerviosismo" ante esta vuelta. "La verdad es que no sé cómo me sentiré cuando vuelva a jugar. Para ser honesto contigo estoy bastante nervioso. Realmente me gustaría que la gente me aplaudiera", se sinceró.

Por último, el ganador de 14 grandes reconoció que fue "duro" reconocer y "afrontar" lo que había hecho, pero se mostró esperanzado. "Una vez que lo afronté, he empezado a superarlo. La verdad es que nunca había sentido tanta fuerza como ahora para salir adelante", concluyó.

Fuente: www.elpais.com


domingo, 21 de marzo de 2010

Internet y el 3D van a salvar a la televisión

Hasta hace poco, los televisores estaban destinados a ser barridos por ordenadores y contenidos "online" pero, para satisfacción de los fabricantes, es precisamente Internet junto al éxito del 3D los que permitirán que la "caja tonta" siga ocupando un lugar predominante en nuestros hogares.

Seguiremos viendo la tele, sólo que lo haremos de otra forma, opinan ahora los expertos.

En el mercado estadounidense existen ya una decena larga de compañías que ofrecen equipos para acceder a Internet desde el televisor, lo que permite ver cómodamente en una pantalla grande los contenidos que la mayoría de las cadenas y otras firmas como Netflix o Hulu ofrecen legalmente en la red.

Esta misma semana, Google se subía al carro de la nueva televisión con un proyecto llamado Google TV. Según fuentes cercanas al proyecto citadas por el diario The New York Times, el buscador se ha asociado con Sony y el fabricante de chips informáticos Intel para llevar Internet al salón de nuestra casa en la nueva generación de televisores y adaptadores.

Algunos de los actuales televisores permiten acceder a Internet, pero las opciones de páginas disponibles son muy limitadas.

Según The New York Times, Google pretende abrir su plataforma, basada en el sistema operativo Android para móviles, a desarrolladores de software ajenos a la empresa y fomentar la creación de aplicaciones para esta nueva forma de acceder a la red, algo similar a lo que ya hizo con Android y Apple logró con el iPhone. Si cada vez más gente accede a Internet a través de sus televisores, la firma de Silicon Valley necesita asegurarse de que todos sus servicios y páginas son accesibles.

"Google quiere estar en todos los sitios donde hay Internet para colocar ahí sus anuncios", afirmaba una persona cercana al proyecto y citada por el diario.

La plataforma, que no ha sido confirmada todavía por ninguna de las firmas participantes, se basaría en los chips Atom fabricados por Intel e incluiría la colaboración de Logitech, una empresa especializada en la fabricación de mandos a distancia, algunos de ellos con teclado.

Pero, si no consiguen que todos acabemos consultando Facebook en las pantalla de nuestros televisores, los grandes de la industria tienen otro importante as en la manga: el éxito del 3D.

Cuestan en torno a los 3.000 dólares, precisan el uso de gafas especiales y los contenidos en 3D son aún escasos, pero los analistas auguran un rotundo éxito para esta tecnología y Sony ha asegurado, incluso, que la mitad de los televisores vendidos dentro de 3 años serán de tres dimensiones.

Todos los grandes fabricantes -Panasonic, Samsung, LG, Sony- tienen ya aparatos 3D en el mercado o planean lanzarlos antes del verano, para llegar a tiempo de los mundiales de fútbol que, por primera vez en la historia, se retransmitirán también en tres dimensiones.

El éxito del 3D ha llegado de la mano del cine y títulos como Avatar, pero se espera que el abanico de contenidos para televisión en esta tecnología abarque en el futuro muchos otros géneros y pueda ampliarse también al mundo de los videojuegos.

Eso sí, si planea empezar a ver televisión con las atractivas gafitas de cartón, tenga en cuenta que algunos expertos no descartan que pueda ser perjudicial para la vista.

Martin Banks, profesor de Oftalmología de la Universidad de California en Berkeley, ha publicado recientemente un estudio sobre lo que él denomina "fatiga del 3D", asegurando que, en muchas ocasiones, ver contenidos en tres dimensiones puede provocar dolores de cabeza, visión borrosa y cansancio.

Según Banks, la tecnología 3D viola las normas de percepción a las que nuestros ojos y nuestro cerebro están acostumbrados y nos obliga a fijarnos simultáneamente en las imágenes del fondo y en las más cercanas, lo que se traduce en fatiga visual. Algunos productores, sin embargo, son conscientes del problema y han realizado sus películas teniendo en cuenta este efecto.

Este es el caso de Avatar, en la que en cada escena el director logra que nuestra vista se fije en sólo un objeto, asegura Banks.

sábado, 20 de marzo de 2010

Jack Nicholson es Hollywood

Jack Nicholson es el actor con más oscars -tres, uno por década- y candidaturas -nueve más- de la historia. Es también el más veterano golfo de Los Ángeles y el único que sigue en activo. Al gran Jack le conocen desde las ancianas que compran revistas de cotorreos en los supermercados de la América profunda hasta los pandilleros con sus aires chulescos y raperos. Jack Nicholson es Hollywood, y desde la muerte de su vecino en Mulholland Drive, Marlon Brando, en 2004, ocupa la cúspide de la pirámide de los grandes intérpretes. El próximo martes se publica en España Jack Nicholson, la biografía (ediciones T & B), de Dennis McDougal, un paseo por la vida de una personalidad fascinante, un actor que aun teniendo un talento descomunal, nunca ha olvidado priorizar la parte económica del cine.
Enganchado a una perenne sonrisa burlona, a ignorar un no por respuesta, el legendario intérprete emula a El dinosaurio, el cuento de Monterroso: cada vez que el show business despierta de una mala racha, Nicholson sigue allí. Tim Burton lo define bien: "Está Jack, y luego estamos todos los demás".

Un hombre para el que asistir a los Oscar o a un partido de los Lakers es otra experiencia banal. Hace unos días, Antonio Banderas recordaba dos anécdotas de Jack en los premios de Hollywood: "Una de las primeras veces que entregué una estatuilla, Jack, siempre en primera fila parapetado tras sus Ray-Ban, me empezó a chistar como si fuera una chica. Aguanté la risa todo lo que pude. Peor fue otra gala, cuando Ashley Judd salió con un vestido ajustado y una falda que se le abría hasta casi la cintura, y sin ropa interior. Cada vez que daba un paso, Nicholson coreaba la visión con gritos del tipo: 'Arr', 'Ayéééé', 'Oeeeea', hasta que Judd empezó su discurso. Melanie y yo nos partíamos".

Ése es el gran Jack, el juerguista del que todo el mundo querría ser amigo, el primer actor que se forró pidiendo un porcentaje sobre los beneficios de sus películas, el tipo que ha cortejado con éxito a miles de mujeres. Como dijo George W. Bush en un homenaje al astro: "América no puede resistirse al misterio, a la amenaza insinuada y, por supuesto, a la sonrisa asesina".

Aunque también está el pequeño Jack, el hombre que aparta a sus amigos cuando los considera inservibles, que presta dinero a espuertas pero lo reclamará después a las viudas de los deudores, el gran manipulador de periodistas. "Admiro siempre a los personajes sobre los que escribo; ahora por ejemplo estoy trabajando sobre un amigo de Jack, Bob Dylan", explica el autor de la biografía, Dennis McDougal. "Por eso empecé con Nicholson, que por supuesto ni habló conmigo: nunca lo ha hecho con ningún biógrafo. Como tengo algo de freudiano, y creo que nuestras primeras relaciones familiares, nuestros primeros traumas y triunfos modelan nuestras vidas y carreras, investigo mucho sus inicios".

A Nicholson -es algo que él mismo reconoce- le ha marcado un brutal drama familiar. Por un reportaje de la revista Time se enteró, siendo ya estrella, que quien él creía que era su madre, Ethel May Mud, era en realidad su abuela y su aparentemente hermana mayor, June, su auténtica madre. Y lo supo cuando ésta ya había fallecido. Nunca quiso aclarar cuál de los dos posibles candidatos a ser su padre fue su progenitor real, y justificaba en su niñez su necesidad de mujeres fuertes: "Todo está ligado a que, cuando era un párvulo, mi supervivencia dependía de una mujer: mi madre". Pero a todas les fue infiel.

El libro arranca en su nacimiento en Ventura (Nueva Jersey) y su adolescencia: "Soy muy de Nueva Jersey, tengo una personalidad de clase media. No exudo aristocracia ni intelectualidad". De ahí, a sus durísimos inicios en Los Ángeles, a su lento ascenso en la escala del cine en producciones de Roger Corman. "Aprendió pronto a evitar las balas del escándalo y a venderse como una marca registrada, sin dejar de conservar su independencia. La generación Tom Cruise son franquicias corporativas; Jack sigue siendo Jack", dice McDougal. Por las páginas pasan amigos, mujeres, la relación de 16 años con Anjelica Huston, su alergia a la monogamia, películas -debutó en el cine en 1958-, hijos ilegítimos (tiene tres reconocidos, y al menos otros cinco más), drogas, fiestas...

¿Qué ha pasado con el veinteañero que pensó que se ganaría la vida como guionista y director antes que como actor? Patrick McGilligan, autor de la primera biografía del actor, y que ha vuelto a revisar su obra ante su relanzamiento en Francia, asegura: "Aún vende su perfil de sinvergüenza, y le gusta demasiado esa imagen como para dejar caer la máscara. Aunque continúa haciendo alguna interpretación memorable y es el Humphrey Bogart de nuestra época". McDougal apunta: "Se ha vuelto perezoso, pero es que va a cumplir 73 años. Una veinteañera me contó hace muy poco cómo contactó con ella un amigo de Jack, que sabe de sus gustos femeninos y que la pastoreó hasta la casa de la estrella, donde se acostó con Nicholson".

Como confesó el mismo Nicholson en People: "Ya tengo una edad, casi todo el mundo es más joven que yo. No digo que no haya sido un golfo casi toda mi vida, porque lo he sido y lo seguiría siendo si me quedara energía. Hace poco estuve en un restaurante y me habría tirado a 2.000 mujeres jóvenes, de todas las edades, y también a sus madres. Pero ahora ya no puedo bailar. Y si me molesto, hay que saber bailar". Gran Jack, pequeño Jack.

Fuente: www.elpais.com


viernes, 19 de marzo de 2010

El Puma se une por primera vez en Miami a la Billo's

El Puma no siempre fue El Puma. José Luis Rodríguez, como muchos cantantes, antes de ser famoso pasó por distintas agrupaciones, en las que fue templando su estilo. La más conocida de éstas fue la Billo's Caracas Boys, donde militó hace unas cuatro décadas. Ahora, el Puma se une por primera vez en Miami a la Billo's para hacer un concierto. La cita será el 10 de abril en el Doral Golf Resort & Spa. La apertura del show correrá por cuenta del comediante colombiano Saulo García. Información en el (786) 290-0418 o en el site www.elpumamiami.com

jueves, 18 de marzo de 2010

Stephen King se estrena en el cómic

Una nueva raza de vampiros irrumpe en Estados Unidos. Una especie nacida a miles de kilómetros de Transilvania y que poco tiene que ver con la versión glamurosa de la afortunada serie True Blood o de la saga de Crepúsculo. Sale hoy a la venta American Vampire, el nuevo cómic de la editorial Vertigo firmado por Stephen King que se estrena como autor de historietas. Si todavía había un hueco por colmar en el espacio tan abarrotado del mundo de los no muertos, el rey del horror llega para refundar la tradición norteamericana de los chupasangres.
Porque el vampiro de King intenta salirse de los tópicos. No actúa de noche ya que coge fuerza de la luz del sol y tiene colmillos de serpiente cascabel. Su origen no se encuentra en una oscura y frondosa selva: el vampiro Skinner Sweet es un cowboy sociópata y forajido en las calles polvorosas del antiguo oeste. Ahí empieza la historia, ideada por Scott Snyder, coautor del cómic, del primer no muerto de EE UU a la que se dedica mitad de cada una de las primeras entregas. La otra la protagoniza Pearl Jones, una joven actriz en los años de la Gran Depresión, cuyo sueño de alcanzar el éxito en Hollywood se estrella en una fiesta donde pierde su vida para reencontrarla bajo otro semblante. A partir de ahí los dos cuentos se entrelazan para atravesar todas las décadas de la historia reciente de Estados Unidos.

"Nuestro vampiro atravesará la historia del país y sus sombras", dice Snyder en conversación telefónica desde Nueva York. El escritor, de 32 años, cuenta cómo nació casi por casualidad la colaboración de King al proyecto. "Empecé a trabajar en esto hace tres años. Era la época, y lo sigue siendo [se ríe], en que salían muchos libros y muchas películas de vampiros. Pero los que se retrataban no tenían nada que ver con las imágenes de terror con la que yo había crecido. Así que me propuse hacer algo distinto". King, que había escrito una crítica sobre la colección de cuentos que Snyder acababa de publicar, Voodoo Heart, leyó el proyecto. "Al principio tenía que escribir solo el guión de la primera entrega. Acabó escribiendo cinco", dice con un ápicede orgullo Snyder quien explica por qué American Vampire no sigue las tendencias de los últimos años. "Sweet es realmente un chico malo, salvaje, monstruoso, pero que actúa de día, a la luz del sol, contra otros vampiros de la sociedad que operan en la oscuridad...". "Es un animal indomesticado", según lo definió el mismo King en una reciente entrevista a la web The Daily Beast.

No extraña que la ambientación elegida para fijar el origen de su "nacimiento" sea el antiguo oeste. "Para retratar a Sweet y al decorado, en color, me he inspirado a las películas de Sergio Leone", asegura Rafael Albuquerque, de 29 años, el dibujante del cómic."Para la parte de Pearl, en blanco y negro, he utilizado además de mucha documentación en internet y del material que me pasaba Snyder, las imágenes del cine mudo de los años veinte". Desde Porto Alegre (Brasil) donde vive, cuenta cómo hace ocho meses reaccionó cuando le llegó un correo electrónico con la propuesta de colaborar en el proyecto: "No había leído ningún libro suyo, pero cuando me llegó el correo desde la editorial y ponía que colaboraba King me pareció grandioso". Aunque al maestro del terror - que ya había visto alguna novela convertirse en cómic pero nunca antes de ahora había escrito un guión original para este medio - tuvieron que explicarle que las nubes de los pensamientos que él leía en las historietas de los superhéroes de antaño ya no se usan.

Fuente: www.elpais.com

miércoles, 17 de marzo de 2010

Alcaldía de Caracas concede permiso para concierto de Guns 'N Roses

La Alcaldía de Caracas, a través de la Superintendencia Municipal de Administración Tributaria, informó este miércoles que concedió el permiso correspondiente a la empresa Solid Show C.A. para la presentación del concierto de la agrupación norteamericana Guns 'N Roses, luego de que ésta solventara las deudas con el Municipio de Libertador.

Según boletín de prensa difundido por la Alcaldía de Caracas, el anuncio lo hizo el superintendente municipal, Carlos Salas, quien señaló que la empresa privada Solid Show C.A. se puso a derecho ante las autoridades locales y pagó los tributos que contempla la Ordenanza Municipal que regula la presentación o exhibición de este tipo de espectáculos públicos en el Municipio Libertador.

En ese sentido, se le otorgó el permiso para la presentación de su espectáculo la fecha señalada para tal fin, indicó Salas.

Fuente: www.el-nacional.com

Miguel Bosé recibe la ciudadanía colombiana

Miguel Bosé recibió el miércoles la nacionalidad colombiana de manos del presidente Álvaro Uribe en un acto de reconocimiento a su labor en favor de la paz.

Tras juramentar con la mano derecha alzada frente a Uribe y obtener un certificado de ciudadanía en un acto a puerta cerrada, el cantante español calificó de "muy emocionante y muy agradable" su adopción colombiana.

Después del acto, celebrado en la Casa de Nariño o la sede de gobierno, Bosé aseguró en rueda de prensa que asume la responsabilidad de ser colombiano, especialmente, en el tema de la paz.

"Seguiremos peleando y luchando para que esta guerra interna de este país, que dura ya 40 años y que se hace ya insoportable... acabe de una vez. Entiendan, y lo vuelvo a repetir una vez más, que aquellos que hoy plantean esto que llevan a cabo con violencia, que llaman revolución no es sino una involución", afirmó el artista y activista de 53 años.

Fuente: www.el-nacional.com

Almodóvar, Ana Belén y Víctor Manuel piden la liberación de los presos políticos cubanos

Buena parte de la cultura española ha decidido movilizarse a favor de los presos cubanos, toda vez que distintos representantes como el actor Willy Toledo o el músico Miguel Bosé habían expresado sus dudas respecto a la condición de Orlando Zapata, que murió el pasado 23 de febrero tras 85 días en huelga de hambre en una cárcel cubana en los que pedía su reconocimiento como preso de conciencia y protestaba por el trato otorgado a los reos.

Destacados escritores, músicos y directores de cine han respaldado la carta Yo acuso al Gobierno cubano, una iniciativa por Internet que pide el respeto de los Derechos Humanos en la isla y la liberación "inmediata e incondicional" de los presos políticos del régimen cubano. Ayer estampaban su firma Pedro Almodóvar, Ana Belén y Víctor Manuel, las últimas figuras públicas de una carta que ha corrido como un reguero de pólvora por la red y lleva más de 6.000 apoyos.

Sólo en la jornada de hoy se han recabado más de 1.000 firmas. Pero el eco de esta iniciativa ha ganado sonoridad a partir de la adhesión de varias personalidades de la cultura. Entre ellas se encuentran escritores como Fernando Savater, Elvira Lindo, Zoe Valdés, Juan Marsé, Álvaro y Mario Vargas Llosa. También hay disidentes cubanos como la bloguera Yoani Sánchez.

Entre los miles de firmantes, se halla el escritor y articulista de EL PAÍS, Antonio Muñoz Molina, que se refiere a los motivos que le han llevado a sumarse al manifiesto: "La razón es muy simple y está contenida en él: por decencia política y humana, porque no se puede aceptar que haya presos políticos en un país, sea el que sea". Rosa Montero, escritora y articulista de EL PAÍS, asegura: "Apoyo el manifiesto porque creo que denunciar la feroz dictadura cubana y solidarizarse con sus víctimas es un urgente deber moral de todo demócrata".

El nacimiento de la carta

Uno de los impulsores de Yo acuso al Gobierno cubano es Joan Antonio Guerrero, que se encuentra entre los creadores del blog en memoria de Orlando Zapata y que recoge las firmas de apoyo a la carta. "Reclamamos la liberación de todos los presos políticos de las cárceles castristas y que se abran las puertas de Cuba a una democracia directa", señala este periodista catalán residente en Andorra que lleva años interesado en asuntos cubanos a través de distintos foros.

Guerrero, autor de un blog personal sobre Cuba, cuenta que el primer paso lo dio Jorge Salcedo, un publicista residente en Boston (Estados Unidos), que, tras la muerte de Orlando Zapata y las distintas huelgas de hambre de los presos cubanos, se puso en contacto por Internet con el resto de miembros de la comunidad cubana en el exilio. Primero, fue un trabajo de redes sociales y, luego, a través de contactos profesionales en el mundo de la edición y el cine, se alcanzó a personajes públicos.

Guerrero se congratula de las últimas incorporaciones aunque en el pasado Ana Belén o Víctor Manuel mostrasen su respaldo al régimen de Fidel Castro: "Celebramos que llegue este apoyo, aunque haya llegado tan tarde. Cualquier firma que apoye la carta con los términos con los que está escrita es buena. No juzgo si son oportunistas y su apoyo tal vez es un síntoma de la caída del régimen cubano".

El periodista catalán recuerda que la oposición al castrismo "hace más de medio siglo que existe aunque ahora parece que está de moda". Según sus palabras, está muy bien que desde España se apoye al exilio y no se vea "como una mafia de Miami". Y sentencia: "Mientras la comunicación social en Cuba sea un monopolio de los Castro, la blogosfera es la parte libre para los cubanos. Que tomen nota de todo esto Zapatero y Miguel Ángel Moratinos y que atiendan las demandas de los exiliados".
Fuente:
www.elpais.com


martes, 16 de marzo de 2010

Tiger Woods protagoniza capítulo de South Park

Definitivamente ningún famoso se escapa de ser protagonista en esta polémica serie animada, y por supuesto los guionistas de South Park no podían dejar por fuera al golfista, quién después de sus declaraciones de infidelidad y adicción al sexo se hizo merecedor de acompañar a Stan Marsh, Kyle Broflovski, Eric Cartman y Kenny McCormick, los niños más precoces de la televisión, en el primer capítulo de su decimocuarta temporada.

Los seguidores de South Park podrán disfrutar de la irreverencia de sus protagonistas al interrogar a Tiger Woods frente a todos los medios de comunicación por su escándalo de faldas, este miércoles 17 de marzo por la cadena MTV.

"Estamos todos muy preocupados por él y esperamos que se mejore, pero sin duda podríamos hacer una temporada completa sólo sobre Tiger, pues la adicción al sexo es un gran problema en América, declaró Matt Stone, uno de los creadores de South Park.

Aunque no se conoce por completo el contenido del capítulo, en youtube ya circula un fragmento del capítulo.

"Hay mucha delicadeza a la hora de hablar de él, pero eso es algo de lo que no tenemos que preocuparnos nosotros", asegura Stone.

Fuente: www.elespectador.com


lunes, 15 de marzo de 2010

LLENA TU CABEZA DE ROCK EN ESPAÑOL

Para olvidar todos los problemas...
LLENA TU CABEZA DE ROCK EN ESPAÑOL

Zapato 3, Soda Stereo, Pentágono, Témpano, Sentimiento MuertoPrisionero, Charly Garcia, Fito Páez,
Enanitos Verdes, Aditus y otros termas de los años 80 y 90, interpretadas por las bandas:


Excape ( Edo Trujillo)Audio Café, ( Ciudad Ojeda)
Sistema de Sonido e Iluminación alucinante
Los Videos que más te gustan en Pantallas Gigantes

Sábado 15 de Mayo,
Hora: 8:00 pm
Lugar: TWINS , C.C Subeca , planta alta. Ciudad Ojeda.

Muere a los 83 años Peter Graves, el jefe de 'Misión imposible'

El actor estadounidense Peter Graves, conocido sobre todo por su actuación en la serie de los sesenta Misión imposible, ha muerto este domingo en California, recogen varios medios de EE UU en sus ediciones digitales. Graves, de 83 años, ha sido encontrado muerto en su casa de Pacific Palisides, aparentemente por un infarto, informa The New York Times, que cita a un portavoz del intérprete.
El actor, natural de Mineapolis (Minesota), alcanzó la fama por su papel de jefe de los agentes especiales en Misión Imposible entre 1966-1973. Su interpretación le valió el Globo de Oro en 1971 como mejor actor dramático de televisión. Su actuación en esta serie le reportó también dos nominaciones a este mismo galardón en la misma categoría, en 1969 y 1970, y una a los premios Emmy en 1969.

Graves desarrolló la mayor parte de su carrera en televisión, donde participó en series como la infantil Fury (1955-1960), Whiplash (1959-1960), Route 66 (1960-1964), Buck Rogers in the 25th Century (1979-1981), War and Remembrance (1988) y Mystery Science Theater 3000(1988-1999).

En largometrajes destacan sus actuaciones en Infierno 17 (1953) dirigida por Billy Wilder, La noche del cazador (1955), A Rage to Live (1965), Desafío en el rancho (1967), Traficantes de cuerpos (1979), Aterriza como puedas (1980), Aterriza como puedas 2 (1982) y la cinta de terror House on Haunted Hill (1999).

Fuente: www.elpais.com

domingo, 14 de marzo de 2010

Pablo Milanés: hay que "condenar" a Castro si Fariñas muere

El trovador cubano Pablo Milanés afirmó el sábado en una entrevista con el periódico español El Mundo que "hay que condenar a (Castro) desde el punto de vista humano si Fariñas muere'' porque "las ideas se discuten y se combaten, no se encarcelan''.

El autor del conocido tema Yolanda afirmó que los revolucionarios cubanos se quedaron en el tiempo, "y la historia debe avanzar con ideas y hombres nuevos''. Amplió que "se han convertido en reaccionarios de sus propias ideas. Por eso he dicho que hace falta otra revolución, porque tenemos manchitas. El sol enorme que nació en el 59 se ha ido llenando de manchas en la medida en que se va poniendo viejo''.

A la pregunta de ¿en qué siglo le tocarán a Cuba las próximas elecciones?, el trovador respondió que no era pitoniso ni tenía alma de profeta, "pero quisiera que fuera cuanto antes. Más que elecciones, que en Cuba hubiera cambio, porque tampoco creo en las elecciones. Ese es un juego democrático entre comillas que también es una farsa''.

Al tocar el tema la libertad de expresión, el cantautor reconoció que tenía la oportunidad de expresar sus ideas más que los habitantes de la isla porque "tengo el privilegio de tener más información que mi pueblo''.

Al referirse al exilio cubano en Miami, Milanés aseguró que "es una libertad que buscan con toda honestidad los cubanos. A veces, muchísimos no la encuentran, porque no hay nada como estar en la patria de uno reclamando, pidiendo y exigiendo lo de uno''.

Milanés aseguró al final de la entrevista que todavía apostaba por "una Cuba con los Castro, pero con arreglos''.

El artista se encuentra de gira por España como parte de la presentación de su más reciente disco, Regalos.

Fuente: www.elnuevoherald.com

sábado, 13 de marzo de 2010

Andy García presenta City Island en Miami

A Andy García lo ata un profundo vínculo con el sur de la Florida. La zona ha sido el patio de sus años formativos, donde se crió, estudió y desde donde se lanzó a la industria cinematográfica más competitiva del planeta, hasta lograr convertirse en el primer cubano en ser nominado al Oscar como Mejor Actor de Reparto por "The Godfather, Part III"(1990).

García es uno de los genuinos pioneros contemporáneos que ha mantenido la presencia hispana vigente en la gran pantalla. "Miami es un hogar para mí'', afirmó García con su característica sencillez y pasión por sus raíces culturales.

Un acontecimiento cultural local que tiene mucho que ver con esa estrecha conexión miamense entre García y su hometown es el Festival Internacional de Cine de Miami (MIFF), donde se han exhibido películas suyas como "Modigliani" (2004) y "The Lost City" (2005), entre otras.

Una de sus más recientes producciones en la que él es también la figura principal y productor, "City Island" (2009), se exhibió el viernes en el Gusman Center for The Performing Arts durante la 27ma. edición del MIFF, presentado y producido por el Miami Dade College (MDC). En ella trabaja por tercera vez con su hija mayor Dominik García-Lorido, de 26 años, quien destaca las cualidades humanas de la cinta como un ingrediente primordial que la hace atractiva para un público miamense.

"No importa si eres de ascendencia italiana, cubana, inglesa, francesa, o cualquier otra, es una historia universal que abarca todas las culturas'', comentó Dominik, sin revelar la trama de esta divertida tragicomedia familiar de secretos y confesiones.

Dirigida por el neoyorquino Raymond De Felitta, en "City Island" García sobresale por su actuación limpia, emotiva y con gran sentido del humor, cualidad que no lo caracteriza, ya que es conocido mayormente como un actor dramático. Dominik, quien interpreta a la hija de su personaje Vince Rizzo --un guardia de ascendencia italiana en una prisión en Nueva York-- es toda una revelación que con toda certeza continuará la dinastía fílmica iniciada por su padre.


"Participé en el primer festival como espectador'', recuerda García en entrevista con El Nuevo Herald, horas antes de la presentación de "City Island" en el histórico teatro del downtown de Miami. "Me encanta apoyar el festival y compartir mis películas con su audiencia. Me pongo en el lugar de una persona joven que aspira a tener una carrera en el cine y desea conocer y hablar con cineastas que admira y quienes vienen a la ciudad para presentar sus películas. En mi caso fue Néstor Almendros. Una de las bellezas del festival es poder tener ese contacto cercano con personas que pueden ser una fuente de inspiración e información''.

Los temas cubanos han formado una parte esencial en la filmografía de García. Ha interpretado al famoso trompetista cubano Arturo Sandoval en "For Love or Country: The Arturo Sandoval Story"(2000), la mencionada "The Lost City", basada en un guión del recordado Guillermo Cabrera Infante y que filmó en República Dominicana, sin pasar por alto el documental "Cachao: Uno Más" (2008), que le rinde homenaje a otra leyenda de la música cubana.

García ha mencionado que valdría la pena realizar una película sobre el éxodo Pedro Pan, pero que la producción tendría que ser financiada localmente, porque ese tipo de filme no es fácil de sufragar económicamente en un lugar como Hollywood, pero no descarta las potencialidades del emblemático tema.

Siempre franco y directo, nunca ha temido decir la verdad de lo que piensa, y cuando le preguntan si estaría dispuesto a realizar en algún futuro una película en Cuba, donde nació en La Habana el 12 de abril de 1956, responde: "Tengo la esperanza de que sí''.

"La idea de una Cuba libre está más cerca de lo que pensamos. Ese es mi verdadero sentimiento personal'', expresó. "Me encantaría hacer una película o varias de ellas allá'', enfatizó.

"¿Por qué no? Es un país bello, con personas muy talentosas. Lo único que pudiera

hacer es ayudar a la gente de allá a llevar negocios al lugar. Sería grandioso compartir esa experiencia creativa y contar historias en ese mundo'', aseveró.

Pero aclara muy enfáticamente: "No lo haría mientras ese régimen exista''.
Fuente: www.elnuevoherald.com

Investigación abre la puerta a la 'lectura' de los pensamientos

Un grupo de científicos ha leído la mente de varios voluntarios mediante un escáner después de haberles mostrado fragmentos de películas, de forma que han podido averiguar qué extracto estaban recordando en el momento de la "lectura".

La investigación, publicada en la revista científica Current Biology, se encuentra en fase experimental, por lo que la técnica empleada todavía tiene una capacidad limitada para discernir los pensamientos.

Sin embargo, el estudio abre la posibilidad a una "máquina de pensamientos" capaz de detectar lo que una persona está pensando y descifrar las pautas de la actividad cerebral, gracias a un escáner cerebral.

Los científicos llevan cerca de un siglo intentando descubrir los rastros de la memoria, ya que, aunque su existencia biológica está generalmente aceptada, su funcionamiento, localización y naturaleza siguen siendo un misterio.

Este estudio, dirigido por la profesora de neuroimágenes del University College de Londres, Eleanor Maguire, ha conseguido localizar la parte del cerebro donde se sitúa la memoria: una pequeña área situada en el hipocampo.

Maguire comprobó que esa zona, por ejemplo, estaba agrandada en los taxistas, obligados a memorizar las calles de Londres.

Para la investigación se mostró a diez voluntarios tres fragmentos de películas diferentes, de siete segundos, en los que aparecían tres actrices desempeñando distintas tareas: echando una carta al buzón, tirando una taza de café a un cubo de la basura y montando en bicicleta.

Los voluntarios, que estaban dentro de un escáner de resonancia magnética, vieron los clips varias veces y los científicos analizaron las pautas de actividad cerebral asociadas a cada extracto.

En la última fase del experimento se les pedía a los voluntarios que recordaran al azar los fragmentos y los investigadores fueron capaces de adivinar qué estaban recordando gracias a la actividad cerebral que veían por el escáner.

La investigación ha ido más allá al descubrir también la "memoria episódica", es decir, la secuencia de eventos diarios que constituyen la biografía de una persona.

Estos recuerdos de la "memoria episódica" son estables porque desencadenan la misma actividad cerebral cada vez que son rememorados, lo que permite que sean identificados y correctamente interpretados en cada ocasión.

"Hemos descubierto que nuestros recuerdos están representados en el hipocampo y ahora que sabemos dónde están localizados, podremos averiguar cómo se van almacenando los recuerdos y cómo van cambiando a lo largo del tiempo", señaló la profesora Maguire.

La científica británica advierte de que todavía es pronto para poder "leer" los pensamientos de la gente con el escáner, pero sí adivinar lo que están recordando.

"Cuanto más averigüemos de cómo se almacenan los recuerdos, más cerca estaremos de saber cómo rehabilitar a personas que hayan sufrido graves daños cerebrales", añade Maguire.

Fuente: www.elespectador.com